វិចិត្រករ​ដ៏​មាន​កិត្តិយស ត្រឹន ក្វាង ខាយ៖

ជាងបួនខែបន្ទាប់ពីការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូង ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម "Tran Nhan Tong" នៅតែបន្តសម្តែងជាប្រចាំសម្រាប់ទស្សនិកជននៅមជ្ឈមណ្ឌលកម្សាន្ត IONAH (ហាណូយ) ហើយត្រូវបានលក់អស់ឥតឈប់ឈរ។ នៅពីក្រោយភាពជោគជ័យនេះគឺការខិតខំប្រឹងប្រែងឥតឈប់ឈរនៃការច្នៃប្រឌិត និងការកែលម្អដោយក្រុមច្នៃប្រឌិត។

ការសន្ទនារវាងអ្នកយកព័ត៌មានម្នាក់មកពីទីភ្នាក់ងារសារព័ត៌មាន និងផ្សព្វផ្សាយ ទីក្រុងហាណូយ និងសិល្បករឆ្នើម ត្រឹន ក្វាង ខៃ ដែលជាសហអ្នកដឹកនាំរឿង បានពន្យល់មួយផ្នែកអំពីភាពទាក់ទាញនៃរឿងល្ខោន ក៏ដូចជានិន្នាការនៃការទទួលយកសិល្បៈក្នុងចំណោមទស្សនិកជនវ័យក្មេងនាពេលបច្ចុប្បន្ន។

វិចិត្រករ​ដ៏​មាន​កិត្តិយស ត្រឹន ក្វាង ខាយ។

- ក្នុងនាមជាមនុស្សម្នាក់ដែលធ្លាប់ធ្វើការលើគម្រោងដែលរួមបញ្ចូលគ្នារវាងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម និងសិល្បៈសៀក តើអ្នកអាចចែករំលែកគំនិតរបស់អ្នកលើគម្រោង "Tran Nhan Tong" នេះក្នុងតួនាទីជាអ្នកដឹកនាំរឿងបានទេ?

- ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម "Tran Nhan Tong" គឺជាគម្រោងពិសេសមួយ ព្រោះវាជាលើកដំបូងដែលទម្រង់សិល្បៈទាំងពីរនេះត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាដើម្បីរៀបរាប់រឿងរ៉ាវពេញលេញអំពីជីវិតរបស់អធិរាជ Tran Nhan Tong។ ដោយប្រើភាសាល្ខោនដ៏ទូលំទូលាយ សម្បូរទៅដោយរូបភាព និងអារម្មណ៍ ការសម្តែងនេះបង្កើតឡើងវិញយ៉ាងរស់រវើកនូវដំណើររបស់ស្តេច Tran Nhan Tong ចាប់ពីកំណើត និងពេញវ័យរហូតដល់ការឡើងគ្រងរាជ្យ ដោយដឹកនាំប្រជាជននៃ Dai Viet ទៅរកជ័យជម្នះប្រឆាំងនឹងពួកម៉ុងហ្គោលឈ្លានពានពីរដង រហូតដល់ការដាក់រាជ្យ ការលះបង់ជីវិតលោកិយ និងការក្លាយជាអយ្យកោទីមួយនៃនិកាយ Truc Lam Yen Tu។

ចំពោះខ្ញុំ នេះគឺជាមាគ៌ាមួយដែលបន្តទៅមុខទៀត។ ពីមុន ខ្ញុំបានចូលរួមក្នុងគម្រោងដែលរួមបញ្ចូលគ្នារវាងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម និងសិល្បៈសៀក ដូចជារឿង "The Magic Wand" "The Heavenly Holy Mother" ហើយខ្ញុំក៏បានដើរតួជា Tran Nhan Tong ក្នុងរឿង "The Buddha King" របស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Cai Luong ផងដែរ។ បទពិសោធន៍ទាំងនោះបានផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវមូលដ្ឋានគ្រឹះមួយដើម្បីយល់កាន់តែច្បាស់អំពីរបៀបរៀបរាប់រឿងរ៉ាវប្រវត្តិសាស្ត្រតាមរយៈល្ខោន ក៏ដូចជារបៀបសម្របសម្រួលទម្រង់សិល្បៈពីរដែលហាក់ដូចជាខុសគ្នាខ្លាំង។

- បន្ទាប់ពីចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងជាងបួនខែ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីសៀក "Tran Nhan Tong" បានទទួលការឆ្លើយតបជាវិជ្ជមានពីទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើន។ តើនេះជាការភ្ញាក់ផ្អើលសម្រាប់អ្នកទេ នៅពេលដែលអ្នកបានចាប់ផ្តើមការពិសោធន៍សិល្បៈថ្មីបែបនេះ?

