„Holnap újra fényes lesz az ég” – a LucTeam színpadának kísérlete

A néhai író, Dinh Xuan Hoa „Holnap újra felragyog az ég” című darabját először 1959-ben mutatták be, és nagy port kavart a déli színpadokon. A darabot nemrégiben újra bemutatták Tran Luc népművész és a LucTeam színpadán. A darab nagyközönség előtt november 21-én mutatják be a Ninh Binh Tartományi Kongresszusi Központban.

Dinh Xuan Hoa (1917–1983) író – egyike azon kevés vietnaminak, akik hivatalos dráma- és filmművészeti képzésben részesültek Franciaországban. Művészi karrierje az 1950-es évektől virágzott, mély nyomot hagyva mind a mozi, mind a színház területén. 1975 után folytatta pályafutását, „átadva a fáklyát” a következő generációnak a Hanoi Színház- és Filmakadémián.

Kísérleti játék a LucTeam Stage-től. Fotó: LucTeam

A „Holnap újra felragyog az ég” Dinh Xuan Hoa egyik legkiemelkedőbb alkotása. Az 1959-es ősbemutatóján a mű azonnal nagy port kavart mély tartalma, újszerű szerkezete és a pszichológiai realizmushoz való merész megközelítése miatt. A mű új lendületet, izgalmat és egyértelmű különbséget teremtett a kortárs forgatókönyvekhez képest.

A történelmet formáló kulturális és művészeti értékek felkutatásának és megújításának trendjében a LucTeam ügyesen belelehelte ebbe a klasszikus műbe a korok leheletét, a pszichológiai valóság és a védjegyzett szimbolikus és szimbolikus technikák összefonásának kísérletévé alakítva azt. A rendező - népművész, Tran Luc megerősítette, hogy Dinh Xuan Hoa író forgatókönyve nem elavult, sőt éppen ellenkezőleg, egyetemes emberi problémákat, soha véget nem érő tragédiákat érint: szerelmet, házasságot, az életszemléletbeli különbségeket és különösen a személyes degenerációt a pénzvezérelt társadalom nyomása alatt.

A darabot Dinh Xuan Hoa író forgatókönyve alapján állítják színpadra. Fotó: LucTeam

A darab egy fiatal pár, Loc – az intellektuális férj – és Van – a vad és erős feleség – drámai házassági tragédiáját mutatja be. Bár nagyon szeretik egymást, az életről és az értékekről alkotott nézeteikben teljesen ellentétesek. A belső konfliktusok és a társadalmi nyomás kezdeti szerelmüket bűnné változtatja, és fájdalmas szakítással végződik.

Ami ezt a forgatókönyvet annyira innovatívvá teszi, az a merész, nemlineáris szerkezete, amelyben a jelen (a lány az ügyvéd narrációján keresztül ismeri meg a családi tragédiát) és a múlt párhuzamosan játszódik. Ez a szerkezet messze túlmutat a korabeli drámaírás „csak három” szabályán, és a szerző kiváló vízióját mutatja.

A rendező a szimbolikus és expresszív stílust egy pszichológiai realizmusban gazdag forgatókönyvvé ötvözi. Fotó: LucTeam

A népművész, Tran Luc elismerte, hogy a színháznak alapvető előnye van az irodalommal vagy a mozival szemben, mégpedig az állandó újrateremtés és megújulás képessége. Úgy véli, hogy egy klasszikus mű megújítása azt jelenti, hogy „bele lehet lehelni az idők leheletét”. A darab több mint hat évtized utáni visszatérése Hanoi színpadára, Dinh Xuan Hoa író szülővárosába szintén jelentőségteljes cselekedet, amely teljesíti azt a kívánságot, hogy „visszahozzuk őt (Dinh Xuan Hoa) szülővárosába”, és megerősítsük méltó helyét a vietnami irodalom és művészet történetében.

