Creare un team di giovani cineasti a Ho Chi Minh City.

Secondo l'artista del popolo Nguyen Thi Thanh Thuy, vicedirettrice del Dipartimento di Cultura e Sport di Ho Chi Minh City, sostenere i giovani cineasti è parte integrante della strategia di sviluppo a lungo termine della città. In questa strategia, concorsi come "Vietnamese" fungono da "punto di contatto" per scoprire nuovi talenti, mentre la formazione, il tutoraggio e i meccanismi di collegamento con il mercato rappresenteranno i "percorsi" che permetteranno a questi talenti di continuare a crescere.

Nell'ambito del seminario cinematografico "Il ruolo dei giovani cineasti nel posizionamento del cinema vietnamita", tenutosi il 16 maggio in occasione della cerimonia di lancio del concorso di cortometraggi vietnamiti " Vietnam 2026" , l'artista Nguyen Thi Thanh Thuy, vicedirettrice del Dipartimento di Cultura e Sport di Ho Chi Minh City, in qualità di persona direttamente coinvolta nella preparazione della candidatura di Ho Chi Minh City alla Rete delle Città Creative dell'UNESCO nel settore cinematografico, ha presentato un documento sullo sviluppo di un team di giovani cineasti nel contesto della sempre più dinamica industria cinematografica vietnamita. Il quotidiano Thanh Nien presenta con rispetto questo documento come un incoraggiamento e una speranza per la nuova generazione di cineasti vietnamiti.

L'artista del popolo Nguyen Thi Thanh Thuy, vicedirettrice del Dipartimento di Cultura e Sport di Ho Chi Minh City.

FOTO: DIPARTIMENTO DI CULTURA E SPORT DELLA CITTÀ DI HO CHI MINH

Innanzitutto, a nome del Dipartimento della Cultura e dello Sport di Ho Chi Minh City, desidero congratularmi con il quotidiano Thanh Nien e i suoi partner per aver continuato a organizzare il Concorso di Cortometraggi Vietnamiti 2026. Si tratta di un'iniziativa significativa, che offre ai giovani cineasti maggiori opportunità di sperimentare, raccontare le proprie storie, raggiungere il pubblico e, gradualmente, entrare a far parte dell'industria cinematografica professionale.

Dalla scorsa stagione, il concorso ha mostrato segnali molto incoraggianti: i cortometraggi non sono solo un primo tentativo o un genere sperimentale, ma possono diventare un luogo per scoprire talenti, coltivare nuovi linguaggi cinematografici e mettere in contatto la giovane generazione di creatori con il mercato, i media e i festival cinematografici. Il successo delle opere emerse dal concorso è la prova tangibile che una piattaforma per cortometraggi può aprire la strada a un percorso più lungo per i giovani cineasti.

1. Ho Chi Minh City e la necessità di costruire un ecosistema per una giovane industria cinematografica.

Ho Chi Minh City sta entrando in una nuova fase di sviluppo per le sue industrie cinematografiche e culturali. Essere riconosciuta come Città Creativa nel campo del cinema non è solo motivo di orgoglio, ma anche una responsabilità. Questo titolo richiede che la città sviluppi il cinema come un ecosistema che comprenda creatività, formazione, produzione, pubblico, mercato, infrastrutture e meccanismi e politiche adeguati.

Questo dimostra anche che, se vogliamo che Ho Chi Minh City diventi davvero una città del cinema, non possiamo affidarci semplicemente ai grandi film, ai grandi eventi o ai produttori affermati. Una città del cinema deve nascere dai giovani, dai cortometraggi, dalle scuole, dalla comunità creativa, da idee nuove e di piccolo calibro che abbiano il potenziale per dare vita a una nuova generazione di cineasti.

Pertanto, il tema del sostegno ai giovani cineasti oggi non si limita a un concorso, ma si inserisce nella strategia di sviluppo a lungo termine di Ho Chi Minh City. In questa strategia, concorsi come Vietnamese 2026 fungono da primo "punto di contatto" per scoprire nuovi talenti; mentre la formazione, il tutoraggio, la proiezione, i media e i meccanismi di collegamento con il mercato costituiranno i "percorsi" che permetteranno a questi talenti di continuare a crescere.

