Ada cinta segitiga yang ajaib! *

Sebelum membaca baris-baris berikut, saya ingin mengajak Anda untuk membuka YouTube dan mendengarkan lagu abadi "Mông Mơ" (Reverie) karya komposer ternama Jerman R. Schumann (1810-1856) dengan lirik bahasa Vietnam oleh Pham Duy, yang dibawakan oleh penyanyi Le Thu. "Duduk diam, menatap taman bintang yang berkelap-kelip dengan cemas... Orang-orang tua... yang tahu nasib mereka singkat, masih belum melupakan cinta mereka yang tak disengaja..."

Puluhan tahun yang lalu, saat masih SMP, seorang gadis kecil dari Desa Mai Xa (Quang Tri) kebetulan mendengar para seniman mendiskusikan lagu "Dream". Saat itu, ia mengikuti ayahnya, guru Truong Quang De, ke Hanoi untuk belajar, dan untuk sementara tinggal di asrama Central Artistic Company. Kecintaannya pada musik klasik tertanam sejak saat itu, dan meskipun ia tidak pernah mengikuti les musik selama satu jam pun, hingga kini ia telah menjadi seorang nenek. Gadis "tua" ini baru saja mengajak para pembaca "berkeliling" ke taman musik klasik dunia melalui buku yang sangat menarik, "My Musical Tour" (Penerbit Wanita Vietnam, 2024), yang bab 10-nya berjudul "Schumann - Clara - Brahms: Forever a Love" - ​​sebuah kisah "cinta segitiga" yang mungkin paling ajaib di dunia.

Sampul buku "Perjalanan Musikku"

Cinta adalah tema abadi yang selalu baru dalam sastra dan seni. Anda akan melihatnya saat membaca karya ini. Sebuah buku tentang musik mencurahkan banyak halaman untuk kisah cinta "cinta segitiga" karena penulisnya juga... mencintai pianis Clara (1819-1896) sebagaimana yang ia akui: "Saya mencintai dan mengaguminya karena ia adalah inspirasi bagi komposisi Schumann. Terkadang saya berani berpikir bahwa, jika bukan karena Clara, umat manusia saat ini tidak akan menikmati begitu banyak karya musik Schumann yang bagus... Telah terbukti: "Di balik kesuksesan seorang pria selalu ada bayang-bayang seorang wanita"...".

Dalam kehidupan Schumann, Clara bukan sekadar "bayangan" di belakang suaminya. Sejak kecil, Clara terkenal sebagai anak ajaib; "namanya bergema di seluruh Eropa melalui tur-turnya ketika ia baru berusia 9 tahun...". Penyair Goethe, setelah melihatnya tampil, berkomentar: "Gadis ini memiliki kekuatan yang luar biasa di tangannya daripada gabungan enam anak laki-laki." Selama enam puluh tahun berkarya di bidang seni, ia telah tampil di depan publik sebanyak 1.300 kali! Bakat seperti itu mengorbankan segalanya demi Schumann, meskipun orang tuanya keberatan karena mereka khawatir jika putri mereka menikah dengan orang berbakat seperti Schumann, karier musik Clara akan hancur.

Namun, justru sebaliknya, karena kecintaannya kepada Schumann dan juga kecintaannya pada musik, nama Clara semakin dikagumi dunia. Ketika tangan Schumann tak lagi mampu memainkan piano, "dialah yang memainkan musiknya, sementara Schumann menarik diri untuk berkonsentrasi menggubah. Ajaibnya, inilah periode paling cemerlang dalam komposisinya."

Cinta Brahms kepada Clara juga sangat istimewa. Pada tahun 1853, Brahms muda datang ke rumah Schumann untuk meminta memainkan Sonata yang baru saja ia gubah. Setelah mendengarkan, Schumann langsung memberi tahu istrinya bahwa ia pasti akan menjadi seorang jenius! Dan memang benar, tak lama kemudian, Brahms menjadi seorang komposer, pianis, dan konduktor berbakat di Jerman. Dengan hubungan yang begitu istimewa, tetapi "karena cintanya yang teguh kepada suaminya, ia dengan tegas menolak Brahms—yang selalu memberinya seluruh cintanya... Cinta Brahms kepada Clara adalah cinta yang murni, pengabdian, tanpa pamrih, tanpa tuntutan... Mungkin cinta murni itulah yang membantunya menggubah musik yang memikat dan menyentuh hati para pendengar...".