- នៅពេលដែលយើងចាប់ផ្តើមគម្រោងនេះ យើងបានដឹងពីនិន្នាការវិវត្តន៍នៅក្នុងសង្គម ជាពិសេសតម្រូវការសិល្បៈក្នុងចំណោមទស្សនិកជនវ័យក្មេងក្នុងបរិបទបច្ចុប្បន្ន។ រឿង "Tran Nhan Tong" បានចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅពេលដែលមនុស្សកំពុងងាកមកចាប់អារម្មណ៍លើប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិ ហើយស្មារតីនៃឯកភាព និងមោទនភាពត្រូវបានបញ្ឆេះឡើងវិញយ៉ាងខ្លាំង។

ជាពិសេស មានការចាប់អារម្មណ៍ និងតម្រូវការយ៉ាងខ្លាំងចំពោះសំបុត្រពីយុវជន និងសិស្សានុសិស្ស។ បច្ចុប្បន្ននេះ រហូតដល់ 70% នៃទស្សនិកជននៅរោងកុនគឺជាយុវជន។ នេះមិនមែនជារឿងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនោះទេ ប៉ុន្តែវាជាការរីករាយ និងជាការលើកទឹកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់ក្រុម។

- តាមគំនិតរបស់អ្នក តើអ្វីជាកត្តាសំខាន់បំផុតដែលធ្វើឱ្យរឿងមួយមានភាពទាក់ទាញខ្លាំងម្ល៉េះ?

- តាំងពីដើមដំបូងនៃការផលិតមក ក្រុមការងារបានពិចារណាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់អំពីអារម្មណ៍របស់ទស្សនិកជននៅពេលទស្សនាស្នាដៃល្ខោន។ រយៈពេលត្រូវតែត្រឹមត្រូវដើម្បីជៀសវាងការអស់កម្លាំង។ យើងបានកំណត់ថាភាពត្រឹមត្រូវខាងប្រវត្តិសាស្ត្រគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះ ប៉ុន្តែធាតុផ្សំនៃសិល្បៈ និងការកម្សាន្តក៏សំខាន់ផងដែរ។ ការសម្តែងត្រូវតែមានតុល្យភាព ដោយបង្ហាញសារ ខណៈពេលដែលបង្កើតអារម្មណ៍ផងដែរ។ ទស្សនិកជនសព្វថ្ងៃនេះស្រូបយកអ្វីៗបានយ៉ាងលឿន ដូច្នេះមិនចាំបាច់មានការពន្យល់ហួសហេតុពេកទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ ពួកគេត្រូវជ្រមុជខ្លួនទៅក្នុងការសម្តែង ដើម្បីទទួលបានការលើកទឹកចិត្តរួមជាមួយសិល្បករ។ នៅពេលដែលទស្សនិកជន និងឆាកអាច "ជួបគ្នា" ក្នុងអារម្មណ៍ នោះគឺជាជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យបំផុត។

- តើការរៀបចំឡើងវិញនូវជីវិតរបស់អធិរាជ ត្រឹន ញ៉ាន់ តុង ទាំងស្រុងដោយប្រើវិធីសាស្រ្តល្ខោនចម្រុះប្រភេទ នាំមកនូវបញ្ហាប្រឈមអ្វីខ្លះ?

- នេះគឺជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំមួយ។ ជីវិតរបស់ព្រះចៅអធិរាជព្រះពុទ្ធសាសនាមានដំណាក់កាល និងស្រទាប់នៃអត្ថន័យជាច្រើន។ ការរៀបរាប់វាតាមរបៀបប្រពៃណីនឹងវែងឆ្ងាយណាស់។ ដូច្នេះ យើងបានជ្រើសរើសវិធីសាស្រ្តដោយប្រើផ្នែកតំណាង សង្ខេប ប៉ុន្តែបង្ហាញអារម្មណ៍ខ្ពស់។ បញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតគឺធានាថាសមាជិកក្រុមធ្វើការជាក្រុមតែមួយ។ មនុស្សម្នាក់ៗត្រូវដាក់អត្មាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេមួយឡែក ហើយរួមគ្នាជ្រើសរើសធាតុផ្សំសំខាន់បំផុតដើម្បីរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការសម្តែង។

- តើអ្នកអាចពន្យល់បន្ថែមអំពីរបៀបដែលអ្នកបានលាយបញ្ចូលគ្នារវាងសៀក និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម ដើម្បីបង្កើតជាឯកភាពមួយបានទេ?

