
វិចិត្រករ Nguyen Minh (Minh Pho) កើតនៅឆ្នាំ 1982 នៅ ទីក្រុងហាណូយ បានបញ្ចប់ការសិក្សាថ្នាក់អនុបណ្ឌិតផ្នែកវិចិត្រសិល្បៈពីសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម។ គាត់បានចាប់ផ្តើមអាជីពច្នៃប្រឌិតអាជីពរបស់គាត់នៅប្រហែលឆ្នាំ 2000 ដែលជាពេលវេលាដែលទីក្រុងហាណូយកំពុងមានការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងដោយសារតែរលកនៃនគរូបនីយកម្ម។
សម្រាប់ Minh Pho ទីធ្លាដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅតាមដងផ្លូវនីមួយៗ ហាង ដំបូលប្រក់ក្បឿង ខ្សែភ្លើង ស្លាកសញ្ញា... គឺជាការចងចាំខាងវិញ្ញាណដ៏ជិតស្និទ្ធ និងពិសិដ្ឋបំផុត ដែលតែងតែធ្វើឱ្យមានអារម្មណ៍សោកស្ដាយនៅពេលឃើញការបាត់បង់តម្លៃចាស់បន្តិចម្តងៗ។

នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍នៅឯការតាំងពិពណ៌ទោលដំបូងរបស់គាត់ វិចិត្រកររូបនេះបានចែករំលែកថា៖ ផ្លូវនៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់មិនមែនសម្រាប់តែកន្លែងស្នាក់នៅ និងការរស់នៅប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែពួកគេពិតជាកន្លែងសម្រាប់ក្តីអាឡោះអាល័យ និងកង្វល់។
ស្នាដៃដំបូងរបស់វិចិត្រករ (២០០៨-២០១៨) មានសំឡេងទ្រលុកទ្រលុកទ្រលុកទ្រលន់ ជាមួយនឹងទ្រនុងទ្រវែង ប៉ុន្តែនៅតែរក្សាបាននូវចង្វាក់ដ៏ស្រទន់ និងត្រេកត្រអាល។
នៅទីនោះ អ្នកទស្សនាទទួលបាននូវបរិយាកាសឆ្ងាយពីទីក្រុងហាណូយ ដែលមិនមានសំឡេងរំខាន ប៉ុន្តែមានអារម្មណ៍ស្រណុកចិត្ត។

ការតាំងពិព័រណ៌ "ង្វៀនមិញ & ផូ" (២០១៨) អាចចាត់ទុកថាជាសញ្ញាសម្គាល់ដំបូងដែលកត់ត្រាដំណើរស្វែងរក និងកែទម្រង់រចនាបថរបស់គាត់ក្នុងរយៈពេលដប់ឆ្នាំរបស់វិចិត្រករ។
ស្នាដៃចំនួន ៣៥ រួមទាំងគំនូរចំនួន ២៩ និងរូបចម្លាក់លោហៈចំនួន ៦ ត្រូវបានវាយតម្លៃដោយអ្នកជំនាញថាជាការបកប្រែនៃការចងចាំទៅជារាង។
កវី Nguyen Quang Thieu ប្រធាន សមាគមអ្នកនិពន្ធវៀតណាម បានចែករំលែកថា៖ “ខ្ញុំដឹងថា ង្វៀន មិញ បានរកឃើញផ្លូវផ្ទាល់ខ្លួនហើយ គាត់បានកសាងផ្លូវនានាក្នុងសម័យកាលរបស់គាត់ ទាំងផ្លូវពិត និងសុបិន ទាំងកាលពីម្សិលមិញ និងថ្ងៃនេះ។

ទន្ទឹមនឹងនោះ វិចិត្រករ Luong Xuan Doan ប្រធានសមាគមវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាមបានអត្ថាធិប្បាយថា៖ “Minh Pho មានទំនុកចិត្តគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការនិទានរឿងមួយទៀតនៃផ្លូវ និងភូមិក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធដ៏ស្រស់ស្អាត សន្តិភាព ដែលនៅតែរក្សាបាននូវភាពទាក់ទាញចាស់ដែលពិបាកនឹងបាត់បង់”។
ផ្ទាំងគំនូររបស់ Minh Pho ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយជម្រើសជាប់លាប់នៃប្រធានបទដែលហាក់ដូចជាធ្លាប់ស្គាល់ និងចាស់ ដើម្បីបង្ហាញពីគំនិតថ្មីៗ។ បន្ទាប់ពីជំហានដំបូង គាត់បានឈានទៅដល់ដំណាក់កាលនៃការពង្រីកការគិត និងការសន្ទនារវាងទីក្រុង និងភូមិ។
ប្រសិនបើ "ផ្លូវ" តំណាងឱ្យការផ្លាស់ប្តូរ នគរូបនីយកម្ម និងការចងចាំដែលបាត់បង់នោះ "ភូមិ" គឺជាលំហដើម ដែលស្រូវជាស្នូលវប្បធម៌តំណាងឱ្យជីវិត ពលកម្ម និងតុល្យភាពនៃយិន និងយ៉ាង។

