Il palcoscenico per il Cai Luong (opera tradizionale vietnamita) deve essere sempre ben illuminato.

Il "Concorso nazionale di talenti attoriali Cai Luong 2026" dimostra che questa forma d'arte conserva ancora il suo fascino quando gli attori salgono sul palco con un atteggiamento serio nei confronti della loro professione.

Per commemorare il 50° anniversario del cambio di nome di Saigon - Gia Dinh City in Ho Chi Minh City (2 luglio 1976 - 2 luglio 2026), il Comitato Popolare di Ho Chi Minh City e il Ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo hanno incaricato il Dipartimento della Cultura e dello Sport della città, in coordinamento con il Dipartimento delle Arti Performative, l'Associazione Vietnamita degli Artisti Teatrali e altri enti competenti, di organizzare il "Concorso Nazionale di Talenti Attivi Cai Luong 2026". Il concorso si svolgerà dal 17 al 23 maggio a Ho Chi Minh City.

Molti volti nuovi

Questo concorso, che si svolge mentre Ho Chi Minh City si avvicina a un traguardo storico, dimostra un approccio chiaro: lo sviluppo del settore culturale è inscindibile dall'investimento nelle arti tradizionali e dalla preparazione delle generazioni future. Nel contesto del rapido sviluppo del settore culturale di Ho Chi Minh City, il concorso diventa un esempio concreto, dimostrando che le arti tradizionali possono assolutamente integrarsi nella vita moderna attraverso il pensiero creativo.

Oltre alle esibizioni giudicate in egual misura in base al merito professionale, il "Concorso Nazionale di Talenti Attivi Cai Luong 2026" ha visto anche molte performance che hanno davvero impressionato sia il pubblico che la comunità professionale.

Nell'estratto "Destino Tragico", gli attori Cao Thi Nhung (nel ruolo di Thuy) e Tran Ngoc Tuan (nel ruolo di Thai) del Teatro di Arti Tradizionali di Ninh Binh non hanno spinto le emozioni verso il consueto climax drammatico, ma hanno scelto di esplorare le sfumature psicologiche dei personaggi. Questa moderazione ha contribuito a rendere i personaggi naturali e convincenti.

Una delle interpretazioni che ha riscosso maggiore successo è stata quella del brano "L'incendiario del tempio", con l'attore Le Hoang Nghi nel ruolo di Erostrato. Si tratta di un ruolo impegnativo, che richiede l'espressione di molteplici emozioni, complessi cambiamenti psicologici e la capacità di mantenere un ritmo scenico costante. Ciò che ha colpito non è stata l'esuberanza esteriore di energia, ma il modo in cui il giovane artista ha infuso nel personaggio una forza interiore, mantenendo la tensione fino alla fine della scena.

L'attrice Lam Thi Kim Cuong, con la sua interpretazione di Cam nell'episodio "Il destino di Cam", è stata una delle figure di spicco menzionate da molti spettatori. Invece di esplorare il personaggio in modo convenzionale, ha scelto un approccio più approfondito, creando una Cam con personalità e spingendo gli spettatori a riflettere maggiormente sulla sua personalità e sulle sue azioni.

L'attrice Duong Thi Kim Tien, in rappresentanza del Teatro Cai Luong Tran Huu Trang, con la sua interpretazione dell'imperatrice Truong Lac nell'estratto "Tragedia", ha ricevuto numerose recensioni positive. Allo stesso tempo, Minh Nguyet (nel ruolo di Ly Chieu Hoang) del Teatro Nazionale Tradizionale del Vietnam ha commosso il pubblico. La sua performance ha mostrato progressi nell'interpretazione di personaggi storici, mantenendo l'essenza del teatro Cai Luong e al contempo creando una profonda carica emotiva.

Una piacevole sorpresa del concorso di quest'anno è stata l'esibizione dell'artista Trong Nhan della Compagnia di Opera Tradizionale Huynh Long, che ha interpretato il ruolo di un artista nell'estratto "Esibizione in solitaria". Questa performance solista ha creato un effetto speciale perché ha richiesto all'artista di padroneggiare completamente il ritmo, lo spazio e l'energia dell'esecuzione. La sua sicurezza e la capacità di trasmettere emozioni hanno permesso a Trong Nhan di lasciare una forte impressione sul pubblico.

