人民芸術家のタン・ハイ氏は、「伝説の足跡」プログラムの観客に、タン・ハイ少年が琴の音色とカイルオンの芸術に魅了されたという物語を語り、家族が特別クラスに通わせてくれた時に初めて、その情熱が真の征服欲へと変わり、心に染み付いたと語った。
 人民芸術家タン・ハイは、芸術の伝統を持つ一家にハイフォンで生まれ育ちました。彼の父親は琴の演奏者、母親は故ビック・ダンで、フォン・ドン・カイルオン劇団（ハイフォン）の先駆的なカイルオン女優でした。 写真：D.Q |
著名な音楽家タン・ハイはこう語りました。「私の姉で、ジャイ・フォン・ラジオ局のアーティストであるキム・ハというアーティストが、ここの南部の人たちの演奏はとても上手で、このテイストは南部にしかないと言っていました。それで姉と家族は、私がそこへ留学できるように手配してくれました。当時、私はウット・ドゥ先生に師事しました。」この運命的な配置は、五線譜の上で音符がそれぞれの位置にあるように、良い曲を奏でるのにちょうど良い位置にあったのです。人民芸術家タン・ハイは、ウット・ドゥ先生の指導を受けただけでなく、功労芸術家タン・フンとその妻で芸術家ゴック・ホアからも献身的な指導を受けるという幸運に恵まれました。 「当時、私は11歳か12歳だったと思いますが、タン・フンは私の才能を知っていました。彼が戻ってくると、ここの先生たちが私に演奏するようにと渡してくれたテープをいつも聴かせてくれました。彼はいつも私にそれを聴かせてくれました。ヴァン・ヴィおじさん、ヴァン・ジョイおじさん、ナム・コーおじさん、バイ・バおじさん、つまり作曲家のヴィエン・チャウ… 2、3ヶ月間ずっと聴いていました。本当に私の血に染み付いたんです」と人民芸術家タン・ハイは打ち明けた。
南部で才能を育んだ優秀な教師たちの指導の下、若きタン・ハイは先輩たちから称賛を受けた当時、喜びに満ち溢れていました。人民芸術家タン・ハイはこう回想します。「私がギターで録音していた時、北部のアーティストたちはラジオでそれを聞いて大喜びしました。『誰がこんな演奏をするんだ？サイゴンの人だけがこんな演奏をするんだ？あちらの人はこんな趣味は知らない』と。そして尋ねてみると、それが私だったのです。当時、私はまだ10代でした。」人生で最も輝かしい年齢である17歳で、タン・ハイはキャリアにおける最初の美しいスケッチを描き始めました。そしてこれが、人民芸術家がギターへの愛をさらに深め、ベトナムの改革派音楽界でさらに活躍していく原動力となりました。
 1976年、北部出身の彼は南部への旅を始め、ヴァン・ヴィとヴァン・ジョーイという音楽家と出会い、師事しました。その後も、ナム・コー（ピアノ）、ハイ・トム（ヴァイオリン）、人民芸術家ヴィエン・チャウ（琴）といった著名な音楽家のもとで研鑽を積みました。 写真：D.Q |
人民芸術家タン・ハイ氏はさらにこう語った。「解放の準備期間中、解放ラジオ局は作曲家・作家のレ・ズイ・ハン氏の『暴君』という劇を上演しました。劇『暴君』は全編カイルオンで演奏され、15人ほどの現代音楽のオーケストラがBGMを担当していましたが、ギターを弾いていたのは私だけでした。当時の私の年齢を考えると、『聾唖でも銃を恐れず』という古い諺のような状態だったかもしれません。これは本当のことです。もし私が考えていたなら、あんな風に演奏する勇気はなかったでしょう。演奏は非常に完成度が高く、素晴らしかったのですが、当時は気に入っていました。」
1980年代、人民芸術家タン・ハイは、人民芸術家ヴァン・ジョイと「津波カップル」となり、音楽愛好家に再びその名を刻ませました。彼らのコンサートは、観客だけでなく、ヴォン・キム・ラン、ピ・ヴァン合唱団、ドアン・クック・タム・ザンといった音楽関係者にも愛されました。コンサートを通してカイルオンを愛する人々すべてに忘れられない印象を残しただけでなく、人民芸術家タン・ハイは音楽家としても大きな足跡を残しました。トー・アン・グエット、ドイ・コー・ルー、ヌン・サオ・コン・テン、チュエン・ティン・ラン・ヴァ・ディエップなどの作品は高く評価され、広く知られるようになりました。
全体を新しい秩序に再配置するだけです