"គ្រាប់ស្រូវមានទាំងអង្ករដំណើប និងមិនស្អិត ទន់ និងមូល ទល់មុខគ្នាទាំងស្រុងទៅនឹងការ៉េ ប្លុក zigzag នៃផ្លូវ។ រូបភាពទាំងពីរនេះគឺជាបង្គោលនៃ ពិភពលោក មួយ ដូចជា yin និង yang ចាស់ និងថ្មី ឋិតិវន្ត និងថាមវន្ត។ ខ្ញុំគ្រាន់តែជាមនុស្សម្នាក់ដែលរកវិធីឱ្យពួកគេសន្ទនាគ្នាទៅវិញទៅមក" នៅក្នុង studio 20
នៅក្នុងអំឡុងពេលនេះ (2018-2022) គំនូរ Minh Pho មិនសូវពិពណ៌នាអំពីស្ថាបត្យកម្មទេ ផ្ទុយទៅវិញពួកវាជារចនាសម្ព័ន្ធលំហនិមិត្តសញ្ញាដែលភ្ជាប់ដោយចង្វាក់នៃប្លុក និងបន្ទាត់។
សម្ភារៈក៏ត្រូវបានពង្រីកផងដែរ ពីថ្នាំលាបប្រេង អាគ្រីលីក ម្រ័ក្សណ៍ខ្មុក រហូតដល់ការឆ្លាក់ឈើ លោហៈ ការដំឡើង។

ការតាំងពិព័រណ៍ "ចង្វាក់ផ្លូវ" (2022) បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ថាការផ្លាស់ប្តូរតាមរយៈស្នាដៃពហុសម្ភារៈជាង 50 ដែលភាគច្រើនត្រូវបានរៀបចំជា "រូបចម្លាក់ការចងចាំ" ។
នៅក្នុងលំហពិសេសនោះ ទស្សនិកជនមានអារម្មណ៍កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីចលនានៃលំហ ពេលវេលា និងស្មារតី។
អ្វីដែលពិសេសអំពីស្នាដៃរបស់ Minh Pho គឺការលាយបញ្ចូលគ្នានៃរចនាសម្ព័ន្ធលោកខាងលិច និងស្មារតីបូព៌ា។ មានរូបរាងរាងពងក្រពើរបស់ Picasso ចង្វាក់ Klee ប៉ុន្តែនៅតែមានភាពទាក់ទាញរបស់វៀតណាមតាមរយៈពណ៌ក្តៅ វត្ថុធាតុដើមធម្មជាតិ និងនិមិត្តសញ្ញាប្រជាប្រិយ។

អង្ករដំណើប ដំបូលផ្ទះសហគមន៍ សសរវត្ត ប្រក់ក្បឿងចាស់ៗ... ត្រូវបានលោកនាំយកទៅក្នុងលំហច្នៃប្រឌិតដោយលោកថាជា "ក្រមវប្បធម៌" ទាំងជាក់ស្តែង និងអរូបី ទាំងការចងចាំ និងសង្ខេប និងទស្សនវិជ្ជា។
ជាមួយនឹងបរិបទសង្គមដែលផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដោយសារសិល្បៈសហសម័យកាន់តែមានលក្ខណៈអន្តរជាតិ សំណួរ "តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរក្សាខ្លួនអ្នក?" តែងតែជាកង្វល់សម្រាប់សិល្បករជាច្រើនលើដំណើរច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។
ង្វៀន មិញ ឆ្លើយសំណួរនោះតាមរយៈផ្លូវច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ គាត់ដាក់វប្បធម៌វៀតណាមជាចំណុចកណ្តាលនៃគំនិតច្នៃប្រឌិត និងអារម្មណ៍របស់គាត់ បន្ទាប់មកបកស្រាយវាជាភាសានៃសម័យកាល។

