Vietnami zene külföldi játszótereken

A vietnami zene az utóbbi időben számos nemzetközi zenei listán szerepelt.

Az a tény, hogy a vietnami zenét a külföldi közönség is jól fogadja, azt bizonyítja, hogy az összhangban van a nemzetközi közönség zenei ízlésével. A dalokban könnyen felismerhető közös pontok a fülbemászó dallamok, a könnyen megjegyezhető dalszövegek és a könnyen együtt énekelhető dalszövegek.

Tedd híressé a vietnami kultúrát

A "Sing! Asia 2025" elődöntőjében Phuong My Chi énekesnő lenyűgözte a közönséget a "The Universe Has You" című előadásával, amelyet egy modern kori "Miss Tam" képében adott elő erőteljes rappel. Az előadást a DTAP készítette. A "The Universe Has You" egy olyan történet, amely átlépi a teret és az időt, ötvözve a hagyományos Ca Tru-t a modern EDM-mel, gazdag, mégis integrált vietnami identitást teremtve.

„Szupermenő” hangjával és kitartó zenei karrierjével Duc Phucot választották Vietnám képviseletére az „Intervision 2025”-ön - egy nemzetközi zenei eseményen, amely több mint 20 ország fiatal tehetségeit tömöríti. Oroszország 40 év után újraindította az Intervision énekversenyt azzal a céllal, hogy fejlessze a nemzetközi kulturális és humanitárius együttműködést, miközben előmozdítja a hagyományos értékeket.

Phuong My Chi nemzetközi játszótereken való részvételével teszi le a névjegyét (Fotó: PHAN ANH)

A Warner Chappell Music Asia Flagship Camp nemzetközi zeneszerző tábor keretében, amely számos ország híres művészeit és tehetséges producereit tömöríti, a DTAP az egyetlen vietnami zenei producer, amely részt vesz benne. Itt a művészek közvetlenül kapcsolatba kerülnek és dolgoznak az A&R-rel (Artist & Repertoire) - azokkal, akik a zenei tehetségek felkutatására és fejlesztésére szakosodtak. A Warner Chappell Music Asia Flagship Camp 2025 július 13. és 19. között kerül megrendezésre Pekingben, Kínában. Ez Ázsia egyik legnagyobb zenei csere- és együttműködési tevékenységének számít.

A Flagship Camp a Warner Chappell Music – a Warner Music Group egyik egysége – által számos országban szervezett éves programsorozat része. Ez egy intenzív zeneszerzési modell, ahol sokféle zenei háttérrel rendelkező kreatív egyének gyűlnek össze, hogy rövid idő alatt (néhány naptól 1-2 hétig) ötleteket cseréljenek és új zenei termékeket hozzanak létre.

Bennfentesek szerint a vietnami zene az utóbbi időben egyre inkább megjelenik a nemzetközi színtereken. Már nem csak fellépések cseréjéről van szó, hanem arról is, hogy a vietnami énekesek „harangjaikkal idegen földeket szólaltatnak meg”, és küldetésük a vietnami kultúra híressé tétele, nem csupán a győzelem vagy vereség személyes csatája.

Soha ne hagyd abba az alkotást

A „Vũ cổ có anh” egy olyan dal, amely egykor nagy visszhangot váltott ki Vietnámban, majd elterjedt a nemzetközi zenei közösségben, különösen Thaiföldön. A dal átitatja a nemzeti kulturális színeket, mégis elég rugalmas és inspiráló ahhoz, hogy megújuljon a nemzetközi előadásmód kontextusában. A vietnami mesékben szereplő Tam képe ihlette, miközben a világ populáris kultúrájában Hamupipőkével való metszéspontokat is sugall, a dal egy nő útját ábrázolja, hogy megtalálja önmagát egy jobb verzióban – legyőzve az idő és a körülmények minden korlátját.

Az eredeti verzióhoz képest a "Sing! Asia 2025" fesztiválon elhangzó "Vũ cổ có anh" című dal szerkezetét a DTAP megváltoztatta, a nyitó részt egy tipikus ca tru dallammal teli horog (refrén) váltotta fel. A đàn co, a Trống con és a đách kombinációja a vietnami népzenei identitásban gazdag atmoszférát teremt. A DTAP olyan zenei hangszerelést épített fel, amely egy olyan művészi változatot hoz létre, amely egyszerre tartja fenn a dal alaphangulatát, és elég új ahhoz, hogy nemzetközi előadási kontextusban "lenyűgözze" a közönséget, egyértelmű stratégiát mutatva be a vietnami kultúra világba juttatására a zene nyelvén keresztül.

Köztudott, hogy az előadás előtt Phuong My Chi spontán módon kérte meg a rendezőt, hogy működjön együtt a szaxofonművésszel a színpadon. Ez az apró részlet jól mutatja, hogyan közelíti meg Phuong My Chi a művészetet, proaktívan alkotva és mindig személyes előadásélményekre törekedve, összhangban azzal a színpadi stratégiával, amelyet ő és stábja követ.

A Flagship Campbe érkező DTAP különleges ajándékokat is hozott magával, hogy bemutassa a hagyományos vietnami kultúrát a külföldi barátainak, például evőpálcikákat, hagyományos sálakat és pénzfát.

Amelyben a pálcikaköteget a szolidaritás és a megosztás szimbólumaként választották – ami a vietnami nép közösségi életének egyik alapvető értéke.

A kockás sál nemcsak ismerős darab, de a délnyugati régió jegyeit is magán viseli.

A senh tien fa egy hagyományos hangszer, amely gyakran szerepel a hagyományos fesztiválokon, és a vietnami népi kultúra jellegzetes hangjait hordozza.

A zene és a kultúra révén történő kapcsolat jegyében a DTAP reméli, hogy ezek az ajándékok meleg üdvözletként szolgálnak majd Vietnamból, hozzájárulva a vietnami kultúra egyszerű, mégis mély szépségének terjesztéséhez a globális zenei közösségben.

A szakértők szerint ahhoz, hogy valaki valódi benyomást tegyen a nemzetközi közönségre, a könnyen hallgatható slágerek receptje csak a kezdet. Ahhoz, hogy a vietnami zenének megőrizze a hallgatók szívét, valóban egyedi és jellegzetes színfolttal kell rendelkeznie, és ez fokozatosan bebizonyosodik.

„Nguyen Van Chung zenész megerősíti, hogy egy dalt a nemzetközi közönség elé tárni nem egyszerű dolog, hanem egy utazás, egy fáradhatatlan kreatív erőfeszítés.

Forrás: https://nld.com.vn/nhac-viet-o-san-choi-ngoai-196250721204206198.htm