長年にわたり、ホーチミン市の舞台は、上演するための良い台本を探すために常に「赤目」の状態にありました。 創作陣営の脚本の多くは十分に評価されていますが、演劇にするのは簡単ではありません。 この結び目をすぐに取り除くために、ホーチミン市のほとんどの芸術家は、大衆のニーズを満たす質の高い脚本のソースを見つけるために、作曲キャンプの組織と運営を変える必要があると信じています。
ホーチミン市演劇協会会長の人民芸術家トラン・ゴック・ジャウ氏は、「現在、他の団体の演劇をすべて座って観て、賛否両論を総括しようとする芸術家、監督、作家は多くない。 これは、アーティスト、監督、作家が批判的思考を失うことにつながるため、非常に有害です。 「そこを重視しすぎると主観に陥りやすい。観客の立場に立たなければ、どうやって繊細な脚本が書けるのか？」
作家トラン・ダン・ニャンの戯曲「ザ・デイ・オブ・ザ・バン」の一場面。 脚本キャンプで賞を受賞した後、この脚本は上演され、ヤングワールドのステージで多くの観客を魅了しました。 写真: タン・ヒエプ
良質な脚本の不足を実質的に改善するために、ホーチミン市演劇協会は多くの作家の参加を得て作曲キャンプを開催する準備を進めている。 したがって、今回の演劇脚本キャンプの目標は、現実の生活に向けられ、今日の生活を前向きに反映する脚本です。
世界の人々によると、作曲するとき、聴衆の立場に立つだけでは十分ではありません。 著者も監督やプロデューサーの立場に立って、自分の書いた脚本が編集できるかどうかを理解する必要があります。 それに、無理強いしないように、脚本のストーリーに時事性を入れたり、人生をどのような視点で映すのかを考えたりする必要があるのですが…。
成熟したアーティストの多くは、優れた脚本を作るためには、作者がキャラクターの中に身を置き、自分が構築した物語とともに生き、キャラクターが決まり文句を言わずに説得力のある行動をとらなければならないと信じています。 キャラクターの心理構造が自分自身に課したものに基づいて微妙でない場合、脚本は失敗します。 主観的な意見だと気まずくなるので…