Il concorso vietnamita di cortometraggi è considerato un'iniziativa concreta e significativa, che offre ai giovani cineasti maggiori opportunità per raccontare le proprie storie e inserirsi gradualmente nell'industria cinematografica professionale.

FOTO: NHAT THINH

2. Alcune piattaforme politiche chiave verso cui la città si sta orientando

Nel corso del tempo, la città ha progressivamente perfezionato importanti basi politiche per lo sviluppo dell'industria culturale, compreso il cinema. Gli orientamenti della città per lo sviluppo dell'industria culturale fino al 2030 hanno individuato il cinema come uno dei settori chiave, insieme alle arti performative, alle belle arti, alla fotografia, alle mostre, alla pubblicità, al turismo culturale, alla moda e ad altri campi creativi.

Inoltre, specifici meccanismi messi a disposizione dal governo centrale per Ho Chi Minh City consentono alla città di esplorare modalità di mobilitazione delle risorse sociali, di partenariato pubblico-privato e di sviluppo delle istituzioni culturali in modo più flessibile. Ciò costituisce la base per proporre gradualmente modelli di supporto ai giovani cineasti: dagli spazi creativi, alle location per le riprese, ai laboratori di sceneggiatura, ai programmi di proiezione cinematografica nelle scuole, fino ai meccanismi che mettono in contatto le imprese con progetti di cortometraggi per collaborare.

La filosofia di fondo della città è che lo Stato svolga un ruolo di facilitatore, guida e semplificatore, creando un ambiente in cui le procedure necessarie siano snelle; mentre i media, le associazioni professionali, le scuole, le imprese, le piattaforme digitali e la comunità creativa partecipano tutti per formare un ecosistema aperto, dinamico e sostenibile.

3. Soluzioni di supporto pratiche per i giovani cineasti

Innanzitutto, è necessario fornire supporto per quanto riguarda gli spazi creativi, le location per le riprese e le procedure di accesso. Una delle principali difficoltà per le giovani troupe cinematografiche è la mancanza di accesso a location idonee, in particolare spazi pubblici, siti di interesse architettonico, zone residenziali caratteristiche, spazi culturali e luoghi che riflettano l'identità di Ho Chi Minh City. La città sta gradualmente sviluppando meccanismi per fornire informazioni, guidare le procedure e mettere in contatto location adatte per cortometraggi, film studenteschi e progetti indipendenti con valore artistico, educativo e promozionale per la città. In particolare, il Dipartimento della Cultura e dello Sport ha collaborato con l'Ambasciata francese per lanciare nel 2025 una guida bilingue inglese-vietnamita, "Ho Chi Minh City, una destinazione per la produzione cinematografica". Questa pubblicazione fornisce informazioni di base complete sulle esigenze di produzione cinematografica in città.

In secondo luogo, il supporto nella formazione, nel tutoraggio e nello sviluppo dei progetti è fondamentale. I giovani cineasti hanno bisogno di più del semplice finanziamento. Altrettanto importanti sono i mentori, un ambiente di apprendimento, le opportunità di critica delle sceneggiature e il feedback su produzione, post-produzione, suono, copyright, distribuzione digitale e strategie per far conoscere il loro lavoro al pubblico. Pertanto, oltre ai concorsi, Ho Chi Minh City svilupperà workshop sui cortometraggi, laboratori di sviluppo della sceneggiatura e workshop su pitching, produzione indipendente, post-produzione, suono, proprietà intellettuale e distribuzione.

In terzo luogo, il supporto in termini di media, proiezioni e diffusione presso il pubblico è fondamentale. Anche il miglior cortometraggio fatica a lasciare il segno senza un canale che gli permetta di raggiungere il pubblico. Presentare queste opere su giornali online, YouTube, social media, cineforum, scuole, centri culturali, biblioteche, spazi creativi ed eventi comunitari aiuterà i giovani cineasti a conquistare un pubblico reale, a ricevere feedback autentici e a raccogliere dati concreti.

