세계화와 디지털 전환의 맥락에서 예술 개발에 대한 국제적 경험 공유

10월 14일, 하노이에서 베트남 문화예술체육관광부 산하 베트남 문화예술체육관광원이 하노이 꾸아남구 인민위원회와 협력하여 "세계화와 디지털 전환 속에서의 예술 발전: 베트남의 국제적 경험과 교훈"을 주제로 국제회의를 개최했습니다.

디지털 전환의 맥락에서 예술 개발

이 워크숍은 "2030년까지 베트남의 예술 발전, 2045년까지의 비전"이라는 국가 과학 프로젝트의 틀 안에서 개최되었으며, 국제적인 경험을 교환하고 앞으로 베트남의 예술 발전 방향을 제시하는 포럼을 만드는 것을 목표로 했습니다.

상임 간부회

응우옌 꾸옥 호안 꾸아남 구 인민위원회 위원장은 개회사에서 다음과 같이 말했습니다. "2021년 전국문화대회에서 응우옌 푸 쫑 서기장의 연설에서 '디지털 경제 , 디지털 사회, 디지털 시민에게 적합한 디지털 문화 환경을 구축하고, 문화를 적응력 있게 만들고, 제4차 산업혁명 시대에 국가의 지속 가능한 발전을 규제한다. 문화 산업을 시급히 발전시키고, 건강한 문화 시장을 구축한다'는 내용이 명시되었습니다."

강력한 세계화와 디지털 전환의 맥락에서 문학과 예술에 대한 전략적 발전 방향을 수립하는 것은 국가 정체성을 보존하고 증진하는 과제일 뿐만 아니라 베트남 문화와 국민을 깊이 통합하여 국가의 지속 가능한 발전에 기여하는 길이기도 합니다. 꾸어남 구와 하노이 시 모두 문화와 예술을 핵심 기반으로 삼아 유네스코 창의도시 네트워크에서 수도인 "창의도시"의 위상을 강화하는 데 기여하고 있습니다. 따라서 "세계화와 디지털 전환의 맥락에서 예술 발전: 베트남을 위한 국제적 경험과 교훈"을 주제로 열리는 국제 학술대회는 단순한 학술 행사를 넘어, 새로운 시대 베트남 예술의 미래를 함께 만들어갈 수 있는 기회를 열어주는 중요한 이정표입니다.

꾸아남 구 인민위원회 위원장 응우옌 꾸옥 호안이 워크숍에서 개회사를 했습니다.

응우옌 꾸옥 호안(Nguyen Quoc Hoan) 씨는 "이 워크숍이 창의적인 아이디어를 촉발하고, 귀중한 경험을 공유하며, 실질적인 정책을 제안하는 열린 대화의 장이 되기를 기대합니다. 워크숍에서의 기여는 국가 관리 기관, 특히 하노이 인민위원회가 천 년 수도의 위상에 걸맞은 예술 형태의 발전을 촉진하고, 제도와 정책을 지속적으로 개선해 나가는 데 기반이 될 것입니다."라고 말했습니다.

워크숍 기조연설에서 베트남 문화예술체육관광연구소 소장이자 부교수인 응우옌 티 투 프엉 박사는 다음과 같이 말했습니다. "예술은 광범위한 분야이며, 국내외 경제, 정치, 사회 변화에 항상 큰 영향을 받습니다. 최근 수십 년 동안 베트남의 예술 발전은 많은 긍정적인 성과를 거두었습니다. 활동 생태계가 더욱 풍부해지고, 창작의 질이 향상되었으며, 창작 참여자가 다양해지고, 대중이 예술을 접하고 즐길 수 있는 기회가 확대되었으며, 미술 시장이 초기부터 형성되고 발전했습니다."

급속한 세계화와 디지털 전환 속에서 예술 분야는 기회와 도전에 직면해 있습니다. 오늘날의 예술 발전은 전통적 가치를 계승하는 동시에 현대적 트렌드를 수용하고, 기술력과 국제적 통합을 활용해야 합니다. 이와 동시에 베트남은 2030년까지 문화 발전 전략을 이행하고 있으며, 예술 발전에 대한 국제적 경험 연구 및 교류가 점차 실질화되고 있습니다. 이는 국내외 전문가, 연구자, 예술가, 그리고 관리자들의 참여를 바탕으로 체계적인 연구 및 분석이 필요한 시급한 과제입니다.

베트남 문화예술체육관광연구소 소장이자 부교수인 응우옌 티 투 푸엉 박사가 이 컨퍼런스에서 주요 연설을 했습니다.

이번 컨퍼런스는 국내외 학계와 예술계의 뜨거운 관심과 호응을 받았습니다. 일본, 한국, 프랑스 학자들의 3건의 귀중한 국제 발표와 베트남 전문가들의 36건의 발표가 진행되었으며, 발표 내용은 다음과 같습니다. 세계화와 디지털 전환의 맥락에서 예술 발전에 영향을 미치는 트렌드와 요인 파악, 국제적 맥락과 경험과 베트남의 맥락, 모델, 그리고 실질적인 요구 사항 비교, 베트남에 적용할 수 있는 다른 국가들의 국제적 틀과 경험에서 얻은 교훈 파악, 향후 베트남 예술 발전을 위한 해결책과 계획 제시. 이를 통해 이번 컨퍼런스는 다차원적인 관점과 획기적인 해결책을 제시했습니다.

