伝統的な空間での弱い水上人形劇
2023年、新型コロナウイルス感染症(COVID-19)終息後の困難な状況下においても、タンロン水上人形劇場は1,600以上の公演を上演し、数十万人の観客を動員し、700億ドン以上の収益を上げました。平均して1日6~8回の公演が行われ、1,000人以上の観客が訪れ、そのほとんどは海外からの観光客です。
これらの数字は、芸術を社会的ニーズ、創造性、文化観光と結び付け、正しい方向に投資すれば、水上人形劇は確実に生き残り、力強く発展できることを示しています。

現在、伝統的な水上人形劇の観客のほとんどは海外からの観光客です。
水上人形劇は世界中の観客や観光客を魅了しているが、地元の伝統的な公演場で公演を行う伝統的な水上人形劇団は、いまだに運営を維持し、水上人形劇の真髄を保存するのに苦労している。
チャンソン水上人形劇団( ハノイ)の職人グエン・ヴィエン氏は次のように語りました。「チャンソン水上人形劇団の特徴は、他の地域の人形劇のように棒ではなく、糸を使って人形を操ることです。糸で操る水上舞台の設計には多くの時間がかかり、舞台は固定されているため、柔軟に場所を移動させることができません。そのため、地域で定期的な公演が行われていない場合、アーティストは舞台を他の場所に持ち込むことができず、公演の場がなくなってしまうのです。」

伝統的な空間におけるアートスペースや水上人形劇のステージはまだプロフェッショナルなものではなく、多くの制限があります。
ダオ・トゥック人形劇団の職人グエン・テ・ニ氏も同様の意見を述べています。「地域社会における民俗人形劇団の難しさは、公演場所にあります。タンロン人形劇場には、プロフェッショナルな公演場所と効果的なコミュニケーション・コネクションシステムがあります。一方、伝統的な空間で公演を行う民俗人形劇団には多くの制約があります。定期的な公演がなく、公演があっても集まるのが難しいため、職人たちは多くの仕事をこなさなければならないことがよくあります。」
「最も重要なのは、人形劇団やグループの活動における専門性を向上させることです。組織、演出、アーティストの育成からプロモーション戦略、観光や教育との連携に至るまで、あらゆる面で専門性を高めていく必要があります。芸術団体が明確で自律的かつ創造的な活動方法を確立すれば、人形劇は地域社会に真に力強く復活する機会を得るでしょう」と、ハノイ市文化スポーツ局のレー・ティ・アン・マイ副局長は述べた。

人形劇芸術の価値を保存し、促進することは、劇場での古代の公演を保存することだけでなく、田舎の村での伝統的な人形劇の上演空間を保存することにもつながります。
創造性とつながりが保全と発展の鍵です。
人形劇芸術の価値の保存と振興は、劇場における古来の演目を保存するだけでなく、地方における人形劇の上演空間の保全にもつながります。タンロン人形劇団の「伝統水上人形劇」の演目は、すべて北部デルタ地帯の農民の日常生活と精神文化に根ざしています。現在上演されている演目は、「旗揚げ」「水上人形劇」「龍舞」「笛を吹く水牛の少年」「耕作」「蛙釣り」「狐と鴨の捕り」「釣り」「栄光の帰還」「獅子競演」「鳳凰舞」「レ・ロイの剣返し」「水遊びの子供たち」「ボートレース」「獅子舞」「仙女舞」「四精霊」の17演目です。世界中の様々な国からの観光客が、ベトナムのアイデンティティと人々に興味を持ち、好奇心を抱き、学びたいと考えています。そしてタンロン人形劇に来た観客は、人形の姿に包まれた歴史物語や伝統文化を目の当たりにして満足感を得ます。
一方、村落の文化生活における水上人形劇、数百の演目で北デルタの稲作文明の純粋さと無垢さを伝える水上人形劇本来の文化空間は、その伝統的な空間の中で失われる危機に瀕している。

水上人形劇には、まだ創造性と現代文化の息吹が欠けています。
多くのアーティストは、現在の水上人形劇の観客は主に海外からの観光客であるという意見を共有しています。これは、水上人形劇が観光客にとって馴染みのない稲作文明の真髄を再現したものであるためです。国内の観客にとって、水上人形劇は新しい創作がなく、演目も数百年、あるいは数千年も前のものばかりであるため、特に若い世代の観客の関心を惹きつけていません。これはまた、水上人形劇の次世代を担うアーティストが不足し、維持が非常に困難になっている理由でもあります。
「革新が必要なのは事実です。発展を望むなら、革新が必要です。つまり、現代の文化生活に追いつくために、新しいパフォーマンスや演劇を刷新し、創造しなければならないということです。千年も前からある同じパフォーマンスを何度も繰り返し続けるだけではだめなのです」と、アーティストのグエン・テ・ギ氏は強調した。
水上人形劇の伝統価値を伝統的な空間で保存・促進するためには、人形劇が観客を維持し、人形劇という芸術が真に生き生きとしたものとなる必要があります。具体的には、職人たちが収入を得られるように、公演契約を結び、定期的な公演を行う必要があります。そうすることで、職人たちは職業として生き続け、積極的に新作を創作していくことができるのです。
「伝統的な価値を守り、創造性を奨励し、同時にプロモーションを強化し、観光事業者と連携して常連客を獲得する、同期的で持続可能な戦略が必要です。これは、ダオ・トゥック人形劇団が近年、水上人形劇の価値を守り、促進するために非常に効果的に実践してきた方法です」と、人形劇の職人グエン・テ・ギ氏は語った。
出典: https://vov.vn/van-hoa/di-san/nghe-thuat-roi-nuoc-dan-gian-doi-moi-de-bat-nhip-doi-song-van-hoa-duong-dai-post1245644.vov






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