A „Vörös esőtől” a „Halálos légicsatáig” – a történelem sosem szűnik meg kísérteni

A Vörös eső című film hatalmas jelenséget váltott ki a vietnami mozikban, amikor minden vetítés teltházas volt.

Mindkét film valós történelmi események ihlették. A két film azonban teljesen eltérő irányt követ: az egyik egy eposz az 1972-es Quang Tri háborúról, a másik pedig egy élet-halál dráma egy eltérített repülőgép zárt terében. Filmkritikai szempontból ez ritka lehetőség a két mű összehasonlítására, ezáltal elismerve a kortárs vietnami filmművészet történetéhez való hozzáállás sokszínűségét.

A „Vörös eső” című film (rendező: Dang Thai Huyen) Chu Lai író azonos című forgatókönyvéből és regényéből készült. A történet 1972 nyarán játszódik, amikor a felszabadító hadsereg teljesen meghódította Quang Tri tartományt – azt a helyet, ahol a határ ideiglenesen elválasztotta Északot és Délt. A forgatókönyv 81 napos és éjszakás harc eseményeit követi nyomon az ősi fellegvár védelmében. Kieu Thanh Thuy ezredes, a „Vörös eső” című film gyártási igazgatója elmondta, hogy ez a projekt a legnagyobb léptékű, amelyet a Néphadsereg Mozi az elmúlt 20 évben megvalósított.

Szeptember 17-én este hivatalosan is előzetesen vetítették a sajtó és a szakértők számára Ham Tran "Harc az égben" című filmjét.

A „Halálharc a levegőben” című filmet egy 1978-as vietnami esemény ihlette, nem sokkal az ország teljes felszabadulása után. A Da Nangból Buon Me Thuotba tartó DC-4/501-es járatot percekkel az indulás után felfegyverzett gépeltérítők eltérítették, 60 utast és a teljes személyzetet 52 perces bizonytalan helyzetbe hozva. Ez az eltérítés megrázta a vietnami repülés történetét, számos fizikai sérülést és mentális traumát okozva a túlélőknek. Ezt a történetet kölcsönözve Ham Tran rendező egy akciófilm forgatásába kezdett, ahol lélegzetelállítóan feszült jelenetek elsajátításában kamatoztatta képességeit.

A „Halálos harc az égben” című filmben Thai Hoa erős benyomást tett Long szerepével – egy könyörtelen, de érzelmes eltérítővel is. Visszafogott színészi játéka, hideg tekintete és a végkifejlet robbanékony pillanatai segítették a gonosztevőt abban, hogy a film középpontjába kerüljön. Thanh Son egészen jól teljesített a szerepében, amikor megpróbált bátor, ellenálló őrként a saját biztonságára odafigyelni ártatlan életek érdekében. A mellékszereplők, mint például a légiutas-kísérők, az utasok és a biztonsági őrök is szerepet játszottak, de továbbra is főként a vészhelyzetekben való azonnali reagálásról szóltak.

légi-háború-1.jpg — A „Halálos harc a levegőben” című filmben Thai Hoa mély benyomást tett Long szerepével – egy könyörtelen, de érzelmes gépeltérítővel. Jelenet a „Halálos harc a levegőben” című filmből (a fotót a producer bocsátotta rendelkezésre).

Épp ellenkezőleg, a „Vörös eső” kiemelkedik szereplőgárdájával: Ta gazdálkodó – rajparancsnok, Sen, a különleges erők katonája, Cuong, a zeneművészeti konzervatórium hallgatója, Binh művészeti hallgató, Tu diáklány, Hong, a révésznő, Le doktornő… A fiatal katonáktól az orvosokig, a civilektől a parancsnokokig… mindenki a sors szelete a 81 napos ádáz csatában. A film erőssége a többszólamú színészi játékban rejlik: senki sem „uralta” teljesen a műsort, hanem mindannyian összefognak, hogy egy tragikus kórust alkossanak a hazaszeretetről és az áldozathozatalról.

