Kagumi seni "melukis" dengan serat karya seniman Thao Nguyen Phuong

Bagi Thao Nguyen Phuong, benang bukan lagi sekadar bahan. Ia menjadi "kuas lukis" – tempat ide-ide dijahit ke dalam setiap jahitan, setiap lapisan kain. Ia menyebut tekniknya "pelapisan serat" – dijahit sepenuhnya dengan tangan, menumpuk banyak lapisan benang untuk menciptakan permukaan yang tebal, kaya, dan kedalaman visual.

Menikmati karya-karya dalam pameran "Fiber". Foto: Thuy Du

Berbagi tentang memilih jalur seni yang unik dan hampir menjadi pionir di Vietnam, seniman Thao Nguyen Phuong mengatakan bahwa berawal dari kecintaannya pada teknik sulaman tangan tradisional, ia perlahan menyadari bahwa yang ia cari bukan sekadar sulaman yang halus, melainkan ekspresi, di mana benang menjadi material lukisan. Tidak ada pola yang pasti. Semuanya dimulai dengan blok warna di kepala, lalu secara bertahap, benang "berbicara" dengan benang lainnya, hingga warna-warna menyatu seperti bernapas.

Seniman Thao Nguyen Phuong berbagi tentang karyanya. Foto: BTC

Seniman Thao Nguyen Phuong memadukan beragam teknik: jahitan tradisional dan modern, aplikasi, penyebaran benang, pelapisan benang… dan terutama "rasa warna", yang berarti memanfaatkan kehalusan dan intuisi sang seniman untuk menyelesaikan karyanya. Setiap benang, setiap jahitan tak hanya menciptakan sebuah gambar, tetapi juga melestarikan irama, napas, dan gairah seorang seniman serat.

Pameran "Fiber" merupakan hasil dari 10 tahun pencarian diam-diam Thao Nguyen Phuong terhadap genre yang hampir tak pernah disebut-sebut di Vietnam. Sang seniman ingin mengajak publik dan pencinta seni untuk pertama kalinya memasuki dunia yang ia sebut "tempat benang bernapas".

Pameran ini membawa pengunjung melewati empat ruang, sesuai dengan tahap kedewasaan dalam perjalanan kreatif seniman Thao Nguyen Phuong.

Yang pertama adalah "Unfinished", yang menampilkan karya-karya yang belum rampung, benang-benang kusut, dan jahitan yang tidak sejajar. Alih-alih menyembunyikannya, sang seniman memilih untuk mengekspos kekurangan-kekurangannya sebagai bagian dari perjalanannya – karena baginya, keindahan terkadang terletak pada ketidaklengkapan.

Berikutnya adalah "Warisan", sebuah ruang yang menandai proses belajar dan berlatih. Di sini, ia "menggambar ulang" karya-karya terkenal dengan benang, bukan untuk menjiplak, melainkan untuk berdialog dengan para pendahulunya, mencoba merasakan bahasa lama melalui material baru.

Pameran ini menarik perhatian banyak pecinta seni. Foto: Thuy Du

Beralih ke "Ego", penonton mulai melihat dengan jelas karakter sang seniman yang kuat dan intuitif. Lapisan-lapisan benang yang saling tumpang tindih menciptakan nuansa jalinan emosi yang terjalin sendiri, melintasi batas antara realitas dan ingatan.

Ruang terakhir adalah "Awal", yang berisi karya-karya terlengkap, kristalisasi dari jahitan tangan sang seniman yang telaten selama lebih dari 2 tahun. Ruang ini juga membuka awal baru bagi kreativitas.

Untuk menyelesaikan setiap karya dalam pameran "Fiber", seniman Thao Nguyen Phuong menghabiskan waktu 5 bulan, terkadang hingga 3 tahun. Setiap langkah dikerjakan dengan tangan. Di studio sang seniman, tidak hanya terdapat jarum dan benang, tetapi juga palu, bor, stapler, lampu, kunci inggris, dan penggaris layaknya bengkel pertukangan. Sang seniman sendiri yang membangun rangka, merentangkan kain, memaku, dan merekatkan setiap lapisan benang.

Karya-karya yang mengesankan di pameran. Foto: Panitia Penyelenggara

Selama hampir 10 tahun, Thao Nguyen Phuong telah belajar mandiri, bereksperimen, membuat kesalahan, dan memperbaikinya untuk menemukan bahasanya sendiri. Tanpa cetak biru yang pasti, ia memulai dari emosinya - membiarkan benang membimbingnya, membiarkan setiap lapisan benang menyatu membentuk bentuk, warna, dan napas.

Sang seniman mengatakan bahwa perjalanannya dengan serat tidak berhenti di bingkai lukisan. Ia percaya bahwa seni serat dapat melangkah lebih jauh, keluar dari ruang pameran untuk hadir dalam kehidupan, tidak hanya sebagai dekorasi, tetapi juga sebagai interaksi.

Pameran "Fiber" berlangsung hingga 7 November.

Beberapa sudut ruang pameran: