Gli artisti vietnamiti sono in subbuglio.

TPO - Numerosi artisti vietnamiti, soprattutto produttori musicali, hanno condiviso il documento n. 314/BQTG-QL&HTQT dell'Ufficio del Diritto d'Autore (Ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo). Perché sta succedendo questo?

In ottemperanza alla direttiva del Primo Ministro , l'Ufficio del Diritto d'Autore richiede che organizzazioni, imprese e privati ​​cittadini esaminino e garantiscano il rigoroso rispetto delle normative vigenti in materia di diritto d'autore e diritti connessi nello svolgimento delle proprie attività professionali, si astengano dall'utilizzare programmi informatici senza licenza e evitino di sfruttare o utilizzare illegalmente il diritto d'autore e i diritti connessi relativi a opere, esecuzioni, registrazioni sonore, registrazioni video e programmi radiotelevisivi.

Un dettaglio del documento che ha attirato l'attenzione dei produttori musicali è stato: "Non utilizzare programmi per computer senza licenza". Diversi artisti si sono allarmati perché, da quel momento in poi, l'uso di software pirata per la produzione musicale sarebbe cessato. Al contrario, singoli artisti e case di produzione musicale già operanti nel mercato hanno appoggiato il documento, sostenendo che fosse giunto il momento di standardizzare tutto per garantire la qualità.

Quello che è successo?

L'utilizzo di "programmi informatici senza licenza" è piuttosto diffuso nell'industria della produzione musicale vietnamita. In particolare, per quanto riguarda i software di produzione assistita da computer (DAW), i produttori hanno due opzioni: acquistare una versione con licenza pagando un canone annuale oppure utilizzare versioni pirata o crackate, ampiamente disponibili online. Molti artisti scelgono la seconda opzione per risparmiare sui costi.

Successivamente ci sono i plugin (software aggiuntivi) che gli artisti utilizzano per produrre musica all'interno del software, dall'emulazione di strumenti agli strumenti di post-produzione audio. Sono inoltre disponibili campioni audio di artisti e piattaforme di tutto il mondo , utilizzabili gratuitamente. I costi di licenza per ciascuno di questi elementi, considerati nel loro insieme, possono arrivare a costare a un produttore da diversi milioni a decine di milioni di dong all'anno.

Ad esempio, FL Studio, un popolare software di produzione musicale utilizzato oggi da molti produttori vietnamiti, ha una versione top di gamma che costa oltre 10 milioni di VND, con gli utenti che pagano una quota aggiuntiva per gli aggiornamenti mensili/annuali. Altri software popolari come Ableton, Magic e One Studio hanno costi simili. Questo è solo l'investimento iniziale, come costruire la struttura di base di una casa.

I produttori continuano a perfezionare l'"interno" di quella casa con una serie di plugin, ognuno dei quali comporta un costo significativo. Questo è particolarmente vero per i produttori che desiderano mixare e masterizzare utilizzando metodi digitali (emulazione); ogni plugin legittimo e con licenza sarà costoso, e più si addentrano nella specializzazione, più dovranno spendere.

Acquistare un set completo di plugin per la produzione musicale non è economico.

Per i produttori/organizzazioni musicali affermati e professionisti, investire in software non rappresenta un problema. A loro basta un piccolo progetto per recuperare l'investimento entro un anno. Tuttavia, per i giovani produttori inesperti che non hanno avuto molte opportunità di guadagnare con la musica, investire in un software con licenza completa è una sfida ardua.

I produttori stanno utilizzando software pirata, ma la qualità non è diversa da quella del software con licenza. Possono ottenere tutto ciò di cui hanno bisogno semplicemente accedendo a siti web di aggregazione di software. Pertanto, in seguito alla direttiva dell'Ufficio del Copyright, i produttori che non hanno ancora acquistato le licenze sono preoccupati per le possibili ripercussioni sull'intero processo produttivo. Altri produttori si chiedono: "Come possiamo controllare se viene utilizzato software con licenza?".

Una panoramica del settore della produzione musicale vietnamita.

Produttori e tecnici del suono costituiscono la stragrande maggioranza della forza lavoro nell'industria musicale. Seguendo le tendenze del mercato moderno, i giovani cantanti e rapper tendono a comporre la propria musica. Allo stesso tempo, i ruoli di produttore e tecnico del suono sono in gran parte separati, al di fuori della portata di cantanti e rapper.

