Quando le forme tradizionali del teatro vietnamita come Xẩm, Tuồng e Chèo si allineano con la generazione Z.

VHO - Nel frenetico mondo moderno, dove i gusti artistici tendono sempre più a ciò che è "facile da guardare e comodo da ascoltare", le forme d'arte tradizionali come Xam, Cheo e Tuong rischiano di essere dimenticate.

Il patrimonio culturale, se esiste solo nei musei o nei teatri senza pubblico, è come "oro custodito in uno scrigno". Ma il flusso della cultura non dorme mai.

Grazie all'innovazione, alla tecnologia, alle esperienze visive e alla narrazione moderna, numerose iniziative stanno aiutando l'arte tradizionale a uscire dalle sale teatrali, a prendere vita nella quotidianità e a riconquistare gradualmente il posto che le spetta di diritto nel cuore del pubblico contemporaneo.

Il programma "Xẩm sull'autobus" ha attirato un gran numero di turisti e residenti, desiderosi di partecipare e di viverne l'esperienza.

Sali sull'"autobus", vai a "scuola"...

Di fronte a questa situazione, è nato il progetto Xẩm on the Bus , un'iniziativa creativa per avvicinare l'arte Xẩm al pubblico, in particolare alle giovani generazioni. Non più confinati ai palcoscenici tradizionali, gli artisti Xẩm si esibiscono ora per le strade, tra il rumore dei clacson e la folla brulicante.

L'aspetto unico dello spettacolo risiede nel suo spazio scenico mobile, allestito su un autobus a due piani, che funge da "palcoscenico itinerante" e attraversa i luoghi simbolo di Hanoi, come il lago Hoan Kiem, il lago dell'Ovest, il Teatro dell'Opera e la Grande Cattedrale...

Le più gioiose melodie tradizionali Xam del Vietnam settentrionale, come "Chân Quê" e "Tứ Hải Giao Tình", hanno risuonato per le strade della città, offrendo un'esperienza artistica inedita e favorendo una stretta interazione tra artisti e pubblico. Gli spettatori non solo hanno ascoltato i canti Xam, ma hanno anche interagito con gli artisti, scoprendo le storie e il contesto storico di ogni canzone e melodia.

Insieme allo Xam (un tipo di canto popolare vietnamita), anche il Cheo (un altro tipo di opera popolare vietnamita) sta conquistando un pubblico più ampio grazie al progetto "Thi Mau Travels Through Time" . Questa esperienza artistica per bambini dai 7 ai 15 anni li aiuta a comprendere meglio l'arte tradizionale attraverso numerose attività divertenti: guardare estratti di Quan Am Thi Kinh riproposti in uno stile moderno e conciso; imparare a conoscere la musica Cheo con l'attività "Tich Tich Tinh Tang"; esplorare i disegni dei personaggi dell'antico Cheo con il gioco "Heritage Code"... La combinazione di narrazione, performance e interazione aiuta i bambini ad avvicinarsi all'arte Cheo in modo coinvolgente e piacevole.

È evidente che selezionare un'opera dal programma di letteratura e adattarla a una rappresentazione teatrale, consentendo agli studenti di interagire con queste opere a modo loro, soprattutto attraverso forme d'arte tradizionali, li aiuterà ad acquisire una comprensione più profonda dell'opera e ad approfondire la conoscenza del Cheo (l'opera tradizionale vietnamita).

"Xẩm on the bus ", "Thị Mầu xuyên thời" (Thị Mầu viaggia nel tempo) e molti altri progetti creativi contribuiscono a portare l'arte tradizionale fuori dalla sua zona di comfort, direttamente nella vita moderna per dialogare con il pubblico di oggi. Melodie un tempo considerate "obsolete" vengono ora rivitalizzate, risuonando tra le strade affollate, le luci brillanti e la folla di persone.

L'artista non è più confinato al palcoscenico, ma è presente nella vita di tutti i giorni, toccando il cuore delle giovani generazioni. E da ciò, le giovani generazioni si rendono conto che quei valori culturali apparentemente superati e arretrati sono in realtà ancora vivi… se riproposti in una nuova veste, più vicina al ritmo della vita odierna.

Gli studenti erano entusiasti delle attività interattive del progetto "Thi Mau viaggia nel tempo".

Preservare lo spirito intramontabile dell'arte tradizionale.

Negli ultimi anni, è emerso un segnale positivo: forme d'arte come Xam, Tuong e Cheo stanno gradualmente tornando in auge nell'ambito dell'intrattenimento e dei programmi artistici interattivi. Attraverso palcoscenici moderni, quiz televisivi e brevi video sui social media, queste melodie tradizionali sono state rivitalizzate, diventando più accessibili ai sensi visivi e alle abitudini di fruizione del pubblico.

Tuttavia, secondo Dinh Thao, vicedirettore responsabile degli affari professionali presso il Centro vietnamita per la promozione e la diffusione del patrimonio culturale immateriale (VICH), se l'arte tradizionale si limita ad "attirare l'attenzione", non può ancora affermarsi in modo duraturo nella vita contemporanea. Un interesse effimero non può generare un impegno duraturo.

Affinché l'arte tradizionale possa davvero prosperare nella vita contemporanea, è essenziale creare le condizioni per una sua presenza frequente e naturale in diversi ambiti, dall'istruzione e dai media al teatro e agli eventi comunitari. L'arte tradizionale non dovrebbe essere solo fonte di intrattenimento, ma anche integrata nelle scuole come strumento di educazione estetica e apparire nei media come contenuto culturale, non semplicemente come "ornamento accessorio".

Al contempo, è necessario promuovere la consapevolezza affinché il pubblico possa distinguere chiaramente tra gli elementi tradizionali conservati e le innovazioni contemporanee, sviluppando così abitudini di selezione e coinvolgimento proattivi.

"Per raggiungere questo obiettivo, è necessario il coordinamento e la partecipazione di tutti i livelli e settori, dagli enti di gestione culturale e dalle agenzie specializzate fino a ricercatori, collezionisti, artigiani, artisti, organizzazioni culturali locali, scuole e media", ha sottolineato la signora Dinh Thao.

Ancora più importante, l'arte tradizionale non può "sopravvivere" se non è in grado di sostenersi da sola. Teatri, compagnie di arti performative e spazi per spettacoli sopravvivono veramente solo quando hanno un pubblico, un mercato e una fonte di reddito da reinvestire.

Lo sviluppo delle arti tradizionali come parte integrante dell'industria culturale è un approccio moderno, adatto all'economia creativa odierna. Quando una forma d'arte è in grado di generare valore economico, trova il suo posto, un incentivo all'innovazione e una ragione per continuare a esistere.

Fonte: https://baovanhoa.vn/van-hoa/khi-xam-tuong-cheo-bat-nhip-gen-z-148347.html