Migliorare l'ambientazione per i film vietnamiti.

Durante la fase di preparazione del film "Cám", il regista Trần Hữu Tấn ha affermato: "Non temiamo le difficoltà; finché riusciamo a ottenere l'effetto desiderato per il film, non importa quanto sia impegnativa la location, la visiteremo e la filmeremo senza esitazione."

Trovare la novità nella familiarità

Prima dell'inizio delle riprese, tra marzo e aprile, nelle province di Thua Thien Hue e Quang Tri , il produttore Hoang Quan ha espresso il desiderio di trovare location nuove e uniche per realizzare la sua visione di un adattamento horror della storia di Tam Cam. "Volevamo girare soprattutto a Quang Tri perché sembra raro che un lungometraggio scelga questo luogo come ambientazione", ha affermato il produttore Hoang Quan. Per questo motivo, tre quarti delle location principali del film sono state girate lì: la casa comune del villaggio di Ha Trung (distretto di Gio Linh), lo stagno di loto di Truong Phuoc (distretto di Hai Lang) e la foresta di mangrovie. La restante location principale è stata girata nell'antico villaggio di Phuoc Tich (Thua Thien Hue).

In Hai Muoi, l'ambientazione del villaggio del sale è ricreata con grande cura.

La novità e l'originalità sono al tempo stesso l'obiettivo e la sfida più grande per i registi vietnamiti nella scelta delle location. E per risolvere questo problema intrinseco, molte troupe cinematografiche hanno investito notevoli sforzi. Prima del film "Cám", durante la realizzazione di "Tet in Hell Village" e "The Soul Eater", il regista Tran Huu Tan e il produttore Hoang Quan scoprirono l'incontaminato villaggio di Sao Ha tra le aspre montagne di Ha Giang, nonostante le temperature costantemente inferiori ai 4-5 °C (a volte scendendo fino a 0 °C), accompagnate da forti piogge e venti impetuosi. O, prima ancora, la location di Ta Nang - Phan Dung per "Forest of Life", uno dei percorsi di trekking più belli del Vietnam.

In realtà, non tutte le troupe cinematografiche hanno la fortuna di trovare location mai viste prima sul grande schermo, che si adattino al contempo ai piani di produzione e al budget. Questo è particolarmente vero per le location che hanno già lasciato il segno in progetti precedenti, dove la pressione è ancora maggiore. "Abbiamo continuato a esplorare , viaggiando in ogni angolo e villaggio per trovare luoghi a Phu Yen che conservassero ancora l'atmosfera caratteristica degli anni '90 e dei primi anni 2000", ha raccontato la regista Trinh Dinh Le Minh a proposito del processo di selezione delle location per "Once Upon a Time There Was a Love Story". In precedenza, Phu Yen era stata l'ambientazione principale di "I See Yellow Flowers on Green Grass", che ha riscosso un grande successo dopo la sua uscita.

Ad esempio, per il film "Making Money with Ghosts", pur essendo stato girato proprio a Ho Chi Minh City, la troupe ha impiegato 14 giorni per costruire meticolosamente 14 case. La location scelta era una zona affacciata sul fiume Saigon, con grattacieli proprio di fronte. Questa era l'intenzione del regista Trung Lun, legata al contenuto del film, che voleva mostrare il contrasto tra ricchi e poveri e come i sogni, a volte separati solo da un fiume, rimangano irraggiungibili.

Perfezionismo per il pubblico.

Desiderando che le scene di "Hai Muoi" fossero "naturali e realistiche", il regista e artista di talento Vu Thanh Vinh ha chiesto alla troupe di progettare e costruire numerosi set sia a Ho Chi Minh City che nel villaggio di Thieng Lieng (distretto di Can Gio) con due mesi di anticipo, per poterli visionare e montare. Per la scena dell'incendio di grandi dimensioni, non ha voluto utilizzare effetti speciali, ma ha costruito e incendiato personalmente una vera casa. È interessante notare che molte scene del film fanno un uso massiccio di sale. La troupe ha acquistato tonnellate di sale dalla gente del posto appositamente per le riprese. "Per realizzare la scena dell'incendio come previsto, abbiamo costruito un deposito di sale con tre mesi di anticipo, in modo che, al momento dell'inizio delle riprese, fosse vecchio e sembrasse un vero deposito di sale", ha raccontato il regista Vu Thanh Vinh.

È comprensibile che, con l'evolversi dei gusti del pubblico, sempre più sofisticati ed esigenti, i registi siano costretti a essere più consapevoli e rigorosi nei propri standard. Il regista Trung Lùn ha raccontato la realizzazione di "Making Money with Ghosts": "Sebbene non sia difficile trovare un'ambientazione in un quartiere operaio, abbiamo comunque deciso di costruire una casa completamente nuova. Il motivo è che volevo trovare una qualità poetica nella povertà". La casa è stata poi realizzata meticolosamente fin nei minimi dettagli per dare la sensazione che i personaggi ci avessero vissuto per decenni.

Il processo di ripresa vero e proprio non è mai semplice, poiché la troupe cinematografica è influenzata da fattori esterni, soprattutto dalle condizioni meteorologiche. Tuttavia, come ha affermato il regista Tran Huu Tan: "Tutti sanno che girare all'aperto è costoso e rischioso, ma solo filmando in tali contesti possiamo trasmettere immagini ed emozioni autentiche al pubblico".

Ecco perché, sebbene le riprese in interni offrano condizioni più favorevoli, molte troupe cinematografiche scelgono ancora opzioni più impegnative, come girare "The Soul Eater" nella foresta dove le temperature a volte scendono sotto lo zero; girare "Cam" a Quang Tri, dove le temperature possono raggiungere i 42-44°C; e gli attori del film "The Ghost" che devono immergersi nell'acqua per quasi 13 ore, a volte in notti gelide... tutti sforzi volti a creare prodotti cinematografici di alta qualità che soddisfino le esigenze del pubblico odierno.

VAN TUAN

Fonte: https://www.sggp.org.vn/len-doi-cho-boi-canh-phim-viet-post759834.html