Ketika Schumann dirawat di rumah sakit selama 2 tahun sebelum kematiannya, Brahms merawat anak-anaknya agar Clara dapat melakukan tur; dan setelah Schumann dan keempat anaknya meninggal dunia, "Brahms menjadi pendukungnya, membantunya mengatasi rasa sakit... terus menikmati hidup dan kembali tampil...". Sungguh ajaib bahwa selama 40 tahun setelah kematian Schumann (1856-1896), Clara dapat hidup dan berkarya di dunia musik berkat cinta sejati Brahms! Tak hanya itu, ketika tangan kanan Clara sakit dan ia harus berhenti bermain piano untuk sementara waktu, Brahms mengaransemen lagu terkenal karya J.S. Bach untuk piano bagi tangan kirinya agar Clara tidak perlu meninggalkan piano. Lebih dari itu, ketika artritis menghalangi tangan Clara untuk memainkan karya-karya yang rumit, Brahms menggubah karya-karya yang lebih sederhana untuknya...

Buku setebal lebih dari 300 halaman ini meliput kehidupan dan karier 15 musisi paling berbakat di dunia - dari Chopin, Tchaikovsky, Beethoven, Bach, Mozart hingga Schumann, Schubert..., tetapi hanya dengan kisah "cinta segitiga" yang istimewa ini, pembaca dapat membayangkan betapa kaya dan multidimensinya buku ini. Dan hanya dengan kisah ini saja, penulis telah membantu pembaca memahami lebih jauh tentang cinta perempuan yang indah sebagai sumber dan kekuatan pendorong di balik terciptanya karya sastra dan seni yang abadi.

Menariknya, dapat dikatakan bahwa buku ini lahir berkat "cinta segitiga" lain - kecintaan Anna Na, seorang doktor sastra Prancis, terhadap musik dan inti sari budaya manusia. Tentu saja, jika ia tidak memiliki kecintaan yang begitu besar terhadap musik seperti Anna, ia tidak mungkin menulis buku ini - baik di Hue, Kota Ho Chi Minh , maupun Paris, di waktu luangnya, ia selalu pergi ke kafe untuk mendengarkan musik klasik; ia telah menonton "The Chestnut Double" sebanyak 7 kali, sejak balet karya Tchaikovsky ini dipentaskan di Kota Ho Chi Minh pada tahun 2011... Namun, untuk memiliki kecintaan yang tulus terhadap genre musik yang dianggap "berkelas" ini, Anna memiliki "dukungan" yang tak ternilai, yaitu hidup dalam suasana yang penuh kecintaan terhadap nilai-nilai budaya Barat dan Timur. Itulah keluarga guru teladan dari desa Mai Xa. Izinkan saya mengutip sebuah artikel karya guru-pakar Prancis, Truong Quang De, yang, ketika mencari "asal-usul" penyanyi terkenal Tan Nhan, untuk pertama kalinya "mengungkapkan" kehidupan ayahnya, Ketua Provinsi Quang Tri sejak tahun 1948, ketika ia hanya dihormati oleh masyarakat setempat dengan nama "Tuan Tro Phien":