In quarto luogo, è fondamentale sostenere la connessione tra risorse sociali e imprese partner. Il cinema è un settore che richiede risorse considerevoli. Lo Stato svolge un ruolo importante nella definizione delle politiche, nell'orientamento e nel supporto al contesto di sviluppo; tuttavia, per la crescita sostenibile del giovane ecosistema cinematografico, è necessaria la partecipazione di imprese, fondi sociali, piattaforme tecnologiche, marchi, sale cinematografiche, unità di post-produzione, fornitori di attrezzature, media e organizzazioni internazionali.

Quinto, sostenere lo sviluppo dell'identità dei contenuti vietnamiti nel contesto dell'integrazione. Il tema "vietnamita" è un ottimo suggerimento. Perché in un mondo in cui la tecnologia cinematografica è sempre più diffusa, ciò che distingue un regista non è solo la telecamera, gli effetti speciali o il budget, ma la prospettiva culturale. Ho Chi Minh City ospita 54 minoranze etniche, che formano molteplici strati di memoria nel flusso della storia, e le numerose comunità culturali nazionali e internazionali che convivono contribuiscono a creare un materiale incredibilmente ricco per le attività creative.

Proiezioni cinematografiche pubbliche nell'ambito del Festival Internazionale del Cinema di Ho Chi Minh City (HIFF)

FOTO: BTC

4. Iniziativa cinematografica scolastica: dallo sviluppo del pubblico alla valorizzazione dei talenti.

In questo contesto, credo che l'Iniziativa Cinematografica Scolastica – uno degli impegni assunti da Ho Chi Minh City al momento dell'adesione alla Rete delle Città Creative dell'UNESCO – sia un approccio molto adatto a collegare il concorso di cortometraggi vietnamiti del 2026 alla strategia a lungo termine della città. Se il concorso è un luogo per scoprire nuove opere e nuovi talenti, l'Iniziativa Cinematografica Scolastica è il fondamento per preparare una nuova generazione di spettatori e creatori per l'industria cinematografica di Ho Chi Minh City.

I programmi cinematografici scolastici dovrebbero innanzitutto offrire agli studenti l'accesso a buoni film. In secondo luogo, questa iniziativa necessita di un approccio più ampio, che comprenda l'educazione all'estetica cinematografica, lo sviluppo delle capacità di apprezzamento visivo, la coltivazione delle abilità di narrazione visiva e l'approfondimento della comprensione culturale, storica e sociale attraverso il cinema. Allo stesso tempo, dovrebbe creare un ambiente sicuro in cui gli studenti possano sperimentare e realizzare cortometraggi.

Nella scuola secondaria, il programma di cinema scolastico inizia con la proiezione di cortometraggi selezionati e adatti all'età degli studenti, seguiti da dibattiti con registi, critici, insegnanti o artisti. I contenuti dovrebbero privilegiare opere con valori umanistici, che riflettano la vita familiare, la vita scolastica, la vita urbana, l'ambiente, il patrimonio culturale, le competenze pratiche e lo spirito civico. Questo aiuta gli studenti a sviluppare l'abitudine a una visione cinematografica attenta, incoraggiandoli a porsi domande e a distinguere tra il semplice intrattenimento e le opere d'arte di valore.

A livello universitario e di college, soprattutto negli istituti con indirizzi di studio in media, belle arti, tecnologia, design, musica, teatro, turismo, cultura e scienze umane, la realizzazione di cortometraggi può svilupparsi in moduli pratici: ideazione di cortometraggi, sviluppo di sceneggiature, riprese con attrezzature comuni, montaggio di base, sound design, organizzazione di piccole produzioni, promozione del lavoro e proiezione pubblica. Questo approccio contribuisce a rendere il cinema un linguaggio creativo interdisciplinare, non solo per gli studenti delle scuole di cinema.

