Dari pengalaman internasional hingga strategi “soft power” nasional

VHO - Di era integrasi global dan transformasi digital yang kuat, budaya dan seni tidak hanya menjadi "jiwa" bangsa tetapi juga menjadi sumber daya strategis, yang berkontribusi dalam membentuk kekuatan lunak dan posisi nasional.

Para ahli, peneliti, seniman, dan manajer di dalam dan luar negeri menganalisis peluang dan tantangan untuk pengembangan seni.

Seiring dengan dibukanya ruang-ruang kreatif baru oleh teknologi – mulai dari pameran daring, seni digital, hingga metaverse dan AI – pertanyaan bagi Vietnam bukan hanya bagaimana melestarikan nilai-nilai tradisional, tetapi juga bagaimana mengubah warisan menjadi kekuatan pendorong pembangunan di era digital.

Dari pengalaman internasional Jepang, Korea, Cina... hingga perspektif para ahli dalam negeri, peta jalan bagi budaya dan seni Vietnam untuk menjadi kekuatan nasional ditentukan berdasarkan nilai-nilai tradisional yang dipadukan dengan inovasi di era teknologi 4.0.

Kreasi baru berdasarkan nilai-nilai tradisional

Profesor Madya, Dr. Nguyen Thi Thu Phuong - Direktur Institut Kebudayaan, Seni, Olahraga , dan Pariwisata Vietnam (ICTST) berkomentar: “Saat ini, pengembangan seni menuntut pewarisan nilai-nilai tradisional dan penyerapan tren kontemporer, memanfaatkan kekuatan teknologi dan integrasi internasional. Pada saat yang sama, Vietnam sedang menerapkan Strategi Pengembangan Kebudayaan hingga 2030 , sehingga penelitian dan pertukaran pengalaman internasional dalam pengembangan seni menjadi semakin praktis. Hal ini merupakan kebutuhan mendesak yang perlu diteliti dan dianalisis secara sistematis, dengan melibatkan para ahli, peneliti, seniman, dan pengelola di dalam dan luar negeri.”

Kekuatan seni kontemporer Vietnam terletak pada eksperimentalisme dan kemampuannya untuk menyampaikan unsur-unsur lokal—unsur-unsur yang membantu seni Vietnam memiliki "karakter" tersendiri dan tidak terlarut dalam tren global. Namun, Associate Professor Dr. Doan Thi My Huong (Institut Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Vietnam) menunjukkan bahwa "stagnan" seni kontemporer Vietnam sejak sekitar tahun 2015 hingga saat ini mencerminkan keterbatasan proses "lokalisasi" jenis seni yang diimpor dari Barat, sementara mekanisme domestik, pasar, dan audiensnya belum beradaptasi.

Berbagi pengalamannya dari Jepang, Profesor Noriaki Mita Gagaku, Direktur Asosiasi Riset Mita Gagaku, mengatakan: "Gagaku adalah bentuk seni tradisional Jepang, yang juga menghadapi banyak tantangan. Sejak tahun 1990-an, kami telah menyelenggarakan konser menggunakan materi Gagaku klasik dan menyadari bahwa seni tradisional dapat menjadi bentuk hiburan baru dengan mengajak penonton untuk berpartisipasi, meningkatkan interaksi - dan telah diterima dengan sangat baik oleh publik."

Profesor Noriaki Mita Gagaku juga mengatakan bahwa, karena masih "dipelihara" di lingkungan istana, Gagaku dilestarikan dalam kondisi yang sangat baik, di sisi lain, ia dikembangkan ke arah kreatif baru oleh para musisi kontemporer. Dua arah pelestarian dan pengembangan ini tetap berjalan beriringan, tanpa pertentangan atau penekanan satu sama lain. Memelihara, mengajarkan, dan memperkenalkan Gagaku kepada publik internasional, wisatawan, serta kerja sama lintas batas adalah cara untuk melestarikan "seni kehidupan", sekaligus menciptakan fondasi bagi kreasi-kreasi baru berdasarkan nilai-nilai klasik.

“Seni Gagaku” (Jepang)

Pelajaran bagi budaya dan seni untuk menjadi kekuatan nasional

Jika kita harus memilih model paling sukses dalam mengubah budaya dan seni menjadi kekuatan ekonomi dan merek nasional, Korea Selatan akan menjadi contoh yang tepat. Menurut Prof. Dr. Tu Thi Loan, Institut Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Vietnam, sejak awal tahun 2000-an, negara ini telah mengidentifikasi industri budaya sebagai sektor ekonomi kunci, dengan serangkaian strategi seperti: Undang-Undang Promosi Industri Budaya (2002), Rencana Dasar Industri Budaya (2008), Visi Korea Cerdas (2010), dan Kesepakatan Baru Digital (2020) - yang menekankan investasi dalam infrastruktur digital, data, kecerdasan buatan (AI), dan konten kreatif.

Kementerian Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata Korea Selatan dan Badan Konten Kreatif Korea (KOCCA) memainkan peran sentral dalam merencanakan, berinvestasi, dan mengoordinasikan sektor seni - mulai dari musik , film, seni rupa hingga permainan dan webtoon.

