តើតន្ត្រីនឹងជាម៉ាស៊ីនបោះពុម្ពលុយទេ?

បន្ទាប់​ពី​ជាប់គាំង​អស់​រយៈពេល​ជា​ច្រើន​ឆ្នាំ រោង​មហោស្រព​វៀតណាម​កំពុង​រក​ឃើញ​ភាព​រស់​រវើក​ថ្មី​ក្នុង​ទម្រង់​នៃ​តន្ត្រី។ ស៊េរី​រឿង​មួយ​កំពុង​លក់​ដាច់​ឥត​ឈប់ឈរ ហើយ​រោងកុន​កំពុង​ប្រកួតប្រជែង​នឹង​ឆាក​តន្ត្រី។ ទោះបីជាមនុស្សមួយចំនួនមានការសង្ស័យថានេះជានិន្នាការរយៈពេលខ្លីក៏ដោយ ប៉ុន្តែអ្នកផ្សេងទៀតព្យាករណ៍ថាវាគឺជាការចាប់ផ្តើមនៃឧស្សាហកម្មកម្សាន្តពិតប្រាកដ។

ច្រៀងគ្រប់ទីកន្លែង

បន្ទាប់ពីការបង្កកជំងឺរាតត្បាតឆ្នាំ 2022 គឺជាការចាប់ផ្តើមនៃរលកថ្មីមួយ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា ផ្ទុះនៅវៀតណាម។ រោងមហោស្រពយុវជន គឺជាអ្នកត្រួសត្រាយក្នុងការបន្តនាំមកសម្តែងលើឆាកល្ខោន ដូចជា ត្រៃហោវ៉ាង រោតៃសីលន់ សុង។ ជាធម្មតា បទចម្រៀងដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយកំណាព្យរបស់ Xuan Quynh បានទាក់ទាញទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើន បង្កើតភាពរំភើបថ្មីសម្រាប់រូបភាពឆាកដែលមិនមានភាពអស្ចារ្យអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។

ទោះបីជាមកដល់ពេលក្រោយក៏ដោយ រោងមហោស្រព និងរបាំបាឡេជាតិវៀតណាមបានស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅទៅក្នុងកំណែបុរាណដូចជា Les Miserables, The Rite of Spring... ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យាទំនើប។ លើសពីនេះ អង្គភាពឯកជនជាច្រើនដូចជា Buffalo និង Idecaf ក៏ចាប់បានយ៉ាងរហ័សជាមួយនឹងនិន្នាការផងដែរ ដោយរៀបចំទីក្រុង Chicago, High School Musical, Tuyet Sai Gon, Tien Nga... ផ្តោតលើទស្សនិកជនវ័យក្មេង។ ការលេចឡើងជាទៀងទាត់នៃក្លឹបតន្ត្រីនៅតាមសាលារៀនបញ្ជាក់ថាតម្រូវការដើម្បីរីករាយនឹងប្រភេទនេះកំពុងរីករាលដាលបន្តិចម្តង ៗ ។

“Giác Mơ Chí Phèo” ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាតន្ត្រី Broadway ដំបូងរបស់វៀតណាម។

សញ្ញាណដ៏ខ្លាំងបំផុតនៃតន្ត្រីម៉ាកវៀតណាមបានមកដល់ក្នុងរយៈពេល 6 ខែចុងក្រោយនៃឆ្នាំ 2024 ដែលមានឈ្មោះថា Giac Mo Chi Pheo ដែលជាស្នាដៃមួយដែលមានឈ្មោះថា "Vietnamese Broadway" ដែលសំដែងដោយតន្ត្រីថាំងឡុង និងមហោស្រពរបាំ។ ជាមួយនឹងស្គ្រីបដោយ Dinh Tien Dung តន្ត្រី ដោយ Duong Cam ដឹកនាំសិល្បៈដោយ Phung Tien Minh និងសិល្បករប្រជាជន Tan Minh ការងារគឺដូចជានរណាម្នាក់ដាក់ឈុតសន្ទនា តន្ត្រី របាំ និងភ្លើងឆាកទាំងមូលទៅក្នុងម៉ាស៊ីនលាយ ចុចប៊ូតុង Broadway ដូច្នេះហើយបានបង្កើតនូវរាត្រីដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងទាក់ទាញ។