"...Tuan Tro Phien adalah seorang guru dengan bakat pedagogis yang istimewa. Sekolah Tien Viet-nya merupakan tempat pelatihan untuk pengetahuan, aspirasi, dan keterampilan artistik. Di luar kelas, para siswa berlatih akting dalam berbagai jenis drama: cải lương, hát bội, dan drama lisan. Para siswa juga berlatih berpidato dalam kegiatan klub bulanan dan berolahraga di sore hari yang indah di bukit berangin di sepanjang sungai. Jejak Tuan Phien begitu dalam sehingga para mantan muridnya, di usia yang langka, masih ingat dan dapat menghafal matematika, sejarah, sains, puisi Prancis, puisi Nom, dan puisi Tiongkok yang diajarkan Tuan Tro Phien pada tahun tiga puluhan abad yang lalu. Sulit membayangkan bahwa di tahun-tahun yang jauh itu, Tuan Tro Phien memiliki perpustakaan yang penuh dengan berbagai macam buku, termasuk buku-buku terlarang. Ia juga memesan berbagai macam surat kabar yang diterbitkan di Hanoi, Saigon, dan Hue. Di ruang buku itulah, baik buku umum maupun buku terlarang (De Tham, Cao Thang, Bai Say...) yang berkontribusi pada kepribadian penyanyi Tan Nhan...".

Dan tentu saja, pakar Prancis Truong Quang De dan putrinya Truong Thi An Na menjadi berbakat (langsung maupun tidak langsung) berkat "tungku manusia" Tuan Tro Phien yang kaya dan multidimensi! Itulah sebabnya An Na menulis baris-baris berikut: "Saya melihat bahwa bentuk-bentuk seni tidak saling eksklusif, melainkan selalu berdampingan... Saya sendiri masih menikmati membaca buku-buku yang bergantian antara sastra modern dan sastra klasik... Saya mendengarkan musik klasik, tetapi tetap menyukai musik modern abad ke-20 dan ke-21...".

Jadi saya ingin menyebutnya "cinta segitiga", dan terlebih lagi karena An Na memiliki kecintaan yang "multidimensi, multisuara" terhadap sastra dan seni. Dan hakikat hidup juga multisuara. Tanpa kecintaan terhadap sastra Prancis, An Na tidak akan memiliki kesempatan untuk mengakses koleksi musik klasik dunia yang disusun oleh surat kabar "The World" (Le Monde) di awal abad ke-21... Karena itu, para pembaca yang menyukai puisi dan sastra Prancis dapat membaca puisi-puisi bagus yang diterjemahkan oleh An Na dalam buku yang khusus membahas musik klasik ini. Sebagai contoh, berikut adalah beberapa bait terjemahan dari lirik Schumann yang menurut An Na "memiliki warna puitis yang sangat unik". Lagu tersebut berjudul: "Di bulan Mei yang ajaib":

“Di bulan Mei yang ajaib / Semua kuncup bunga seakan mekar / Di hatiku / Cinta bersemi / Di bulan Mei yang ajaib / Semua burung seakan berkicau...”

Selesai! Jika Anda membaca artikel ini lalu membaca buku An Na, saya harap Anda sesekali "istirahat", menyalakan ponsel, membuka YouTube untuk mendengarkan karya-karya musik klasik terkenal yang hampir cukup sering dicantumkan penulis di dalam buku, dan "melupakan" kesan bahwa musik klasik hanya untuk dunia "akademis". Hidup, seperti seni, bersifat polifonik! Dengarkan saja, dengarkan berkali-kali, dan Anda akan... terpesona! Untuk apa? An Na menjawab Anda, setelah mendengarkan karya-karya Beethoven yang abadi: "...Saya memiliki momen-momen kepuasan, membenamkan diri dalam setiap karya musik, mengikuti setiap melodi dengan emosi romantis, kegembiraan, kesedihan, penderitaan, kebahagiaan, dan kegembiraan. Ada satu hal yang sangat berharga yang tak terukur, yaitu, bagaimanapun juga, saya telah menyadari segalanya dengan lebih jelas, untuk lebih mencintai, untuk lebih menghargai orang-orang, kehidupan di sekitar saya!".

Nguyen Khac Phe

* “Perjalanan Musikal Saya” - Catatan oleh Truong Thi An Na, Rumah Penerbitan Wanita Vietnam, 2024

Sumber: https://baoquangtri.vn/da-co-mot-moi-tinh-tay-ba-ky-dieu-nhu-the-189651.htm