- សម្រាប់ពួកយើង ការសម្តែងសៀកមិនមែនជាធាតុផ្សំដាច់ដោយឡែកពីគ្នាទេ ប៉ុន្តែជាផ្នែកមួយនៃភាសានិទានរឿង។ ការសម្តែងសៀកត្រូវបានដាក់នៅក្នុងនិទានរឿងរបស់ Cai Luong (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) ដើម្បីបំពេញបន្ថែម និងបង្កើនអារម្មណ៍។ យើងក៏បានជ្រើសរើសឆាកការ៉េច្រើនជាន់ជំនួសឱ្យឆាកមូល ដើម្បីបង្កើនប្រសិទ្ធភាពនៃការប្រើប្រាស់ភ្លើង សំឡេង និងបច្ចេកវិទ្យាបញ្ចាំង។ ធាតុផ្សំដែលមើលឃើញទំនើបទាំងនេះបង្កើនប្រសិទ្ធភាពនៃការបញ្ចេញមតិ បង្កើតបទពិសោធន៍ឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធនឹងរោងកុន ខណៈពេលដែលនៅតែរក្សាខ្លឹមសារនៃឆាក។ រឿងសំខាន់គឺថាទស្សនិកជនមិនឃើញ "បច្ចេកទេស" នៅពីក្រោយឆាកទេ ប៉ុន្តែគ្រាន់តែមានអារម្មណ៍រឿងតាមរយៈការលាយបញ្ចូលគ្នានៃលក្ខណៈពិសេសរបស់ Cai Luong និងការសម្តែងសៀក។

- តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណានៅពេលដែលអ្នកឃើញយុវជនជាច្រើនមករោងមហោស្រព ដោយថែមទាំងនាំក្រុមគ្រួសារទាំងមូលរបស់ពួកគេមកជាមួយ?

- យើងពិតជារំជួលចិត្តយ៉ាងខ្លាំង។ ទស្សនិកជនមួយចំនួនបានមើលម្តង ហើយបន្ទាប់មកត្រឡប់មកវិញ ដោយចងចាំរាល់ព័ត៌មានលម្អិតនៃការសម្តែង។ ក្នុងករណីដែលសិល្បករមានបញ្ហាសុខភាព ហើយមិនអាចសម្តែងបាន ទស្សនិកជនកត់សម្គាល់ និងបង្ហាញការព្រួយបារម្ភ ថែមទាំងចែករំលែកនៅលើប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមជាមួយអ្នកតាមដានរាប់ពាន់នាក់ទៀតផង។ ពួកគេកំពុងអមដំណើរយើង និងធ្វើការរួមគ្នាដើម្បីផ្សព្វផ្សាយពាក្យអំពីល្ខោននេះ។ ខ្ញុំគិតថាទស្សនិកជនវ័យក្មេងមិនងាកចេញពីល្ខោនប្រវត្តិសាស្ត្រទេ។ ពួកគេប្រហែលជាបានរៀនអំពីប្រវត្តិសាស្ត្រជាមុន ហើយមកល្ខោនដើម្បីទទួលបានអារម្មណ៍ ដើម្បីមើលពីរបៀបដែលរឿងរ៉ាវប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានរៀបរាប់។ ដូច្នេះ ល្ខោនត្រូវបំពេញតាមតម្រូវការនៃគុណសម្បត្តិសិល្បៈ ការកម្សាន្ត និងការបញ្ជូនសារវិជ្ជមាន។

- តើ​គំរូ​រួម​គ្នា​ដូចជា​សៀក និង​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា​ប្រពៃណី​វៀតណាម​អាច​រួមចំណែក​ដល់​គោលដៅ​នៃ​ការ​អភិវឌ្ឍ​វប្បធម៌​ស្រប​តាម​សេចក្តី​សម្រេច​លេខ 80-NQ/TW របស់ ​ការិយាល័យ​នយោបាយ ​ស្តីពី​ការ​អភិវឌ្ឍ​វប្បធម៌​វៀតណាម​យ៉ាង​ដូចម្តេច?

- ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសិល្បៈសម្តែងផ្សេងៗគ្នា បើកផ្លូវថ្មីសម្រាប់ល្ខោនប្រពៃណី ដោយជួយរៀបរាប់រឿងរ៉ាវប្រវត្តិសាស្ត្រជាភាសាដែលទាក់ទងនឹងជីវិតសម័យទំនើប ដោយហេតុនេះផ្សព្វផ្សាយតម្លៃមនុស្សធម៌ និងមោទនភាពជាតិ។ ប្រសិនបើធ្វើបានល្អ នេះនឹងក្លាយជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីលើកកម្ពស់សិល្បៈប្រពៃណីដល់សក្តានុពលពេញលេញរបស់វានៅក្នុងបរិបទថ្មី។

- យើងខ្ញុំសូមថ្លែងអំណរគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះ វិចិត្រករដ៏មានកិត្យានុភាព ត្រឹន ក្វាង ខាយ!

ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nsut-tran-quang-khai-khan-gia-tre-khong-quay-lung-with-san-khau-de-tai-lich-su-749219.html