បន្ទាប់ពីការសម្តែងបានត្រឹមតែជិតកន្លះឆ្នាំចាប់ពីខែធ្នូ ឆ្នាំ 2024 ដល់ពាក់កណ្តាលឆ្នាំ 2025 ការលេងបាន "លក់អស់" ជាច្រើនយប់ ហើយក្លាយជា "គ្រុនក្តៅសំបុត្រ" នៅ ទីក្រុងហាណូយ ។ ការសម្តែងនៅមហោស្រព Ho Guom នៅថ្ងៃទី 6-7 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 2025 បានបន្តទាក់ទាញទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើន។ យោងតាមអង្គភាពផលិតកម្ម DuongCamART ការលេងបន្តទទួលបានអត្រាកាន់កាប់ស្ទើរតែទាំងស្រុង ខណៈដែលឈុតខ្លីៗនៅលើបណ្ដាញសង្គមទាក់ទាញអ្នកទស្សនារាប់លាន និងមតិវិជ្ជមាន។

បើ​តាម​ផលិតករ ដួង ខេម នេះ​ជា​ព្រឹត្តិការណ៍​ដ៏​សំខាន់​មួយ​ដែល​បើក​ផ្លូវ​ឱ្យ​ម៉ាក​តន្ត្រី​វៀតណាម​ឈាន​ដល់ ​ពិភពលោក ។ ភាពជោគជ័យក្នុងការលក់សំបុត្ររួមជាមួយនឹងពានរង្វាន់ "ល្អឥតខ្ចោះ" និងមេដាយមាស/ប្រាក់ជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងមហោស្រពតន្ត្រី និងរបាំជាតិ បានបញ្ជាក់ពីទិសដៅ "ទាន់ពេលវេលា" របស់ Giac Mo Chi Pheo ។

ស្រប​នឹង​ពាក្យ​ថា “ពេល​វា​រីក​ក៏​រីក” តន្ត្រី​វៀតណាម​បាន​ពង្រីក​ប្រធានបទ​របស់​ខ្លួន​ទៅ​ស្ទើរ​គ្រប់​វិស័យ។ កាលពីមុន ការសម្តែងរឿង Red Aspiration (ផ្តល់កិត្តិយសដល់ទាហានរបស់ពូហូ) និង The Rider (ប្រធានាធិបតីហូជីមិញ) បានកេងប្រវ័ញ្ចលើប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាមួយនឹងធាតុ "នយោបាយ" ដ៏រឹងមាំ ប៉ុន្តែនៅតែអនុវត្តបច្ចេកវិទ្យារូបភាព និងសំឡេង ដែលទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ពីសាធារណជនផងដែរ។ ទីផ្សារកុមារដែលមិនចង់ទុកចោលបានចេញផ្សាយជាបន្តបន្ទាប់៖ The Old Fisherman and the Shark, Zorba - the Detective Cat, Elsa's Party, The Story of Trong Thuy - My Chau... បន្ថែមជម្រើសកម្សាន្តមួយផ្សេងទៀតសម្រាប់ទស្សនិកជនវ័យក្មេង។

ការកើនឡើងនៃឧស្សាហកម្មកម្សាន្ត?

តន្ត្រីកុមារ "The Old Fisherman and the Shark" ។

វាមិនមែនរហូតដល់ Giac Mo Chi Pheo ដែលមនុស្សជាច្រើនមានក្តីសង្ឃឹមខ្ពស់ចំពោះតន្ត្រីវៀតណាម។ មុននោះ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2013 ការសំដែងចំនួនពីររឿង Goc Pho Danh Vang និង Dem He Sau Cuoi របស់អ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេង Nguyen Phi Phi Anh បានធ្វើអោយកក្រើកទឹកដីដ៏ស្ងប់ស្ងាត់ហៅថាតន្ត្រីនៅប្រទេសវៀតណាម។ ជោគជ័យរបស់ Phi Anh ក៏បានធ្វើឱ្យមនុស្សជាច្រើនទស្សន៍ទាយថា "មិនយូរប៉ុន្មានពីពេលនេះ" តន្ត្រីវៀតណាមអាចស្វែងរកផ្លូវរបស់ពួកគេទៅកាន់ពិភពលោក។ ជាការពិតណាស់ ការទស្សន៍ទាយនោះមិនបានក្លាយជាការពិតទេ ពីព្រោះព្រឹត្តិការណ៍ "មិនយូរប៉ុន្មានពីពេលនេះ" មានរយៈពេលជាងមួយទសវត្សរ៍។

