L'origine degli "Strumenti a corda Rach Gia"
Inizialmente, il canto Vọng Cổ veniva accompagnato dal đàn kìm, uno strumento tradizionale vietnamita a due corde. Successivamente, intorno al 1930-1935, nel capoluogo di provincia di Rạch Giá, ora distretto di Rạch Giá, nella provincia di An Giang , un insegnante di nome Tiên (Maestro Tiên) iniziò a suonare il mandolino, uno strumento importato dall'Italia con quattro corde doppie in acciaio, eseguendo musica vietnamita, in particolare il canto Vọng Cổ in 16 battiti.
Nella capitale provinciale di Rach Gia, molti artisti dilettanti risposero con entusiasmo, formando gruppi per eseguire il canto Vong Co a 16 battiti, che in seguito fu portato a 32 battiti e divenne popolare in tutte le province e città del sud.
Esibizione al Concorso provinciale di musica e canto tradizionale di Kien Giang del 2023. Foto: DOAN THE HANH
"Lo strumento a corde Rach Gia" si riferisce a un tipo di accordatura del mandolino: Mi (corda 1), La (corda 2), Re (corda 3), Sol (corda 4) per suonare i brani Vong Co. Tuttavia, il mandolino ha tasti piatti e la notazione musicale non era molto chiara quando veniva suonato. Gradualmente, gli artigiani hanno innovato e migliorato, perfezionando l'accordatura passo dopo passo.
Partendo dalla "Rach Gia String" con i suoi ritmi a 16 e poi 32 battiti, gli artigiani di Saigon, Long An, Sa Dec, Bac Lieu e altre province del Delta del Mekong hanno creato molti stili di accordatura diversi sulla chitarra-mando (ottavina) per suonare meglio il canto Vong Co, perfezionando gradualmente lo stile Vong Co, come ad esempio: "Bac Lieu String", "Long An String", "Saigon String", "Ngan Giang String", "Xe String", "Hybrid String"... oppure nominando direttamente la persona che ha adattato lo stile di accordatura come: "Van Vi String", "Van Gioi String", "Hoang Thanh String", "My Chau String"...
Le corde "Rach Gia" hanno origine dagli artigiani di Rach Gia, che furono i primi a eseguire i brani Vong Co a 16 tempi sul mandolino e, successivamente, sulla chitarra-mandolino. Ciò conferma che senza le corde "Rach Gia" non sarebbero esistite le tecniche di accordatura creative utilizzate per quasi 100 anni, la più comune delle quali è oggi l'"accordatura ibrida".
Le "corde ibride" vengono utilizzate per suonare le melodie Vọng Cổ a 32 battiti e tutte le canzoni Tài Tử e Cải Lương che hanno raggiunto oggi il loro apice artistico. La particolarità delle "corde ibride" è che possono ancora suonare le melodie Vọng Cổ a 16 battiti su una chitarra con tasti concavi.
Nel corso della storia della formazione e dello sviluppo dell'attuale chitarra con tasti concavi, le "corde Rach Gia" hanno dato un contributo significativo. Secondo l'artista emerito Huynh Khai, ex capo del Dipartimento di Musica Tradizionale del Conservatorio di Musica di Ho Chi Minh City, il suono "lo" delle corde "cong" è molto comodo per suonare la melodia a tre corde "ho" che canta oggi My Chau. Attualmente, ogni musicista utilizza la scala delle "corde Rach Gia".
Parlando del contributo della "corda di Rach Gia", creata quasi 100 anni fa, l'artista emerito Huynh Khai ha affermato: "Grazie alla 'corda di Rach Gia', basta abbassare la prima corda di un semitono per ottenere la 'corda ibrida'. Nel processo di formazione dei vari tipi di corde, esiste la 'corda dei quattro mesi'. Se conosciamo la 'corda ibrida', basta alzare la quarta corda di un semitono per ottenere la 'corda dei quattro mesi'. Pertanto, combinando la 'corda dei quattro mesi' con la 'corda di Rach Gia' si ottiene la 'corda ibrida'..."
Sono urgentemente necessarie politiche di conservazione.
Attualmente, il numero di musicisti che suonano il mandolino in stile a 16 tempi è in calo e la maggior parte di loro non suona secondo la notazione musicale del popolo Rach Gia del passato. Purtroppo, al momento non esiste alcun documento che attesti con precisione l'origine dello "strumento a corde Rach Gia" e l'anno della sua creazione. Le informazioni contenute in questo articolo, come già accennato, sono il risultato di ricerche e testimonianze di musicisti, appassionati e anziani artigiani del Vietnam meridionale. Dalle ricerche, musicisti e artigiani concordano sul fatto che la notazione musicale dello "strumento a corde Rach Gia" non esiste più.
Molti ricercatori e artisti di musica tradizionale, in particolare dilettanti e interpreti di cải lương (opera tradizionale vietnamita) della regione e della provincia, desiderano studiare e ricercare lo "Strumento a corde Rach Gia" nel folklore al fine di preservarlo e conservarlo. L'artista di merito Huynh Khai ritiene che organizzare la ricerca, la raccolta e la conservazione dello "Strumento a corde Rach Gia" sarebbe di inestimabile valore.
Tuttavia, attualmente, le scale, gli stili esecutivi e i suoni delle "Rach Gia Strings" sono ancora utilizzati da molti musicisti, come l'artista emerito Van Gioi, il quale, quando suona il brano popolare a tre corde che My Chau canta spesso, usa ancora le "Rach Gia Strings" per via del loro suono "forte".
Poi c'è il musicista Văn Dần, che, pur utilizzando uno stile "ibrido" per le corde, mantiene comunque l'intonazione e la scala dello stile "Rạch Giá String". Oppure il musicista Khải Hoàn; se siete interessati alla notazione musicale, noterete che anche le scale, i modi e le melodie suonate sulle corde con lo stile ibrido hanno lo stesso suono dello stile "Rạch Giá String".
Il drammaturgo Nguyen Thien Can, ex presidente dell'Associazione di Letteratura e Arte di Kien Giang, ha affermato: "Non si tratta solo di raccogliere e fare ricerca, ma la cosa importante è che i risultati della ricerca vengano utilizzati per insegnare e diffondere ampiamente tra la gente. Se ritardiamo, sarà molto difficile perché gli artigiani che conoscono gli 'strumenti a corda di Rach Gia' sono anziani e molti sono scomparsi."
L'artista emerito Nguyễn Hoàng Vũ, ex presidente del Circolo provinciale di musica tradizionale di Kiên Giang e insegnante di musica popolare tradizionale vietnamita e di cải lương (opera riformata) per molte generazioni, ha espresso la sua preoccupazione: "La ricerca e la raccolta, in un momento in cui lo strumento a corde 'Rạch Giá' rischia di scomparire, sono assolutamente necessarie. A mio parere, ci sono ancora molti artigiani che occasionalmente suonano il 'Rạch Giá' o lo eseguono in occasione di feste. La ricerca e la raccolta dei suonatori più autentici consentiranno agli esperti di ricostruire lo strumento per standardizzare scale e modi, contribuendo così alla sua conservazione e tutela, considerandolo un patrimonio culturale immateriale."
HONG PHUC
Fonte: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html







Commento (0)