ディエム・フォン・ティ - 20世紀の伝説的な彫刻家

ベトナム人女性が、現代彫刻の象徴として世界から高く評価されています。7つの形は、時を超えて物語を語り、思索し、対話を繰り広げます。常に自らのルーツを想い続ける魂は、フエを帰郷の地として選び、芸術家としてのキャリアを捧げました。その願いはただ一つ、「芸術は生き続ける」というものでした。

Báo An Giang•22/06/2025

それがディエム・フン・ティ。20世紀の伝説的な彫刻家です。彼女は数百点もの作品を残しただけでなく、東洋哲学に染み込んだ美的思考の遺産も残しました。それは教育、建築、デザインなどへと広がり、現代ベトナム、特にフエの生活に徐々に浸透しています。

Chú thích ảnh — 建築家ファム・ダン・ニャット・タイが7つのディエム・フン・ティ・モジュールをアレンジして制作した作品「正方形と円形の装飾」。写真：VNA

ラルースからフエへ戻る

1920年、フエ省チャウエ村に生まれた彼女は、本名をフン・ティ・クックといい、ハノイで医学を学び、その後フランスに渡り医師を目指しました。しかし、芸術が彼女を選んだのです。1959年に彫刻の道を歩み始め、1963年には円、半円、正方形、三角形、長棒、管、T字型の7つの基本幾何学要素を用いた独自の作風で、初の個展を開催しました。

この7つのモジュールは、彼女の標準的な視覚言語、つまり東洋思想の独自の体系となり、彫刻におけるムーブメントとトレンドを生み出しました。批評家のレイ・モンド・コニャはこれを「彫刻のアルファベット」と呼び、故トラン・ヴァン・ケ教授はそれを「7つの音符」、「人生の7つの音程」に例えました。

西洋近代彫刻の中核的価値を定義したベトナム人女性。1991年のラルース辞典『20世紀の芸術』にアジアの女性アーティスト2名のうちの1人として掲載され、西洋以外の現代美術家としては稀有な栄誉となった。1年後、彼女はヨーロッパ科学・文学・芸術アカデミーの通信会員となった。

彼女は7つのモジュールを用いて、鮮やかで表現力豊かな形状の世界、自らが創造した形状のシステムを創り上げました。それぞれのモジュールは意味のあるシンボルのように、配置を変え、比率や素材を絶えず変化させることで、他に類を見ない芸術空間を創り出しました。フランスに建立された36のモニュメントを含む、約400点の作品が制作されました。しかし、彼女を特別なものにしているのは、世界の頂点に立った後、フエに戻ることを選んだことです。勲章や名声ではなく、彼女は形状そのものを、そしてすべてを故郷に残しました。モニュメント、レリーフ、教育用プラモデルに至るまで、約400点の作品です。

ディエム・フン・ティの姿を刻む建築と教育の痕跡

フエでは、芸術は美術館に留まらず、生活空間に浸透しています。ディエム・フン・ティのように、都市構造に美的な痕跡を残した芸術家はそう多くありません。

2021年、アンクー川（フエ）に架かるコーレン橋が改修されました。橋の欄干は、ディエム・フン・ティのハート型モジュールに基づいて設計されました。「ハーツ・オブ・フエ」というアイデアは、フエ科学大学講師である建築家ファム・ダン・ニャット・タイ氏とその同僚によって、彼女への感謝の気持ちを込めて実現されました。

「彼女の7つのモジュールは、視覚的なアルファベットのようです。それぞれのブロックには独自のリズムとエネルギーがあります。それらを隣り合わせに配置すると、何千もの非言語言語が生まれ、自閉症の子どもたちとコミュニケーションをとったり、公共建築空間における抑制を和らげたり、子どもたちの好奇心を刺激したり、大人の視覚的思考を柔らかくしたりすることができます」と、建築家ファム・ダン・ナット・タイは語りました。

これにインスピレーションを得たディエン・フン・ティ橋は、建築家ファム・ダン・ニャット・タイによって「浮かぶ船」を模した作品として設計されました。この設計は2022年末に承認され、将来的には特別な美的価値を持つ交通プロジェクトとなることが期待されています。これらの橋は、単に川を渡るだけでなく、芸術的な思考の流れを繋ぎ、過去から現在へ、抽象的な形から都市住民のリアルな感情へと繋ぐ役割を果たしています。

ディエム・フン・ティはかつて、孤児や障害のある子どもたちのための彫刻教室を開くことを夢見ていました。彼女は、自身の人生の物語を語るために使った7つのモジュールを使って、子どもたちに彫刻を制作してもらいたいと考えていました。その夢は叶いませんでした。しかし今日、その夢は実現しつつあります。

建築家ファム・ダン・ニャット・タイは、3歳から11歳までの子供向けの美術教育キットも設計しました。7つのモジュールと7色の虹色からなる28個のピースで構成されています。子供たちは平面だけでなく立体空間でも組み立てることができ、美的思考力を育むことができます。この製品は第11回トゥアティエン・フエ省技術革新コンテストで賞を受賞し、ベトナム自閉症ネットワークに寄贈され、体験型教育への応用が進められています。

コミュニティと共に生きる芸術

フエ美術館館長のディン・ティ・ホアイ・トライ氏は、「ディエム・フン・ティはフエに約400点の芸術作品を残しただけでなく、開かれた美的理念も与えてくれました。今日、ディエム・フン・ティ・アートセンターは作品を展示する場所であるだけでなく、地域社会、特に若者のための教育、創造性、そしてインスピレーションの場でもあります」と述べました。

美術研究者、理論家、批評家であるファン・タン・ビン准教授（フエ）は、「彼女のモジュールと形状は非常に斬新で、芸術界に大きな影響力を持っています。それらは長年にわたり、書籍、テーブル、椅子、ハンドバッグ、Tシャツなどのデザインに応用されてきました。しかし、その応用範囲は未だ限られており、市場に本格的に浸透しているとは言えません。」とコメントしました。

しかし、新たな兆候も現れている。准教授のファン・タン・ビン博士は、最近の作品の中で、若手アーティストのホアン・ピ・フン（フエ美術館所蔵）によるジュエリーセットに感銘を受けた。これは、ディエム・フン・ティのモジュール精神における継続性と創造性の典型的な例である。

ディエム・フン・ティ・アートセンター（フエ市レ・ロイ17番地）は現在、寄贈された作品をすべて保存しています。この場所は美術館であるだけでなく、思考の場でもあります。形が物語を語り、子どもたちが遊び、創作活動を行い、若いアーティストたちが刺激を受ける場所です。

彼女の遺産は作品の数ではなく、その開放性にあります。古典と現代、美術と応用美術、ベトナムと世界との対話です。一見無味乾燥に見える彼女の作品は、橋の欄干、教室、公園、あるいはイヤリングなど、現代生活に活気を与え続けています。