គំរូតន្ត្រីអាជីពទាមទារការវិនិយោគដ៏ធំមួយ៖ អ្នកសរសេរអត្ថបទ តន្ត្រីករ អ្នករាំរបាំ ពន្លឺ សំឡេង អ្នករាំ។ មនុស្សជាច្រើនមានការព្រួយបារម្ភថា ប្រសិនបើពួកគេមិនសម្រេចបាននូវចំនួនសំបុត្រដែលមានស្ថេរភាពគ្រប់គ្រាន់ នោះប្រភេទនេះនឹងធ្លាក់ចូលទៅក្នុងអន្ទាក់ "ការបាត់បង់" យ៉ាងងាយស្រួល។ ការ​លេង​មួយ​ចំនួន​ទោះ​មាន​គុណភាព​សិល្បៈ​ល្អ​ក៏​នៅ​តែ​រង​សម្ពាធ​ពី​ចំណូល។

ដោយវាយតម្លៃអនាគតនៃតន្ត្រី អ្នកនិពន្ធ Chu Thom មានសុទិដ្ឋិនិយមថា "តន្ត្រីទាក់ទាញទស្សនិកជន ហើយលែងជាប្រភេទសិក្សា ដោយសារការអភិវឌ្ឍន៍នៃបច្ចេកវិទ្យាឆាក និងការផ្លាស់ប្តូររសជាតិ ជាពិសេសយុវជនជំនាន់ក្រោយទទួលយកតន្ត្រីវៀតណាមសុទ្ធ"។

ក្នុងកិច្ចសន្ទនាជាមួយនិស្សិតវៀតណាម ឯកអគ្គរដ្ឋទូតវប្បធម៌នៃក្រសួងការបរទេសសហរដ្ឋអាមេរិក លោក Michael Parks Masterson បានអត្ថាធិប្បាយថា៖ “នៅពេលដែលតន្ត្រី Broadway ត្រូវបានសម្តែងនៅប្រទេសអាស៊ី (ជប៉ុន កូរ៉េ ថៃ) ពួកគេទទួលបានជោគជ័យ ប្រសិនបើតន្ត្រីវៀតណាមមានទិសដៅត្រឹមត្រូវ ពួកគេនឹងបង្កើតផលិតផលគុណភាពអន្តរជាតិ និងបម្រើទស្សនិកជនក្នុងស្រុកបានយ៉ាងល្អ”។

អ្នកស្រាវជ្រាវ Nguyen Khoa ជឿជាក់ថា តន្ត្រីវៀតណាមដើរលើផ្លូវត្រូវនៅពេលនិយាយអំពីការទាក់ទាញទស្សនិកជនវ័យក្មេង និងច្នៃប្រឌិតយ៉ាងក្លាហានក្នុងទម្រង់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ លោកសង្កត់ធ្ងន់ថា “ប្រសិនបើយើងឈប់បន្តទម្រង់ថ្មី ហើយចៀសវាងប្រធានបទសហសម័យ នោះឆាកនឹងនៅតែខ្វះភាពស៊ីជម្រៅ ហើយមិនបង្កើតអត្តសញ្ញាណរបស់ខ្លួនពិតប្រាកដនោះទេ”។ តាមគាត់ ទិសដៅនិរន្តរភាពសម្រាប់តន្ត្រីវៀតណាមគឺការរួមបញ្ចូលស្មារតីទំនើបជាមួយនឹងសម្ភារៈជីវិតសហសម័យ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីបញ្ហាដែលកំពុងឆេះដែលកំពុងប៉ះពាល់ដល់សង្គម។

ចែករំលែកទស្សនៈដូចគ្នា អ្នកដឹកនាំរឿង Phung Tien Minh ជឿជាក់ថា តន្ត្រីវៀតណាមនឹងមិនអាចទៅឆ្ងាយបានទេ ប្រសិនបើពួកគេធ្វើតាមតែឥទ្ធិពលទីផ្សារ។ លោកបានមានប្រសាសន៍ថា “ដើម្បីឱ្យមានទស្សនិកជនស្មោះត្រង់ កសាងវិជ្ជាជីវៈ យើងត្រូវបង្កើតផលិតផលដែលប៉ះពាល់អារម្មណ៍របស់ប្រជាជនវៀតណាម និងមានសមត្ថភាពឈានជើងចូលទៅក្នុងតំបន់”។ យោងតាមលោក Phung Tien Minh អនាគតនៃតន្ត្រីវៀតណាមនឹងស្ថិតនៅលើស្នាដៃដែលទាក់ទងជាមួយវប្បធម៌វៀតណាម ប៉ុន្តែត្រូវបានកែច្នៃដោយប្រើភាសាទំនើប និងបច្ចេកវិជ្ជាសម្តែងថ្មី ជំនួសឱ្យការធ្វើតាមគំរូ Broadway ។

ប្រភព៖ https://baoquangninh.vn/nhac-kich-se-la-may-in-tien-3363320.html