Diam-diam menjaga api cinta untuk tuong

Tuong adalah bentuk seni tradisional Vietnam yang memiliki ciri khas tersendiri. Khususnya, seni rias wajah Tuong memiliki keunikan dan daya tarik tersendiri dibandingkan bentuk teater tradisional lainnya.

Seniman berprestasi Mai Ngoc Nhan memberikan nasihat kepada para aktor saat mereka merias wajah dan melukis wajah untuk persiapan pertunjukan. (Foto: MY HA)

Di antara berbagai bentuk seni teater Vietnam, tuong merupakan bentuk seni yang unik, terutama dalam tata rias topengnya. Topeng tuong dilukis tangan oleh seniman di wajahnya sendiri dengan garis-garis yang tegas, warna-warna segar, dan sapuan yang fleksibel sesuai dengan perannya.

Topeng potret diri sangat simbolis, memiliki keindahan yang sangat unik berkat warna dan komposisinya. Melalui prinsip-prinsip tata rias wajah, asal-usul dan kepribadian karakter dapat diidentifikasi.

Topeng dalam sebuah lakon adalah jiwa setiap tokohnya. Hanya dengan melihat wajahnya, kita bisa tahu apakah tokoh tersebut baik atau jahat, setia atau penjilat, picik atau mulia...

Topeng dalam sebuah lakon adalah jiwa setiap tokohnya. Hanya dengan melihat wajahnya, kita bisa tahu apakah tokoh tersebut baik atau jahat, setia atau penjilat, picik atau mulia...

Seniman berprestasi Mai Ngoc Nhan, Wakil Ketua Kelompok Seni Dao Tan Tuong (Teater Seni Tradisional Provinsi Gia Lai ), yang telah berkecimpung dalam bentuk seni unik ini selama hampir 30 tahun, mengatakan: “Seni Tuong memiliki karakter tersendiri ketika menggunakan topeng yang digambar sendiri oleh para senimannya, sehingga para aktor tidak pernah menggunakan topeng yang sudah jadi. Kami mengekspresikan kebahagiaan, kesedihan, tawa, dan tangisan secara langsung. Esensi karakter dapat terungkap hanya dengan mengedipkan mata, mengangkat alis, atau meregangkan otot-otot wajah... Hal ini tidak dapat dilakukan oleh topeng yang sudah jadi.”

Panggung Tuong kerap kali menghimpun segala citra kelas sosial, dari raja-raja dan kaum mandarin hingga kelas menengah, kaum miskin... untuk menata tokoh-tokohnya menurut model tradisional: aktris, aktor, jenderal, penyanjung, lelaki tua, perempuan tua... Dari situlah, terbentuklah konsep aktor merah, aktor biru, aktor hitam, putih, diagonal, aktor bergaris, serta aktris perang, aktris pedagang, aktris panggung, aktris cinta, atau lelaki tua merah, lelaki tua putih, lelaki tua hitam, dan perempuan baik, perempuan jahat....

Karakter-karakter tersebut, ketika dibawa ke panggung, sekali lagi disistematisasi dan distandarisasi dengan cara menggambar topeng. Anda dapat melihat cara menggambar wajah untuk mengelompokkan karakter ke dalam kelompok tertentu. Setiap aktor diajari tata rias dan tata rias yang tepat sejak mereka masih sekolah.

Menurut para ahli tata rias, untuk tahap Tuong, kemampuan menggambar topeng juga merupakan bagian dari bakat artistik seniman. Untuk setiap peran, seniman harus belajar menggambar topeng dengan menghafal, mempelajari warna dan urutannya, merinci langkah-langkahnya, lalu menggambar berdasarkan gambar yang telah dibuat oleh seniman sebelumnya.

Untuk dapat membuat topeng, seniman harus memahami aturan koordinasi warna, karakteristik karakter, dan isi lakon.

Belum lagi, seni Tuong di setiap daerah memiliki keunikannya masing-masing. Misalnya, dibandingkan dengan seni Tuong di istana kerajaan Hue, Tuong Utara, atau Hat Boi di Kota Ho Chi Minh , seni Tuong di Binh Dinh memiliki karakteristik tersendiri sebagai negeri dengan tradisi bela diri.

