
Chi Xê, Hieuthuhai, Thái Lê Minh Hiếu e Thiều Bảo Trâm sono tra i primi cantanti V-pop a pubblicare i loro prodotti musicali "Estate 2026" - Foto: fornita dall'artista.
Dal V-pop alla musica internazionale, molti artisti si stanno allontanando da sonorità eccessivamente patinate per tornare a strumenti autentici, voci genuine ed emozioni sincere. Allo stesso tempo, un'ondata di nostalgia e la tendenza "post-genere" stanno rimodellando il modo in cui i giovani ascoltano la musica oggi.
Il suono originale è tornato.
Una delle tendenze più evidenti di quest'estate è l'ascesa di sonorità grezze e intime, con un intervento tecnologico minimo. Dopo l'esplosione dell'intelligenza artificiale (IA) e l'abbondanza di remix elettronici, molti ascoltatori iniziano a percepire una sensazione di "sovrasaturazione perfetta".
Preferiscono invece prodotti più artigianali: suoni di chitarra autentici, pianoforti autentici, gruppi musicali dal vivo, voci con controllo del respiro e persino imperfezioni sottili, molto simili a quelle umane.
Nel V-pop, questo è piuttosto evidente in molte uscite recenti. La colonna sonora "Eye of the Storm" del film "Squad 1978", interpretata da Long Non La, ne è un esempio. Il video musicale è diventato virale sui social media non per il suo ritmo orecchiabile, ma per la sua autenticità e il suo senso di nostalgia.
Thieu Bao Tram (MV "Rabbit Hunting "), Chi Xe (singolo " Chapter 1: Unbeatable and Starting Over ") e Thai Le Minh Hieu (MV "Falling in Love" ) nei loro lavori più recenti hanno mostrato maggiore moderazione nella produzione, dando priorità allo spazio per le voci e le emozioni personali invece di inseguire semplicemente "culmini" o clip musicali di 15 secondi per diventare virali su TikTok.

La nostalgica collaborazione tra Madonna (a destra) e Sabrina Carpenter nel brano "Bring Your Love" ha deliziato gli amanti della musica di tutto il mondo. - Foto: Coachella
Sul mercato internazionale, il ritorno della house/disco nostalgica è molto forte. Il singolo di Madonna e Sabrina Carpenter "Bring Your Love" si ispira direttamente alla musica house degli anni '80, a dimostrazione che il pop del 2026 sta tornando in chiave "retrò", ma in modo più sofisticato e minimalista.
Nel 2026, gli artisti indie/pop si stanno orientando sempre più verso il chamber pop, il folk-pop e l'alt-pop, caratterizzati da sonorità ricche e autentiche, piuttosto che verso l'EDM ad alta intensità. Album di Mitski, Holly Humberstone e di artisti indie emergenti vengono spesso citati per la loro atmosfera più "umana" e la ricchezza narrativa.
La rivista Music Week (Regno Unito) ha commentato: "Questa nostalgia riflette la mentalità di una giovane generazione che vive in un'epoca di enormi cambiamenti: crisi economica , pressione dei social media, intelligenza artificiale e incertezza sul futuro. La musica del passato è quindi diventata una 'zona sicura emotiva'".
L'era "post-genere"
Mentre in passato gli artisti venivano definiti da categorie ben precise come cantante pop, rapper o rocker, oggi questi confini sono quasi del tutto scomparsi. Una canzone può essere pop e al tempo stesso incorporare elementi di afrobeat, musica latina, hip-hop ed elettronica. Il pubblico più giovane, inoltre, è meno interessato a stabilire a quale "fazione" appartenga un artista, purché la musica susciti emozioni.
La tendenza "post-genere" sta rendendo la musica globale più flessibile che mai. Shakira collabora con l'Afrobeat e Burna Boy nel suo nuovo brano per i Mondiali , Dai Dai.
Nel frattempo, Bad Bunny ha portato la trap latina direttamente nel mainstream globale. E Oliver Tree, nel suo album Love you madly, hate you badly , ha fuso pop-punk, rock alternativo, indie rock e pop in un unico progetto.
Anche in Vietnam questa tendenza è molto evidente. Con il suo album "Mắt cửa mắt mở" (Occhi chiusi, occhi aperti) , Hieuthuhai ha avvicinato il rap al pop e all'R&B. Nel frattempo, il rapper Long Nón Lá ha incorporato elementi folk (il canto popolare del Vietnam meridionale "Lý đất giồng ") in "Mắt bão" (Occhi della tempesta) , trasmettendo emozioni autentiche.

Gruppi indie come i Cá Hồi Hoang privilegiano un approccio narrativo alle loro canzoni, dando agli ascoltatori la sensazione di leggere un diario musicale - Foto: FBNV
Nel genere indie-R&B, l'ascesa di artisti come tlinh, Wren Evans, Vũ. e Rawww è evidente. Essi combinano bedroom pop, neo-soul, indie e R&B in modo più delicato e atmosferico, piuttosto che seguire la struttura tradizionale delle hit. Questo tipo di canzoni suonano spesso molto "personali", adattandosi alla cultura dello streaming e alle abitudini di ascolto in cuffia della Generazione Z.
Nel frattempo, la musica folk, unita a uno stile di canto dolce e sussurrato, è la direzione intrapresa da artisti come Táo, Cá Hồi Hoang e altri. Invece di concentrarsi sulla tecnica vocale o su climax drammatici, privilegiano la sensazione di "narrazione", che a volte ricorda un monologo con musica di sottofondo piuttosto che una tradizionale canzone pop. È proprio questa semplicità a creare una fortissima connessione emotiva con il giovane pubblico di oggi.
Estate di festival "di marca"
L'estate è anche il periodo ideale per i festival musicali. La serie di festival musicali al tramonto per giovani " Dreamy Cities Summer " (giugno) proseguirà ad Hanoi il 20 giugno con una lineup incredibilmente accattivante, che riunisce rinomati artisti indie e hip hop come JustaTee, Low G, Grey D, WEAN, Thắng (Ngọt)...
Ravolution Music Festival 2026 (13 giugno a Van Phuc City, Ho Chi Minh City): per celebrare i suoi 10 anni di attività, il più grande festival di musica elettronica del Vietnam collaborerà quest'anno con A State Of Trance Vietnam, promettendo set esplosivi che dureranno fino all'alba per tutti i raver.
Forestival 2026 (30 maggio a Ninh Binh): la tendenza a combinare musica, esperienze culturali e gli immensi paesaggi naturali di Trang An tornerà ufficialmente quest'estate, rispondendo perfettamente al desiderio del pubblico urbano di "evadere" e rigenerarsi attraverso la musica.
Legacy of Love (28 giugno al National Convention Center di Hanoi) n. 2 è un'occasione per il pubblico nostalgico di apprezzare le melodie senza tempo del compositore Thanh Tung attraverso arrangiamenti crossover classici di tendenza.
Fonte: https://tuoitre.vn/am-nhac-he-2026-tim-lai-cam-xuc-moc-mac-20260520101032126.htm








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