人民芸術家タン・ハイは、芸術の伝統を持つ一家に生まれ、クラシック音楽の巨匠たちの指導を受けました。しかし、この楽器の巨匠がクラシック音楽界だけでなく、仲間や聴衆の心にも確固たる地位を築くことができたのは、幸運だけではありません。
業界の人々が人民芸術家タン・ハイの才能を高く評価しているのは偶然ではありません。タン・ハイの名を伝説にするには、演奏やパフォーマンスが優れているだけでは不十分です。名演奏家タン・ハイは、作曲と編曲というもう一つの役割でも人々に記憶されています。楽器の演奏を学ぶ際には幸運にも優れた師に出会えましたが、作曲においては人民芸術家タン・ハイはゼロから一歩一歩学ばなければなりませんでした。彼はこう語った。「正直に言うと、学ぶ機会はありませんでした。先生や友人から学び、『こっそりと』学んだのです。カイルオン劇の音楽、つまり背景音楽の作曲に関しては、クアン・ハイ教授、カ・レー・トゥアン、タン・トゥンを真似しました。当時、私は市劇団に所属していて、台本を書くときはいつも、ほとんどが彼らの手によるものでした。なぜ彼らがそのように書き、どのように演奏するのかを聞き、見て、指揮者の楽譜を借りて読んで、真似しました。探求し、そこから曲を作り、作曲したのです。」
このアーティストは、常に自分自身に問いかけています。ベトナムの民族音楽はなぜこんなに素晴らしくて美しいのに、私たちはその真髄を音楽に取り入れないのでしょうか? 「私たちのカイルオン音楽は、トゥオン・チョーなどの他のジャンルに比べて、後発で生まれたものです。その開放性は非常に強いです。例えば、アンクル・ベイ・ヴィエン・チャウの時代には、『タン・コー・ジャオ・ズィエン』というボレロ音楽などが作曲され、今でも聴いて楽しめます。また、インドの歌を歌うカイルオン劇も数多くありますが、どれも素晴らしく、どれも魅力的です。独自の色彩も持っています。私はただ、この音楽は他の国の音楽をすべて取り入れ、融合させることができるので、トゥオンとチェー、 フエの歌を取り入れたらどうだろうと考え、バク・トゥエットさんに提案しました。ただ、入れたらうまくいかない、違和感があるのではないかと心配していましたが、これらの音楽ジャンルの価値は私たちの民族音楽にあるのです。私はただ、やらせてほしいとお願いしただけです」と人民芸術家のタン・ハイ氏は語った。
 1978年、タン・ハイは正式にプロのカイルオン奏者としての舞台に登場しました。1980年から1989年にかけて、彼とアーティストのヴァン・ジョーイはホーチミン市人民ラジオのカイルオン番組を担当し、人々に強い印象を残しました。 写真：D.Q |
民俗音楽への愛と情熱が深まるにつれ、人民芸術家タン・ハイは、その柔らかさと真髄を聴衆の心に届けるために何をすべきかをますます理解していった。しかし、聴衆がその美しさを感じたいと思うなら、芸術家は行動を起こさなければならない。人民芸術家タン・ハイが確信していたように、彼はベトナムの古来から伝わる音楽の粋を集め、カイルオンと融合させて美しいハーモニーを生み出す存在なのだ。
 人民芸術家バク・トゥエット氏は、常に自身の芸術家としてのキャリアに寄り添ってくれた人民芸術家タン・ハイ氏に感動して感謝の意を伝えた。 「あなたはそんな風に見えますが、一人で5つも7つも楽器を演奏するんです。まるで交響楽団のように、一人で世界を旅しているんです」と白雪姫は言いました。 写真：D.Q |
人民芸術家タン・ハイの創造性は際限がないようです。近年では、 AOショーの竹サーカス芸術にカイルオンを取り入れるなど、その才能は際限がありません。「これまで、ドン・カー・タイ・トゥとカイルオンの音楽は素晴らしいとずっと言ってきました。何もしなくても、きっとうまくいくだろうと思っていました。なぜうまくいくと思うのか？サーカスは、どんな国でも理解できる、つまり動きと音楽を聴くだけでいいのです。ナット・リーに出会えて本当に嬉しかったです。カイルオンのアマチュア音楽をこのプログラムに取り入れることができたからです。それ以来、このプログラムは世界各国で上演され、どこへ行っても音楽を気に入っていただいているのが本当に嬉しいです。」
出典: https://thanhnien.vn/nsnd-thanh-hai-gom-ve-dep-cai-luong-len-khuong-nhac-1851084349.htm
コメント (0)