Topeng Binh Dinh Tuong memiliki riasan yang rumit, garis-garis tajam, dan keindahan tersendiri. Ciri khasnya adalah gambar utama riasan karakter Binh Dinh Tuong dengan wajah burung (berbeda dengan Tuong Selatan yang riasannya mirip wajah binatang...) karena lubang hidung karakternya terlihat seperti dua burung dengan kepala yang berdekatan. Untuk mempersiapkan pertunjukan, para aktor harus hadir 1,5-2 jam sebelum pembukaan untuk merias wajah dan menyiapkan kostum pertunjukan,” tambah seniman Mai Ngoc Nhan.

Yang istimewa, para aktor Binh Dinh Tuong akan merias wajah dengan dua tangan terpisah, pada dua bagian wajah, alih-alih menggunakan tangan dominan untuk merias seluruh wajah. Ini merupakan operasi dan keterampilan yang sangat sulit, yang mengharuskan aktor untuk berlatih dan menguasai kedua tangan, agar wajah yang dilukis terlihat seimbang dan berwarna merata.

Dalam lakon tradisional, model topeng harus digambar sesuai aturan dan standar kuno. Setiap wajah bukan hanya sebuah karya seni yang diasosiasikan dengan karakter di panggung, tetapi juga merupakan mahakarya seni sang seniman. Setiap topeng mewakili kepribadian, seperti kesetiaan, kebaikan, keberanian, atau kelicikan, sanjungan, dan kejahatan. Setiap corak warna utama diasosiasikan dengan motif karakter tertentu.

Seniman harus hafal semua aturan ini agar saat merias wajah, mereka tahu harus mulai dari mana sehingga setiap topeng menjadi karya seni lukis panggung yang unik.

Selain menari dan menyanyi, para aktor Tuong juga harus bisa menggambar topeng. Namun, menggambar topeng yang indah dan benar bukanlah hal yang mudah.

Bagi seniman Mai Ngoc Nhan, saat membuat topeng untuk tokoh di panggung Tuong, ia selalu ingat bahwa sekalipun seniman tersebut tampil dengan sukses, jika topeng Tuong tidak indah atau tidak sesuai dengan gaya dan kepribadian tokohnya, maka itu merupakan dosa terhadap profesinya.

Selama hampir 30 tahun, ia telah terlibat dalam hampir seratus drama dan peran, dan ia selalu melukis topengnya sendiri. Mungkin kecintaannya pada panggung Tuong-lah yang membuat tangannya semakin terampil. Di waktu luangnya atau ketika ia tidak memiliki jadwal pertunjukan, ia masih pergi ke teater untuk mendukung dan membimbing generasi berikutnya tentang cara merias wajah dan melukis wajah mereka agar sesuai dengan peran mereka.

Kini, seiring perkembangan berbagai bentuk kesenian lain dan perubahan selera penonton, aura panggung Tuong pun memudar, tidak seperti sebelumnya. Bentuk kesenian tradisional ini semakin jarang disaksikan penontonnya. Seni Tuong hampir hanya berkembang dalam kerangka kompetisi, festival, pertunjukan, dan perayaan.

Seni Tuong kekurangan penonton, kekurangan penerus, dan kekurangan mekanisme remunerasi yang memadai untuk melatih dan mempertahankan seniman muda karena melatih seniman Tuong sangatlah sulit. Dari semua seni teater tradisional, mempelajari Tuong adalah yang paling sulit, karena merupakan kombinasi yang apik antara akting, menyanyi, dan menari.

(Seniman Mai Ngoc Nhan)

"Seni Tuong kekurangan penonton, kekurangan penerus, dan kekurangan mekanisme remunerasi yang memadai untuk melatih dan mempertahankan seniman muda karena melatih seniman Tuong sangat sulit. Dari semua seni teater tradisional, mempelajari Tuong adalah yang paling sulit, karena merupakan kombinasi yang apik antara akting, menyanyi, dan menari," ujar seniman Mai Ngoc Nhan.

Dengan berat hati, dengan hasrat untuk melestarikan profesi ini, seniman Mai Ngoc Nhan dan banyak aktor dari Grup Dao Tan Tuong tetap gigih, berusaha mengatasi kesulitan yang ada, diam-diam menjaga api cinta untuk Tuong. Hasrat membara seniman Mai Ngoc Nhan, serta banyak seniman yang melekat pada Tuong, adalah agar inti sari bentuk seni ini tetap terpelihara selamanya.

THANG DUNG

Sumber: https://nhandan.vn/am-tham-giu-lua-tinh-yeu-tuong-post918271.html