舞台芸術の革新の流れの一環として、技術と観客との直接的な交流に大きく依存するサーカス芸術は、現代の嗜好に追いつくために変化する必要に直面しています。
スターシアターの開会式で、ベトナムサーカス連盟理事長の人民芸術家トン・トアン・タン氏は、特に大衆が多層的な視覚体験を好む状況において、サーカスにテクノロジーを適用することは「避けられない発展のステップ」であると認識した。
人民芸術家、ベトナムサーカス連盟理事トン・トアン・タン氏。
タン氏によると、テクノロジーの応用はサーカスに取って代わるものではなく、サーカスを補完し、より生き生きとしたパフォーマンス空間を創造することを目的としている。 「ベトナムの田舎をテーマにしたダンスパフォーマンスに、3Dマッピング技術を用いて再現された共同住宅や村の門の画像を加えることで、観客の美的感覚と感情の深みが増すでしょう」と彼は述べた。
しかし、彼はテクノロジーがすべてを救える「魔法の杖」ではないことも率直に認めた。テクノロジーを舞台に導入する際、アーティストは音、映像、リズムを同期させ、協調性と安全性を確保するために、より多くの練習をしなければならない。
「純粋な技術だけに焦点を当てるのではなく、アーティストはそれをテクノロジーと組み合わせる必要があり、2倍の努力が必要です」と人民芸術家のトン・トアン・タン氏は語った。
サーカスにテクノロジーを取り入れるのは、通常のパフォーマンスよりもはるかに複雑です。
彼は国際的な例として、世界的に有名なサーカスであるシルク・ドゥ・ソレイユを挙げた。同サーカスは、テクノロジーを統合したショーの構築に2年を要し、現代のパフォーマンスモデルに必要な複雑さと投資のレベルを示した。
スターシアターが新たな装いで復活したことは、観客の記憶に残るプロジェクトを再開する機会でもあると彼は考えている。その代表的なものが、彼が監督したサーカス、コンテンポラリーダンス、映写技術の組み合わせで話題を呼んだショー「IONAH」だ。
IONAHは営業を停止しているが、人民芸術家のトン・トアン・タン氏は、古い精神を保ちつつもエンターテイメント性を高め、観光客や海外の観客にアピールすることを目的とした新バージョンが開発されることを期待している。
現代のパフォーマンス技術は、公立劇場にとって大きな課題になりつつあります。
演劇の観点から、ベトナム演劇劇場の演出家キエウ・ミン・ヒュー功労者は、現代の公演技術は、まだ設備に適切な投資をしていない公立劇場にとって大きな課題になっていると語った。
「ほとんどの国営劇場は、基本的なデザインの舞台しか備えていません。一方、民間劇場は映写技術に投資しており、これは文化産業の発展にとって前向きな兆候です」と彼は述べた。
舞台、特に投資と観客獲得の面で多くの不利な状況に見舞われてきたサーカスにとって、新たな方向性を切り開くことが期待される一方で、現代技術の活用には慎重な検討が必要であり、芸術的な深みを欠いた「装飾」の風潮は避けるべきです。重要なのは、優れた脚本、質の高いパフォーマンス、そしてアーティストと観客の共鳴です。これらこそが、舞台が人々の心に深く根付くための核となる要素なのです。
出典: https://vtcnews.vn/nsnd-tong-toan-thang-xiec-ket-hop-cong-nghe-nghe-si-phai-no-luc-gap-doi-ar944257.html
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