ជម្រើសនេះបង្ហាញពីទស្សនៈ៖ សិល្បៈមិនមែនជាសោភ័ណភាពនៃទម្រង់ទេ ប៉ុន្តែតាមពិតបានក្លាយទៅជាទម្រង់នៃការគិត ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការប៉ះទង្គិចគ្នា ឬការលាយបញ្ចូលគ្នារវាងប្រពៃណី និងសម័យទំនើប។ ដូច្នេះហើយ ក្នុងគំនូរ និងចម្លាក់របស់ ង្វៀន មិញ តែងតែមានពីរស្រទាប់៖ អារម្មណ៍-ការចងចាំ។ ទស្សនវិជ្ជា។
ជាឧទាហរណ៍ គ្រាប់ស្រូវដែលជាវត្ថុតូចមួយក្នុងអរិយធម៌កសិកម្ម ត្រូវបានវិចិត្រករលើកតម្កើងឱ្យក្លាយជានិមិត្តសញ្ញាទស្សនវិជ្ជា ដែលជាពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់តុល្យភាព និងវដ្តនៃការកើត និងការស្លាប់ក្នុងជីវិតមនុស្ស។ ឬរចនាសម្ព័ន្ធផ្លូវនៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់ ង្វៀន មិញ លែងស្ថិតស្ថេរហើយ ប៉ុន្តែហាក់ដូចជាមានចលនា រលាយ និងរួមបញ្ចូល។ នោះគឺជាការបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពទំនើបនៃទំហំអង្គចងចាំ។
តាមទស្សនៈនោះ ដំណើរគំនូររបស់ Minh Pho មិនត្រឹមតែអភិវឌ្ឍលើបច្ចេកទេស និងសម្ភារៈប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាដំណើរមនោគមវិជ្ជារបស់វិចិត្រករម្នាក់ស្វែងរកចម្លើយចំពោះអត្តសញ្ញាណវៀតណាមក្នុងសិល្បៈសកល។ អ្នកប្រមូលក្នុងស្រុក និងបរទេសក៏វាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះស្នាដៃរបស់វិចិត្រករជាមួយកន្លែងលេចចេញនៅប្រទេសបារាំង អាមេរិក អាឡឺម៉ង់ អូស្ត្រាលី សឹង្ហបុរី ... រួមចំណែកណែនាំរូបភាពសិល្បៈសហសម័យរបស់វៀតណាមទៅកាន់ពិភពលោក។

ក្រៅពីផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ ង្វៀន មិញ ក៏បានក្លាយជាកត្តាតភ្ជាប់សម្រាប់សហគមន៍សិល្បៈផងដែរ។ គាត់បានបង្កើតក្រុម Heritage & Art (H&A) ដែលប្រមូលផ្តុំសិល្បករវ័យក្មេងដោយមានគោលដៅថែរក្សា និងផ្លាស់ប្តូរតម្លៃវប្បធម៌វៀតណាមក្នុងសិល្បៈសហសម័យ។ ហើយក៏ជាសមាជិកស្ថាបនិកនៃក្រុម Multifaceted និងជាអ្នកគ្រប់គ្រងវ័យក្មេងបំផុតរបស់ Vietnam Art Space (VAS) ដែលជាវេទិកាអនឡាញដែលភ្ជាប់សិល្បករក្នុងស្រុក និងបរទេសរាប់រយនាក់។
សម្រាប់អ្នកសិល្បៈ សិល្បៈពិតជាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងទំនួលខុសត្រូវផ្សព្វផ្សាយស្មារតីនៃមនុស្សជាតិ និងស្នេហា។ គម្រោងសប្បុរសធម៌ ការដេញថ្លៃរៃអង្គាសថវិកា ឬកម្មវិធីដើម្បីនាំយកសិល្បៈទៅសាលារៀន ទីជនបទ... សុទ្ធតែជាសញ្ញាសម្គាល់របស់ Minh Pho ដែលជាបុគ្គលដែលចាត់ទុកសិល្បៈជាភាសានៃការចែករំលែក។
ក្នុងកិច្ចសន្ទនាថ្មីៗនេះ លោកបាននិយាយថា៖ «ខ្ញុំគិតថាសិល្បៈពិតជាមានអត្ថន័យពេលប៉ះពាល់អ្នកដទៃ។ ការងាររបស់ខ្ញុំប្រហែលជាមិនល្អឥតខ្ចោះទេ ប៉ុន្តែប្រសិនបើវាធ្វើឲ្យអ្នកទស្សនាឈប់ប៉ុន្មានវិនាទីដើម្បីនឹកដល់ភូមិរបស់គេ អនុស្សាវរីយ៍របស់គេ នោះគឺគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ខ្ញុំ»។

