「兄弟が何千もの障害を乗り越える」コンサートでは、安全性を確保するために重ね合わせたボーカルが使用された。（写真：主催者提供）
本文書は、デジタル環境における個人および組織の不正行為や文化的行動の是正に関する、文化・スポーツ・観光省およびホーチミン市人民委員会の指示に基づいて作成されたものです。
口パク、ボーカルの重ね合わせ、そして「転ぶ」（比喩的に、予期せぬことや恥ずかしいことを意味する）。
この措置には理由がある。これまでにも、歌手が口パクで歌っていることが物議を醸した事例が数多くあったからだ。
つい最近、グエン・ズエン・クインがグリーンウェーブ・アワード授賞式で代表曲「平和の物語を続ける」を口パクで歌ったことがソーシャルメディアで大きな反響を呼び、歌手本人は「観客に美しく、完全で、プロフェッショナルな体験を提供できなかった」として謝罪を余儀なくされた。
「この経験から学びたいし、自分自身を磨き上げ、修正していくことを恐れません。そうすることで、より良く、より洗練された人間になれると信じています」と彼女は書いた。
現在、ビッチ・フオンやホア・ミンジーなど、高額な出演料で人気を博している歌手が数多く存在し、彼女たちが口パクをしているのか、あるいは事前に録音されたボーカルを使用しているのかといった疑問が観客の間で持ち上がっている。
リップシンクは、歌手が事前に録音されたトラックに合わせて唇を動かすだけのシンプルなもので、マイクをオフにしてボーカルを重ねる場合もありますが、このテクニックでは、歌手は生歌を歌いながらも、事前に録音された伴奏トラックや音量を下げたボーカルパートに合わせて歌います。このテクニックはボーカルを際立たせ、激しいダンスの動きをサポートしたり、声が弱い場合の補いになったりします。
多くの番組では、アーティストの歌唱力の限界を補うための安全策として、この方法を採用している。
同様に、「ブラザー・セイズ・ハイ」コンサートでも重ね合わせたボーカルが使用された。（写真：主催者）
「兄貴が千の障害を乗り越える」「兄貴がこんにちは」「美少女がこんにちは」「Yコンサート」といった大規模コンサートでは、いずれも重ね歌唱が用いられています。スビンやフオン・ミー・チーといった歌唱力の高いアーティストが出演する公演でも、重ね歌唱が活用されています。
しかし、ボーカルの重ね合わせ技術を用いても、その違いを完全に「隠す」ことは必ずしも可能ではない。例えば、 「ブラザー・セイズ・ハイ」シーズン2のコンサートでは、力強い歌声を持つアーティストと、パフォーマンス重視のアーティストやラッパーとの間に、たとえ同じパフォーマンスであっても、大きな差が見られた。
このプログラムの優れた点を認めつつも、率直に言って、こうした成果がかえって聴衆にとって不完全な音楽体験をもたらしてしまったことも認めざるを得ない。
口パクや録音済みのボーカルを使うことは、プロデューサー、音楽監督、歌手にとっては安全な選択肢と考えられているが、多くの場合、それは諸刃の剣となり、観客を失望させてしまう。
ドゥエン・クインはかつて「平和の物語を続ける」の口パクで物議を醸した。 - 写真：FBNV
スビンは、優れた歌唱力とステージでの存在感を兼ね備えた歌手の一人です。 - 写真：FBNV
数年前、ビッチ・フオンがマイクを奪われたにもかかわらず、彼女の歌声は滑らかに響き渡った事件や、昨年、ホア・ミンジーがファンコンサートで「孤独な半分を探して」の高音を歌った際、マイクを遠くへ、お腹の近くまで引き寄せたにもかかわらず、力強く豊かで響き渡る歌声が出た事件は、意図せずしてこれらの歌手の真の歌唱力を「露呈」させた。
エンターテインメント業界では、このような状況は珍しくない。ホー・ゴック・ハが「バンバン」をライブで披露した際、彼女の「声の張り上げ方」がソーシャルメディアで話題になったが、歌唱力に批判的な意見があった一方で、多くの人が彼女に同情したのも偶然ではない。
録音における欠陥（音程のずれ、音程の狂い）を隠すのに役立つ現代的なミキシング技術であるオートチューンの誤用は、ますます一般的になっている。
だからこそ、歌手の録音を聴いてから、実際にステージで生歌を聴くと、観客は驚き、裏切られたような気持ちになることがあるのだ。
Trung Quân、Quốc Thiên、Hương Tràm はいずれもライブで歌うことができるアーティストです - 写真: FBNV
公演で忙しすぎて、歌詞を覚える時間がないんです。
多くの主要番組で音楽監督を務める音楽家のフー・ヴオン氏は、トゥオイチェー紙に対し、観客は常に歌手の生演奏を聴きたがっていると語った。
しかし、様々な要因により、観客は必ずしも生歌を聴くことができるとは限らず、口パクや事前に録音された歌声を聴くことが多い。
「これが問題かどうかは、それぞれのプログラムの性質や個人の視点によって異なり、時にはアーティストのコントロールを超えて主催者側の問題になることもある」と彼は述べた。
口パクが必須となる番組では、生歌が上手な歌手であっても、安全を確保し、技術面や音響面での不測の事態を最小限に抑えるために口パクをしなければならない。ベトナムでは、特に生放送のテレビ番組では、こうした事態はまだ限定的である。