In termini di meccanismo, il Ministero della Cultura e dello Sport può coordinarsi con il Ministero dell'Istruzione e della Formazione, l'Unione Giovanile Cittadina, l'Associazione Studentesca, le università, le agenzie di stampa, le associazioni professionali, i cinema e le imprese per sviluppare un modello pilota. Nella fase iniziale, si potrebbero selezionare alcuni istituti superiori, università e centri culturali esemplari da testare, valutandone poi l'efficacia prima di estendere il progetto.

In effetti, un programma cinematografico scolastico adeguato per Ho Chi Minh City potrebbe includere quattro componenti: in primo luogo, una biblioteca di cortometraggi selezionati a scopo didattico e di scambio; in secondo luogo, una serie di proiezioni e dibattiti nelle scuole; in terzo luogo, laboratori di cortometraggi per studenti; e in quarto luogo, un meccanismo per collegare i cortometraggi scolastici più meritevoli a piattaforme come Vietnamese 2026 , l'Ho Chi Minh City Short Film Festival, l'Ho Chi Minh City International Film Festival, piattaforme digitali e programmi di scambio internazionale.

Con questo approccio, il cinema scolastico non solo persegue l'obiettivo dell'educazione artistica, ma contribuisce direttamente anche a tre traguardi fondamentali della città: sviluppare un pubblico cinematografico di qualità, coltivare giovani talenti creativi e consolidare l'identità di Ho Chi Minh City come città del cinema dinamica e aperta, dove ogni giovane ha l'opportunità di raccontare la propria storia attraverso il linguaggio visivo.

Ai giovani cineasti vengono offerte sempre più opportunità per sviluppare la propria carriera cinematografica.

FOTO: NHAT THINH

5. Aspettative e impegno nella partnership

Signore e signori, per sostenere al meglio i giovani cineasti, abbiamo bisogno di un approccio olistico: dalle politiche alla formazione, dalle location alla post-produzione, dai concorsi alla distribuzione, dai media al mercato, dalle scuole agli spazi pubblici. Ma soprattutto, abbiamo bisogno di fiducia: i giovani non sono solo i successori, ma la forza che sta creando un nuovo volto per il cinema vietnamita.

Il Dipartimento della Cultura e dello Sport di Ho Chi Minh City apprezza molto l'impegno del quotidiano Thanh Nien nell'organizzazione del Concorso di Cortometraggi Vietnamiti - Vietnamese 2026. Questa iniziativa è in linea con l'orientamento della città per lo sviluppo dell'industria culturale, coerente con il ruolo di Ho Chi Minh City come Città Creativa nel campo del cinema, e particolarmente adatta all'esigenza di creare un ecosistema cinematografico aperto, dinamico, giovane e integrato.

Ci auguriamo che il concorso di quest'anno non solo scopra cortometraggi eccezionali, ma anche giovani registi, sceneggiatori, direttori della fotografia, montatori e produttori promettenti con un grande potenziale a lungo termine. Prevediamo inoltre che, al termine del concorso, le opere migliori continuino a essere presentate in proiezioni cinematografiche, festival, eventi di scambio culturale, piattaforme digitali e spazi culturali in tutta la città.

A nome del Dipartimento della Cultura e dello Sport di Ho Chi Minh City, siamo pronti a collaborare fornendo orientamento, creando connessioni e agevolando le opportunità nell'ambito delle nostre funzioni e responsabilità; e continueremo a consigliare la città sui meccanismi più appropriati per sostenere lo sviluppo del cinema, in particolare del cinema per ragazzi, dei cortometraggi e dei nuovi modelli creativi.

Credo che da concorsi come Vietnamese 2026 , dalle proiezioni di film scolastici, dai piccoli laboratori nelle scuole, vedremo i grandi registi di domani. E dalle piccole storie dei giovani, Ho Chi Minh City avrà più immagini, più ricordi e più voci che contribuiranno alla mappa del cinema vietnamita e internazionale.

Auguriamo grande successo al Concorso di cortometraggi vietnamiti 2026. Che i giovani cineasti possano sempre conservare la loro passione, gentilezza, creatività e fiducia nel raccontare la storia della cultura vietnamita.

Fonte: https://thanhnien.vn/phat-trien-doi-ngu-lam-phim-tre-tai-tphcm-185260515221555562.htm