បន្ទាប់ពីប្រហែល 20 ឆ្នាំនៃការច្នៃប្រឌិត និងការតភ្ជាប់ដោយមិនចេះនឿយហត់ លោក Nguyen Minh នៅតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវប្រធានបទផ្លូវ-ភូមិ-អង្ករ-បេតិកភណ្ឌវៀតណាម ហើយគាត់កំពុងបង្កើតថ្មីជានិច្ចនូវភាសាបញ្ចេញមតិរបស់គាត់។ បច្ចុប្បន្ននេះ វិចិត្រករកំពុងមានគោលបំណងសម្រាប់ការដំឡើងអន្តរកម្មដើម្បីឱ្យអ្នកទស្សនាអាចយល់ចិត្តការងារបានកាន់តែច្រើន និងចូលរួមនៅក្នុងចន្លោះនៃការចងចាំ និងបេតិកភណ្ឌ។
គម្រោងថ្មីៗដូចជា "Once Upon a Time" (2024-2025) បង្ហាញពីការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់ក្នុងការភ្ជាប់មរតកវៀត ណាមជាមួយទស្សនិកជនសម័យទំនើប ជាពិសេសមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។ នៅទីនោះ ដំបូលផ្ទះសហគមន៍ ស្រូវអង្ករ ផ្លូវ... បានក្លាយជាវត្ថុស័ក្តិសិទ្ធពិសេស រួមចំណែកកំណត់អត្តសញ្ញាណវៀតណាមឡើងវិញក្នុងបរិបទសកលភាវូបនីយកម្ម។
លោក Nguyen Minh បាននិយាយថា លោកកំពុងរៀបចំសម្រាប់គម្រោងការតាំងពិព័រណ៍អន្តរជាតិនៅប្រទេសសិង្ហបុរី ដោយមានប្រធានបទ “គ្រាប់ស្រូវ និងអនុស្សាវរីយ៍អាស៊ីអាគ្នេយ៍”។ សញ្ញាសម្គាល់នេះនឹងសម្គាល់ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃនិមិត្តសញ្ញាគ្រាប់ស្រូវវៀតណាមជាមួយនឹងរចនាសម្ព័ន្ធស្ថាបត្យកម្មនៃប្រទេសក្នុងតំបន់ក្នុងវិធីសាស្រ្តមួយដែលមានលក្ខណៈទាំងតំបន់ និងបញ្ជាក់ពីសញ្ញាសម្គាល់របស់វៀតណាមផ្ទាល់។

ក្រឡេកមើលផ្ទាំងគំនូរ និងចម្លាក់របស់ ង្វៀន មិញ មនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ថាមានផ្នត់គំនិតរបស់ជនជាតិវៀតណាមដែលកំពុងសន្ទនាជាមួយសម័យកាលតាមរយៈភាសាសិល្បៈ។ បង្កើតផែនទីនៃការចងចាំបន្តិចម្តងៗ តាមរយៈរូបរាង ពណ៌ និងគំនិតនៃជំនាន់របស់គាត់។ ជាដំណើរនៃព្រលឹងដែលចេះស្តាប់បន្ទរពីអតីតកាល ឃើញច្បាស់បច្ចុប្បន្ន និងសម្លឹងឆ្ពោះទៅអនាគតដោយជំនឿលើតម្លៃដ៏យូរអង្វែងនៃវប្បធម៌ជាតិ។
ក្រឡេកមើលទៅដំណើររបស់ ង្វៀន មិញ វិញ យើងឃើញរូបភាពនៃ "អ្នកសាបព្រោះ" ក្នុងជីវិត។ ទន្ទឹមនឹងការបំពេញការងារ និងចូលរួមវិភាគទាន លោកក៏យកចិត្តទុកដាក់ថែរក្សា និងលើកតម្កើងវាដោយជំនឿថា សិល្បៈអាចធ្វើឲ្យទឹកដីរីកដុះដាល អាចធ្វើឲ្យមរតកមានជីវិតនៅក្នុងមនុស្សម្នាក់ៗ។ ការរស់នៅ និងស្រឡាញ់ភាពស្ងប់ស្ងាត់ សាបព្រួស "គ្រាប់ស្រូវ" ច្រើនសម្រាប់ជីវិត សម្រាប់មនុស្ស និងសម្រាប់ខ្លួនគាត់ គឺជាដំណើរដ៏ស្ងប់ស្ងាត់ អត់ធ្មត់ ប៉ុន្តែមិនតិចឡើយ ការធ្វើដំណើរដោយសេរី និងបើកចំហដែល ង្វៀន មិញ តស៊ូតស៊ូ។
ប្រភព៖ https://nhandan.vn/minh-pho-va-hanh-trinh-lan-toa-di-san-van-hoa-viet-trong-nghe-thuat-duong-dai-post916821.html
Kommentar (0)