しかし、ソロのライブコンサートやショー、あるいは舞台裏でのパフォーマンスにおいて口パクを行うことは容認できません。ミュージシャンはこれをプロとしての倫理に反する欺瞞行為とみなしています。なぜなら、観客は歌手の生の声やオーケストラ／バンドとの掛け合いを楽しむために料金を支払うのであって、口パクや重ね歌といった見せかけの演出を楽しむために料金を支払うのではないからです。
「故郷は私の心の中に」コンサートの音楽監督を務める音楽家のフー・ヴオンは、トゥン・ズオン、ハ・アイン・トゥアン、ファン・マン・クインのコンサートのほか、ホン・ニュン、トゥー・フオン、フオン・トラム、ドン・フンなどの多くの音楽作品も手掛けている。 - 写真：FBNV
現在、V-popには、Thanh Lam、Tung Duong、Ha Tran、My Tam、Hong Nhungなど、ライブパフォーマンスを楽しみながら活躍する歌手が数多くいます。若手歌手には、Trung Quan、Soobin、Quoc Thien、Vo Ha Tram、Huong Tram、Hoang Dung、Myra Tran、Dong Hung、Lam Bao Ngocなどがいます。
ボーカルの重ね合わせに関しては、この手法は現在広く普及しており、複数の歌手が出演するコンサート、フェスティバル、音楽イベントの最大70%を占めている。しかし、Huu Vuong氏によれば、「それは依然として許容されており、実際、一部の音楽ジャンルではボーカルの重ね合わせが必須となっている。ボーカルの重ね合わせは世界的にも一般的である」とのことだ。
フー・ヴオンはこう語った。「なぜ過去の歌手は現代の歌手よりも高く評価され、聴衆の心に確固たる地位を築いているのでしょうか？それは、時代を超越する歌声があるからです。彼らは真摯に歌い、自身の内なる力以外に技術的な支援を一切受けなかったからです。」
Thanh Lam と Ha Tran による「Bài ca đêm」と「Cho em một ngày」のライブ パフォーマンスを聴いてください - ビデオ: LAN SONG XANH
一方、今日の若い歌手の多くは早すぎる時期に有名になるものの、歌手としてのキャリアをスタートさせる前に歌唱力を磨く時間が不足している。彼らは金銭を稼ぐためのショーに明け暮れる日々に巻き込まれ、練習する時間がなくなり、自信喪失やパフォーマンスを補助する技術機器の使用に頼らざるを得なくなる。
さらに、現代の音楽トレンドでは、歌手はダンスやパフォーマンスの要素を取り入れることが求められるため、歌唱に完全に集中することができず、音質を確保するために事前録音が必要となる。
しかし、舞台芸術業界には高い水準と継続的な向上が求められる。アーティストは、パフォーマンス技術を磨くだけでなく、歌唱力も向上させなければならない。
そうして初めて彼らはしっかりと地に足をつけることができ、どんなに多くの流行が移り変わろうとも、彼らの名前は永遠に残るだろう。
生歌が不安定すぎる場合。
Tung Duongはライブで歌うのが好きで、ライブでも上手に歌う歌手です - 写真：TTD
生演奏の代わりに録音済みの音源を使用する（リップシンク）など、技術的な手段の悪用を禁止する文書について、歌手のMy Leは全面的に賛成すると述べた。
「私のような歌手にとって、口パクは本当に苦痛です。全盛期には、毎晩5～7軒の会場や喫茶店で、バンドと一緒に30～40曲を生歌っていました。あの頃は、バンド、歌手、そして観客が一体となって多くの感情を共有し、私たちはしばしば感情に流されていました。」
私は音楽に合わせて体を揺らすことには慣れているけれど、口パクは本当に難しい。ぎこちなく見えたり、口の動きが目立ったりしないようにするには、かなりの練習が必要だ。
しかし今日では、多数の出演者と複数の演目が同時に行われる大規模なショーが多くなり、公演の成功を確実にするために、主催者側からリップシンクが必須条件となる場合もある。
また、花火や大きなステージスモークを伴うフェスティバル公演では、生歌唱が「不安定」になりすぎる場合もある。「そのため、生歌唱を『厳しく禁止』するかどうかは、それぞれのプログラムの性質によると思います」と歌手のマイ・レは語った。
歌手のMy Leと同様の見解を持つ歌手のTung Duongは、歌手がライブショーやコンサートで真のボーカリストのように生演奏する必要性について全面的に支持すると述べた。
口パク録音は、音質や音色は一見クリアに見えるものの、生演奏には到底及ばず、歌手にとっても観客にとっても、演奏のスリルや楽しさを真に体験することは難しい。
トゥン・ズオン氏は、「口パクを容認するつもりはありませんが、正直なところ、口パクが避けられない番組はたくさんあると思います。例えば、音響システムがスピーチ専用で音楽演奏には対応していないイベントや、放送用の音声がアナログであるにもかかわらず、パフォーマンスの「レイヤー」が多すぎる生放送番組などです」と述べた。
歌手が重病で生演奏ができない場合、口パクが選択肢となることもある。ただし、そのような場合でも、主催者は録音音源を使用するためにマネジメントから許可を得なければならない。
出典：https://tuoitre.vn/hat-nhep-su-lua-doi-hao-nhoang-20260331084100942.htm
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