Inoltre, l'artista Bich Tram della Vu Luan Entertainment Co., Ltd., con la sua interpretazione di Thi Binh nell'estratto "Loi Vu", ha offerto una performance accattivante di tutt'altro genere: delicata ma dotata di un'immensa forza interiore. La sua interpretazione è stata elogiata per la meticolosa tecnica vocale e recitativa, che ha creato un senso di autenticità e ha lasciato un'impressione duratura anche dopo la chiusura del sipario.

La dottoressa Vo Yen, dell'Università di Teatro e Cinema di Ho Chi Minh City, ha commentato: "Molti volti mostrano un potenziale di sviluppo a lungo termine. Le organizzazioni hanno scelto i ruoli giusti per gli attori, non inseguendo ruoli importanti o difficili, ma selezionando "abiti adatti" ai giovani artisti."

Secondo l'artista emerita Ca Lê Hồng, il concorso si sta gradualmente spostando oltre il semplice ambito delle esibizioni per diventare un forum professionale. In questo contesto, artisti, registi, autori e teorici possono riflettere sulla direzione di sviluppo del cải lương (l'opera tradizionale vietnamita) nel nuovo quadro.

Gli artisti Thu Trang (a sinistra) e Minh Nguyet (Teatro Nazionale Tradizionale del Vietnam) interpretano un estratto da "Ly Chieu Hoang".

Dietro i riflettori

Molti esperti ritengono che le attuali competizioni nazionali abbiano svolto un buon lavoro nello scoprire nuovi talenti, ma che permangano delle lacune nella loro formazione e nell'offerta di opportunità per il loro sviluppo successivo. Questo rappresenta un problema di difficile soluzione da molti anni. In molti casi, i giovani artisti che vincono i premi più importanti non hanno la possibilità di continuare a esibirsi sul palco una volta tornati alle rispettive organizzazioni. Alcuni sono costretti a ripiegare su spettacoli di minore portata, cantando in occasione di eventi o offrendo servizi per sostenere la propria carriera.

Questo è il paradosso che affligge da anni gli artisti del cải lương (l'opera tradizionale vietnamita). L'artista emerita Lê Thiện ritiene che la cosa più spaventosa non sia la mancanza di talento, ma la perdita di motivazione. Il palcoscenico del cải lương si trova ad affrontare un'enorme concorrenza per il pubblico. Molti teatri non riescono a mettere in scena spettacoli con regolarità e i programmi di rappresentazione instabili limitano sempre più le opportunità per i giovani artisti di affinare le proprie capacità.

Trieu Trung Kien, artista del popolo e vicedirettore del Teatro Nazionale Tradizionale del Vietnam, ritiene che per un vero talento, i premi siano solo l'inizio. L'importante è che l'organizzazione artistica crei un ambiente favorevole allo spettacolo, abbia una strategia per sviluppare il proprio pubblico e sappia organizzare produzioni teatrali con una mentalità innovativa.

Anche il Teatro Tran Huu Trang Cai Luong, considerato un simbolo del Cai Luong meridionale, si trova ad affrontare la sfida di mantenere una programmazione regolare. Un'opera teatrale di qualità e un cast di talento non bastano senza una strategia di promozione, marketing e coinvolgimento del pubblico. Dopotutto, il talento matura veramente solo quando viene espresso sul palcoscenico di fronte a un pubblico.

Questa è anche la preoccupazione di coloro che partecipano al "Concorso nazionale di talenti per attori di Cai Luong 2026". Oltre a individuare un vincitore, questo concorso ricorda agli addetti ai lavori come mantenere vivo il palcoscenico del Cai Luong nella vita odierna.

Il signor Tran Huong Duong, vicedirettore del Dipartimento delle Arti Performative e presidente del comitato organizzatore del concorso, ha sottolineato: "Questo concorso non solo contribuisce a scoprire la prossima generazione di attori per l'arte del Cai Luong, ma riflette anche la visione organizzativa, i metodi di formazione e le strategie di sviluppo dell'ente gestore, fornendo così soluzioni per mantenere sempre vivo il palcoscenico del Cai Luong."

Fonte: https://nld.com.vn/san-khau-cai-luong-phai-luon-sang-den-196260521215530019.htm