視聴者を魅了する
「人混みがひどくて、観る場所が狭かった。こんなにたくさんの人がどこから来たのかわからない…」と、ホーチミン市で行われた音楽ドキュメンタリー映画『 Anh trai say hi: The evilin created a hero』のプレミア上映に出席したファンは語った。中には、ホーチミン市周辺の省や都市から、 ハノイから飛行機で来た人もいたという。
『Say Hi Brother: The Villain Who Creates the Hero』は、30人のアーティストの軌跡を舞台裏の瞬間とともに描いた120分のドキュメンタリーです。本作は国内ドキュメンタリー映画として過去最高の4万5000枚以上のチケット予約数を記録しました。Box Office Vietnamによると、3月14日正午時点で、この映画は12億ベトナムドン（上映278回、チケット販売数6,112枚）を超え、1日興行収入トップ8にランクインしています。週末興行収入（金曜日から日曜日）を含めると、トップ6にランクインします。
映画館で上映される他の種類の映画と比べて、音楽ドキュメンタリーには「ブラインド上映」や「ブラインドバッグ開封」といったサポート活動が簡単に行えるという利点がある。ブラインド上映では、映画に出演する歌手が上映会場に突然現れ、観客と交流する。そのため、多くの観客が、お気に入りのアーティストに直接会う機会を得るために、映画を複数回鑑賞することを選んでいる。「私は2回目に映画を見に行ったばかりです。もちろん内容は知っていますが、重要なのは、上映ごとに感じ方が違うということです。前回のように、突然数人の歌手が現れて観客と交流し、雰囲気はとても明るく、劇場の内外からみんなが一緒に歌っていました」と観客の一人、レ・ホアン・アン・トゥーさん（24歳、ビンタイン県）は興奮気味に語った。
3月14日付けのBox Office Vietnamの興行収入トップ10には、歌手ホアン・トゥイ・リンによるベトナムのコンサート映画「We are Vietnam people （邦題：ベトナム人よ）」もランクインしました。ただし、この映画はホーチミン市、ハノイ、ハイフォン、ダナン、 カントーの5都市でのみ先行上映が行われました。これは歌手ホアン・トゥイ・リンのデビュー13周年を記念した作品でもあり、美しく目を引くシーンが多く、若い世代の好みに合っていると評価されています。
多くの課題が残る
音楽映画や音楽ドキュメンタリーというジャンルは、欧米などの世界のエンターテインメント市場で長年活用されており、韓国でもここ数年で大きな盛り上がりを見せています。ベトナムでは、このジャンルの映画はここ数年で登場したばかりですが、目覚ましいトレンドへと発展しています。
上記の 2 つの映画の前に、My Tam はドキュメンタリー「Nguoi keeper of time 」を制作し、Son Tung M-TP は映画「Sky Tour」をリリースし、ミュージシャンの Tran Tien は「Mau co ua」を、Ho Ngoc Ha は「Roi mot ngay Ha noi ve tinh yeu」を、Ha Anh Tuan は実験音楽映画「 Short story」と音楽ドキュメンタリー「Nhung trac thuong lanh - The Healed Wounds」を、 Den Vau は「Show cua Den」を、Vu Cat Tuong はドキュメンタリー シリーズ「The Stardom Secrets」を制作しました...
この映画ジャンルの基本的な特徴の一つは、収益がアーティストの評判とファンコミュニティの規模に完全に依存していることです。例えば、 『アン・トライ・セイ・ハイ：悪役がヒーローを創る』の成功は、熱狂的なファンの数の多さによるものです。ファンは互いに観客を誘い合うだけでなく、映画館のロビーで「ミニコンサート」を開催したり、応援の横断幕を掲げたり、プレゼントを買ったり、ライトスティック（応援ライト）を買ったりしています。これらはすべて、アイドルを「応援」し、映画の「バイラル」（人気）を高めることを目的としているのです。
ファンは映画の成功要因であると同時に、失敗の原因にもなり得ます。 『アン・トライ・セイ・ハイ：悪役がヒーローを創る』は、大きな反響を呼びましたが、ファンの間で論争が巻き起こり、急速に人気が冷めてしまいました。ここ数日、SNSフォーラムでは、映画に登場しない曲の問題から「兄弟」の登場時間の違いまで、ファンコミュニティが激しい議論に「分裂」しています。最近では、一部のファンが不適切な言葉で独自のテキストを作成し、国家文書のスローガンを歪曲するなど、世論を揺るがし、作品に多かれ少なかれ影響を与えています。
さらに、音楽ドキュメンタリーは特定の視聴者層が中心であるため、全国規模で配信することが困難です。現在、ほとんどの音楽ドキュメンタリーは、ファンが最も多く集まるホーチミン市とハノイの劇場でのみ上映されています。
最後に、問題は依然として映画の質と内容にあります。比較的新しい映画ジャンルであるため、多くの作品はプレゼンテーションが未だにぎこちないです。その典型例がベトナム・コンサート・フィルム「私たちはベトナム人です」です。映像は高く評価されているものの、印象に残る内容や新しいコンテンツは生まれていません。歌手のキャリアの軌跡や感情は十分に描かれておらず、明確なクライマックスや、真に穏やかで感動的な瞬間も欠けています。
ベトナム映画界におけるドキュメンタリーは、多くの観客層には合わない「食料」であり、劇場公開時に注目を集めているという事実は、非常に明るい兆しと言えるでしょう。今日のようにベトナムの音楽産業が目覚ましい発展を遂げている今、このジャンルの映画素材は非常に豊富であり、長期的に活用され、多くの価値をもたらす可能性を秘めています。問題は、アーティストやプロデューサーが、今日のドキュメンタリー映画という「金鉱」をいかに効果的に活用していくかということです。
出典: https://www.sggp.org.vn/phim-tai-lieu-am-nhac-mo-vang-moi-cua-cong-nghiep-bieu-dien-post786152.html
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