국제교류는 예술적 발전의 '핵심' 요소입니다.

워크숍에서 세계에서 가장 오래된 음악과 무용 형태인 일본 가가쿠 전문가의 관점에서 미타 가가쿠 연구회 이사인 노리아키 미타 가가쿠 교수는 다음과 같이 말했습니다. "2010년 베트남 국립문화예술연구소(VICAS, 현 베트남 문화예술체육관광연구소 - VICAST)의 요청으로 저는 일본 민족음악학자 및 종교학자 연구팀과 함께 베트남 참족 마을을 방문했습니다. 음악학적 관점에서 볼 때, 일본 가가쿠에는 린유가쿠와 관련된 고대 요소가 남아 있지 않습니다. 하지만 제 관찰은 달랐습니다. 참족이 추는 일부 춤 동작이 고대 참파에서 유래한 일본의 린유가쿠 부가쿠에 보존된 동작과 매우 유사하다는 것을 발견했습니다."

노리아키 미타 가가쿠 교수에 따르면, 베트남 참 춤과 일본 린유가쿠 부가쿠의 유사성은 깊은 역사적 연관성을 보여주며, 베트남 예술가와 학자들에게 고전 무용 전통을 연구, 비교, 발전시킬 수 있는 기회를 제공합니다. 가가쿠를 국제 대중, 관광객, 그리고 국경 간 협력을 통해 보존, 교육, 소개하는 것은 살아있는 예술을 보존하는 동시에 고전적 가치에 기반한 새로운 창작의 토대를 마련하는 길입니다.

한국시음악감독 전지민이 워크숍에서 공유한 내용

"저는 연구, 교육, 공연을 결합함으로써 일본과 베트남이 이 무형 문화 유산을 함께 유지하고 홍보할 수 있으며, 동시에 미래 세대의 예술가들에게 영감을 줄 수 있다고 믿습니다. 그렇게 하면 가가쿠와 전통 공연 예술이 살아남을 뿐만 아니라 세계화의 맥락에서 번성할 수 있을 것입니다." - 미타 노리아키 가가쿠 교수가 말했습니다.

같은 견해를 공유하는 한국시음악의 전지민 이사는 문화 교류가 특히 전통 음악과 예술 전반을 보존하고 발전시키는 데 중요한 요소라고 강조했습니다.

전지민 씨에 따르면, 포엠뮤직이 2024년부터 추진하는 코비엣 시나위 프로젝트는 한국과 베트남의 창의적 협업으로, 베트남의 돈까따이뚜와 한국 시나위를 결합해 현대적인 오케스트라 작품을 창작하고, 지속 가능한 국제 협력 모델을 구축하는 것을 목표로 한다.

이 프로젝트의 핵심은 한국과 베트남 전통 ​​음악의 특징적인 요소인 즉흥 연주 예술입니다. 즉흥 연주는 단순한 연주 기법을 넘어, 음악적 공간에서 예술가가 즉각적이고 유연하며 개별적으로 반응할 수 있는 능력을 보여주는 창의적인 사고의 한 형태입니다. 두 전통을 결합함으로써, 이 프로젝트는 즉흥 연주를 문화적 언어의 위치에 올려놓았습니다. 한국과 베트남 예술가들은 멜로디, 소리, 리듬 체계에서 공통점을 발견하며, 이를 통해 전통 음악적 소재를 현대적인 창작물로 변형하는 새로운 화음을 만들어냅니다. 즉흥 연주는 작품이 한정되지 않고 끊임없이 갱신의 가능성을 열어주며, 문화적 정체성을 보존하는 틀 안에서 시대 정신에 부응합니다.

컨퍼런스 장면

투 티 로안(Tu Thi Loan) 베트남 문화예술체육관광연구소 교수는 국제 경험을 바탕으로 디지털 전환의 맥락에서 예술 발전을 촉진하기 위해서는 기술 인프라 투자, 창의적 인재 양성, 디지털 환경에서의 저작권 보호, 그리고 혁신과 문화 스타트업 지원 메커니즘에 대한 일관된 정책이 필요하다고 강조했습니다. 특히 온라인 플랫폼 활성화, 박물관-극장-디지털 아트 공간 개발, 그리고 디지털 콘텐츠 기술과의 연계는 현재 추세에 부합하는 방향입니다.

베트남에게 가장 중요한 교훈은 예술적 변혁을 문화산업 발전 전략 및 국가 디지털 변혁 프로그램과 연계된 국가 문화 디지털 변혁의 유기적인 부분으로 간주하는 것입니다. 제도 개선, 인프라 투자, 디지털 창작 인력 양성, 그리고 스타트업 지원 및 국제 협력 정책은 베트남이 디지털 시대에 현대적이고 개방적이며 통합적이고 독창적인 예술계를 구축하는 데 필수적인 요소가 될 것입니다.

출처: https://bvhttdl.gov.vn/chia-se-kinh-nghiem-quoc-te-ve-phat-trien-nghe-thuat-trong-boi-canh-toan-cau-hoa-va-chuyen-doi-so-2025101411470796.htm