Nei mercati europei e americani, la realizzazione di un singolo brano può richiedere il lavoro di decine di produttori per l'arrangiamento, seguiti da quasi una dozzina di persone che si occupano della post-produzione audio. Questi professionisti curano nei minimi dettagli ogni arrangiamento, dai singoli strumenti come pianoforte, chitarra e batteria, ognuno gestito da un produttore dedicato. Sebbene nel mercato vietnamita le dimensioni non siano così imponenti, un singolo arrangiamento per una canzone richiede ormai in genere più di due persone.

Negli ultimi 10 anni il numero di produttori musicali/tecnici del suono vietnamiti è cresciuto esponenzialmente. Prima del 2010, il concetto di produttore musicale era vago; il pubblico si concentrava principalmente su cantanti e autori di canzoni. Tornando alla domanda sul perché molti artisti utilizzino software non autorizzati, il fenomeno ha avuto origine negli anni 2010, con lo sviluppo dei social media e la nascita di comunità dedicate all'apprendimento della produzione musicale e alla condivisione di conoscenze.

Molti giovani si sono avvicinati alla produzione musicale utilizzando software. In questo modo, i produttori potevano creare musica anche senza saper suonare uno strumento. Pur non avendo una solida conoscenza della teoria musicale, le formule e le regole specifiche del software potevano offrire loro una scorciatoia per diventare produttori. All'epoca, FL Studio era il software più popolare, e molti produttori ne scaricavano e utilizzavano versioni pirata.

I giovani artisti che non hanno avuto molte opportunità saranno i più colpiti dal documento dell'Ufficio del diritto d'autore.

Quindici anni fa, per molti produttori, pagare i diritti per gli strumenti di produzione musicale rappresentava un grosso problema.

Fino ad ora, alcuni produttori hanno utilizzato software pirata, non per mancanza di mezzi finanziari, ma talvolta per abitudini consolidate nel corso degli anni. Da questi software di produzione musicale, hanno sviluppato un vero e proprio ecosistema con centinaia di componenti, dai plugin ai singoli suoni (suoni strumentali), il che li ha resi restii al cambiamento. Ora, però, in seguito alla comunicazione ufficiale dell'Ufficio del Copyright, tutti dovranno cambiare.

Come ha scritto un produttore: "L'utilizzo di software pirata a volte deriva da anni di esperienza nella produzione musicale. Consideriamo questa un'opportunità per standardizzare tutti i software e gli strumenti per la produzione musicale."

Trovare un equilibrio tra i costi di investimento nella produzione musicale (acquisto di software, plugin, ecc.) e i ricavi generati dalla produzione musicale/post-produzione audio non è più un problema per gli artisti. Per produttori/ingegneri del suono rinomati, il costo di un singolo mix (beatmaking) varia ora da milioni a decine di milioni di dong vietnamiti, a seconda della reputazione del produttore. Anche il costo della post-produzione audio (mixaggio, mastering o entrambi) si misura in almeno diversi milioni di dong per brano.

Per raggiungere una posizione di vertice, oltre alla competenza, i produttori di fama devono investire ingenti somme nei loro studi per puntare ai più alti standard musicali. Il costo di uno studio di alto livello nel mercato vietnamita può raggiungere miliardi di dong, di cui la metà investita in attrezzature per la produzione musicale.

Certo, solo un piccolo gruppo di produttori/tecnici del suono "guadagna bene" o "ha successo" nella professione, grazie alle commissioni di cantanti/rapper e marchi. Il resto dei produttori, per lo più giovani artisti che cercano di dimostrare il proprio talento, deve continuare a impegnarsi e seguire il naturale corso degli eventi: chi possiede le competenze, l'originalità e la volontà di investire avrà l'opportunità di emergere.

Il forte impatto dell'intelligenza artificiale ha gradualmente filtrato le capacità dei produttori. Il divieto di utilizzo di programmi informatici senza licenza, che obbliga i produttori a investire seriamente nel proprio lavoro, differenzierà ulteriormente lo status degli artisti che si occupano di produzione musicale. In definitiva, il mercato musicale vietnamita si standardizzerà in tutti gli aspetti, non solo per quanto riguarda cantanti e autori, ma anche per i produttori che lavorano silenziosamente negli studi di registrazione.

Fonte: https://tienphong.vn/nghe-si-viet-roi-loan-post1842331.tpo