La risoluzione 80-NQ/TW del Politburo apre nuove prospettive in merito al meccanismo di remunerazione di artisti e artigiani.
Artisti e artigiani nel contesto dei nuovi requisiti di sviluppo.
Nella vita culturale di base, artisti e artigiani non sono solo esecutori o custodi di abilità artigianali tradizionali, ma anche la forza diretta che mantiene il legame tra il patrimonio e la comunità.
A Hai Phong, ciò è evidente nella presenza di forme d'arte come il ca trù, l'hát đúm, l'hát trống quân, il teatro delle marionette sull'acqua, il festival dei combattimenti di bufali Do Son, insieme alle attività di teatro, chèo, cải lương, musica e gruppi di arti performative contemporanee.
Sulla base di tale esperienza, i nuovi orientamenti della Risoluzione 80-NQ/TW del Politburo e del Decreto del Governo 215/2025/ND-CP sono considerati una svolta cruciale, poiché la politica culturale non solo pone l'accento sul compito di preservare il patrimonio, ma affronta anche la questione della cura di coloro che lo creano, lo praticano e lo tramandano. In altre parole, affinché il patrimonio abbia una vita sostenibile, è innanzitutto necessario trattenere le persone direttamente coinvolte nella sua arte.
Il gruppo di artisti e artigiani che attualmente lavora ad Hai Phong è considerato un'importante risorsa culturale per la città, spaziando tra diverse discipline delle arti performative e del patrimonio culturale immateriale.
Ciò non solo riflette la ricchezza della vita culturale locale, ma evidenzia anche la necessità di meccanismi concreti che consentano a questa forza lavoro di continuare a contribuire, trasmettendo le proprie competenze e diffondendo i valori culturali nella vita contemporanea.
Le attività di premiazione, l'organizzazione di festival, spettacoli e programmi di servizio alla comunità, svoltesi negli ultimi tempi, hanno contribuito a creare maggiore motivazione per artisti e artigiani.
Tuttavia, nel contesto di un mercato dell'intrattenimento in rapida evoluzione, la conservazione e lo sviluppo delle forme d'arte tradizionali non possono basarsi esclusivamente sul riconoscimento spirituale. È invece fondamentale creare un ambiente professionale stabile, con meccanismi a sostegno del sostentamento, dell'insegnamento, degli spettacoli e delle commissioni creative, affinché artisti e artigiani possano rimanere fedeli alla propria arte a lungo termine.
Il Teatro Tradizionale di Hai Phong alla parata di apertura del Festival delle Marionette Ampliato di Hai Phong del 2026.
Non si tratta solo di un sussidio.
Tuttavia, al di là degli spettacoli e dei festival, la maggior parte degli artisti e degli artigiani continua a lavorare principalmente per passione, pur dovendo affrontare numerose sfide economiche e professionali.
L'artista di merito Do Quyen, a capo della Gilda Ca Tru di Hai Phong, ha affermato che il Ca Tru è una forma d'arte selettiva in termini di allievi, che richiede un lungo periodo di formazione, mentre molti artigiani devono ancora trovare il modo di finanziare il mantenimento dei loro club e insegnare gratuitamente alle nuove generazioni. Affidarsi esclusivamente alla passione per la professione renderà molto difficile trattenere la prossima generazione di artisti.
Nel settore delle arti performative, Nguyen Thu Thuy, direttrice del Teatro Tradizionale di Hai Phong, ritiene che le arti tradizionali e le arti performative attualmente manchino di un ambiente professionale stabile. Forme artistiche come il Cheo, il Tuong e il Cai Luong subiscono una forte pressione dalla concorrenza del moderno mercato dell'intrattenimento; molti giovani attori ben preparati sono costretti a cambiare professione a causa dei bassi guadagni e delle limitate opportunità di esibizione.
Secondo la signora Nguyen Thu Thuy, la politica di incentivi deve essere vista in un'ottica più ampia rispetto alla semplice concessione di sussidi, includendo meccanismi per la commissione di opere d'arte, la creazione di spazi permanenti per le performance, l'ampliamento degli spazi per la pratica artistica e la promozione dell'arte tradizionale nelle scuole, nelle attività turistiche e nelle comunità. Questa è anche la direzione che molte località stanno perseguendo per creare maggiori opportunità affinché l'arte tradizionale raggiunga un pubblico più giovane.
In realtà, la conservazione culturale sarà difficile da sostenere se le persone direttamente coinvolte nella sua creazione e nel suo insegnamento non avranno condizioni stabili per dedicarsi alla professione a lungo termine.
Pertanto, oltre a onorarli con titoli, molti ritengono necessario costruire un meccanismo di sostegno più stabile per garantire mezzi di sussistenza, un ambiente di lavoro professionale, opportunità di esibizione e incarichi creativi ad artisti e artigiani.
In una località ricca di cultura popolare e con una vivace vita artistica come Hai Phong, la Risoluzione 80-NQ/TW e il Decreto 215/2025/ND-CP dovrebbero gettare le basi per politiche specifiche a favore di artisti e artigiani.
Per preservare il patrimonio e la vitalità dell'arte, è essenziale innanzitutto trattenere le persone che oggi creano, interpretano e trasmettono direttamente i valori culturali alla comunità.
Fonte: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dai-ngo-nghe-si-nghe-nhan-can-nhung-co-che-thuc-chat-230270.html
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