A népművész, Tran Luc legnagyobb művészi kísérlete ebben a rendezésben az a merész döntés, hogy a LucTeam erősségének számító szimbolikus és expresszív stílust egy pszichológiai realizmussal átitatott forgatókönyvvé ötvözi.

Tran Luc színpadra állítása nagyon nyitott, a 21. századi kortárs színpadművészet minden módszert elfogad, amíg a mű jó és megérinti a közönség szívét. Ebben a darabban a színészeknek realisztikus módon kell játszaniuk, a szereplők pszichológiájának mélységeibe merülve, ugyanolyan valóságosan, mint a való életben. A darab vonzereje a belülről fakadó pszichológiai fejleményekben rejlik, amelyek külső drámai cselekvésekhez vezetnek.

A színpad minimalista és szimbolikus. Fotó: LucTeam

A realisztikus színészi játékkal ellentétben a színpadi tér minimalista és szimbolikus irányban van megrendezve. Az egyetlen fénypont, de sokrétű jelentéssel bíró elem a színpad közepén elhelyezett, egyszerű deszkákból összeállított fa emelvény. Az expresszív technika csúcspontja a befejezésben rejlik, amikor a családi tragédia a tetőpontjára jut. Amikor a feleség úgy dönt, hogy elmegy, a tehetetlenség, a neheztelés és a kétség pszichotikus epizódba taszítja Locot. A legerőteljesebb kifejező akció az, amikor a karakter, Loc, a fa emelvény minden egyes deszkáját felborítja, törmelékhalommá alakulva a színpadon.

Ez a jelenet egy merész és szimbolikus színházi pillanat: a közönség lélegzetvisszafojtva figyeli egy egész spirituális világ összeomlását, kétségbeesett szétesését. A minimalista színpad ezen a ponton fejti ki legerősebb kifejezésmódját, az anyagi dolgok pusztulásával hangsúlyozza a belső tragédiát. A fény hirtelen elhalványulásával és a lány zokogásával kombinálva ez a pillanat új életet lehel a forgatókönyvbe, Loc tragédiáját egyetemes történetté téve, amely bárkivel megtörténhet a modern társadalomban.

Rendkívül kísérleti jellege ellenére a „Holnap újra ragyog az ég” rendelkezik a tömegközönség meghódításához szükséges alapvető elemekkel. A Népművész, Tran Luc és a LucTeam ügyesen formálta át a filozófiai és emberi kérdéseket lebilincselő, közérthető történetté. Ha a LucTeam korábbi darabjai a konvencionalitás minden aspektusában (a forgatókönyvtől a színészi játékon át a térig) való kihasználására összpontosítottak, a „Holnap újra ragyog az ég” fontos fordulópontot jelent, a pszichológiai kihasználás és a stílusok fúziója felé fordulva. A lényegi különbség a drámai kontrasztban rejlik, a realisztikus színészi játékban (pszichológiai realizmus) a konvencionális és szimbolikus tér mellett. Ez a kontraszt egy új jelentésréteget, egy drámai kontrasztot teremt a színpadon, segítve a belső konfliktusok és érzelmek hangsúlyozását.

A darab a nyitott színpadra állítás filozófiájának bizonyítéka, ahol a művészetet nem szabad a módszerekhez kötni. A realista színészi játék, a hagyományos látványvilág és a kifejező technikák ügyes ötvözésével Tran Luc, a vietnami népművész egy múlt századi forgatókönyvet keltett életre új módon a kortárs színpadon. A mű hozzájárul a vietnami kísérleti színház határainak kitágításához, és egy örök és szükséges üzenetet erősít meg: az emberek bármilyen körülmények között is reménykedhetnek a jövőben, akárcsak a sokatmondó cím: "Holnap újra fényes lesz az ég".

Forrás: https://hanoimoi.vn/ngay-mai-troi-lai-sang-mot-thu-nghiem-cua-san-khau-lucteam-723377.html