A „Fighting in the Air” (Harc a levegőben) című film nagy kihívást jelent egy zsúfolt repülőgép-kabinban. A rendező ügyesen használ közeli felvételeket, kézi kamerákat és kontrasztos világítást a fulladásérzet fokozására. A közönséget fulladásos állapotba hozzák – ezt az élményt a korábbi vietnami filmekben nem könnyű megtalálni. A kameraszögek ismétlődése azonban néha változatossá teszi a film ritmusát.

A „Vörös eső” egy nagy képet nyit meg egy vad csatatéri jelenettel. A panoráma kamerák, a katonák arcáról készült közeli felvételek, a füst és a tűz, valamint a lassított felvétel kombinációja erős epikus jelleget teremtett. Ha a „Halálos csata a levegőben” inkább a személyes drámákról szól, akkor a „Vörös eső” egy általános léptékű, epikus karakterrel teli jelenetet mutat be.

Az „Air Deathmatch” hangjai intenzívek és sürgetőek: lövések, ütközések, sikolyok – mind feszült, nyugtalan atmoszférát teremtenek. A háttérzene főként elektronikus, a filmet a csúcspont felé tolja, de néha elfárasztja a közönséget. Eközben a „Red Rain” úgy dönt, hogy a történetet zenével és csenddel egyaránt meséli el. A bombák és golyók hangja közepette néha csak a Thach Han folyó hangja, a nehéz légzés hangja, az altatódalok hangja vagy a bajtársak kiáltása hallatszik. Az háttérzene gazdag tragédiában, az áldozathozatalt és a veszteséget hangsúlyozza. A hangok kontrasztja – az intenzívtől a némáig – az, ami felejthetetlen érzelmi súlyt teremt a közönség szívében.

A „Fighting in the Sky” gyors tempójú, sok éles vágással, elejétől a végéig feszültség érzetét keltve. Erőssége a magas szórakoztató értéke, gyengesége viszont a szünetek hiánya, amelyek lehetővé teszik a közönség számára a karakter pszichológiájának „beszívását”.

Ezzel szemben a „Vörös eső” ritmusa olyan, mint egy szimfónia: hol lassan ábrázolja a mindennapi életet, hol erőszakosan robban ki csatajelenetekkel. Ez a hangsúly és felszabadultság segít abban, hogy a film egyszerre tragikus és emberi legyen, és tovább tartsák az érzelmeket.

légi-háború.jpg — Jelenet a "Légi csata" című filmből (a fotót a producer biztosította)

A „Halálos küzdelem a levegőben” üzenetet hordoz a bátorságról és az emberségességről élet-halál helyzetekben. A film inkább a szórakoztatásról szól – feszültségről és izgalomról –, de mégis kevéssé ismert történelmi emlékeket idéz fel.

A „Vörös eső” című filmnek nagyobb küldetése van: a Quang Tri háborút történelmi szimbólumként ábrázolni. A film felidézi őseink vérét és csontjait, ugyanakkor kérdéseket vet fel a kollektív emlékezet megőrzésének felelősségével kapcsolatban napjainkban.

Így egymás mellé helyezve a „Fighting in the Sky” és a „Vörös eső” a történelem két különböző megközelítését mutatja be: az egyik egy akciófilm, amely a személyes drámákra összpontosít; a másik egy háborús eposz, amely a kollektív tragédiát eleveníti fel. Ha a „Vörös eső” új mérföldkövet nyit a vietnami történelmi háborús film műfajában, akkor a „Fighting in the Sky” bizonyítja, hogy a vietnami mozi teljes mértékben képes nemzetközi színvonalú akciófilmeket készíteni.

Két film, két stílus, de mindkettő a vietnami mozi innovációs erőfeszítéseit és nagy ambícióit mutatja be. És ami még fontosabb, megerősítik, hogy: a történelem, bármilyen nagy is, mindig kimeríthetetlen forrása a hetedik művészetnek. A vietnami közönség mindig hisz egy fejlődő jövőben, országunk mozijának nemzetközi remekműveivel.

NGUYEN THI LAN ANH

Forrás: https://baohaiphong.vn/tu-mua-do-den-tu-chien-tren-khong-lich-su-chua-bao-gio-thoi-am-anh-521411.html