Ciri khas Korea adalah model "tiga mata rantai" - negara, bisnis, dan seniman , yang menciptakan ekosistem kreatif yang dinamis. Perusahaan seperti Samsung, Kakao, Naver, dan CJ ENM didorong untuk berinvestasi di bidang seni, film, musik, dan museum... Pemerintah membimbing sekaligus menciptakan lingkungan persaingan yang adil untuk mendorong kreativitas.

Berkat transformasi digital dan platform streaming, musik Korea telah menjadi merek global. Pada tahun 2022, ekspor musik mencapai 3,38 miliar dolar AS. Sinema Korea juga meraih kesuksesan besar dengan Parasite (Oscar 2020) dan Squid Game (2021), yang membuktikan kekuatan industri konten.

Seperti Korea Selatan, Tiongkok juga segera menyadari peran transformasi digital dalam perkembangan budaya dan seni, menganggapnya sebagai pilar penting "kekuatan lunak nasional". Sejak awal abad ke-21, negara ini telah mengeluarkan serangkaian kebijakan strategis seperti: Rencana Pengembangan Budaya Digital Nasional (2014-2020), Strategi Internet + Budaya (2018), Rencana Lima Tahun ke-14 (2021-2025), dan Rencana Aksi Transformasi Digital Kebudayaan dan Pariwisata (2022-2025) .

Menurut Kementerian Kebudayaan dan Pariwisata Tiongkok, pada tahun 2023 industri budaya digital akan mencapai skala 5,2 triliun yuan, mencakup hampir 5% PDB negara tersebut - angka yang sangat besar.

Khususnya, Dana Pengembangan Industri Kebudayaan Nasional dengan total modal 20 miliar yuan telah mendukung ribuan proyek film digital, gim, dan desain digital. Tiongkok telah mendigitalkan lebih dari 90% museum nasionalnya, dan banyak proyek warisan seperti Digital Dunhuang dianggap sebagai keajaiban pelestarian seni yang memanfaatkan teknologi. Pada tahun 2022, Tiongkok membuka Museum Seni Digital Beijing - museum seni digital pertama di Asia. Pada tahun 2023, pendapatan box office film mencapai 54,9 miliar yuan, dengan 85% tiket terjual melalui platform digital; lebih dari 1,2 miliar pengguna mendengarkan musik daring.

Angka-angka ini menegaskan bahwa, ketika seni dipadukan dengan teknologi, kreativitas, dan data, budaya benar-benar menjadi sumber daya untuk pembangunan.

Potensi dan strategi seni Vietnam

Profesor Dr. Truong Quoc Binh berkomentar: "Vietnam perlu memanfaatkan kekayaan seni tradisionalnya, memadukannya dengan metode negara-negara maju dan teknologi modern untuk menciptakan produk seni kontemporer yang berdaya saing internasional."

Untuk mewujudkan tujuan itu, menurut Profesor Tu Thi Loan, Vietnam perlu membangun strategi nasional di bidang budaya dan seni digital, dengan fokus pada sejumlah solusi utama: Menyempurnakan kebijakan dan mekanisme koordinasi antarsektoral, menghubungkan budaya - teknologi - ekonomi - pendidikan - pariwisata; pada saat yang sama, mendirikan badan atau dana khusus untuk seni digital, mirip dengan KOCCA Korea atau Yayasan Kebudayaan Nasional Tiongkok.

Berinvestasi dalam infrastruktur data dan platform digital, membangun basis data budaya terbuka, menerapkan AI, AR/VR, dan blockchain dalam menciptakan, menampilkan, dan melestarikan karya seni; melatih sumber daya manusia kreatif digital, mengintegrasikan keterampilan teknologi ke dalam program pelatihan seni, membentuk generasi "seniman teknologi"—orang-orang yang kreatif sekaligus melek digital. Selain itu, mengembangkan pasar dan audiens seni digital, mendukung startup kreatif, menyelenggarakan pameran daring, mengomersialkan produk seni melalui platform digital, dan membentuk komunitas penikmat seni yang berwawasan estetika; melestarikan identitas budaya nasional, sehingga setiap produk seni Vietnam, apa pun bentuknya, tetap mengusung "jiwa Vietnam"—perpaduan harmonis antara tradisi dan modernitas, nasional dan internasional.

Globalisasi dan transformasi digital secara mendalam mengubah cara orang berkreasi, menikmati, dan menyebarluaskan seni. Dalam hal ini, Vietnam—dengan tradisi budayanya yang unik dan sumber daya kreatif mudanya—pasti dapat menjadi pusat seni digital Asia Tenggara, jika mampu memadukan kebijakan yang cerdas, investasi jangka panjang, dan pelatihan sumber daya manusia kreatif.

Sumber: https://baovanhoa.vn/van-hoa/tu-kinh-nghiem-quoc-te-den-chien-luoc-suc-manh-mem-quoc-gia-175286.html