숲에서 노래하다

꼬투족의 전통 악기를 연주할 수 있는 사운드 공간은 산, 숲, 마을입니다. 사진 아카이브 — 꼬투 사람들은 마을 축제를 즐긴다. 사진: PHUONG GIANG

산으로 가세요. 그곳에서 나는 마치 다른 문명, 새로운 것들이 가득한 다른 세계 에서 길을 잃은 듯한 느낌을 받았습니다. 항상 놀라움이 기다리고 있었습니다. 저기, 맞은편에 앉아 있는 사람, 몇 분 전까지만 해도 조용히 술을 마시고 웃고 있던 사람이 갑자기 예술가로 변신했습니다. 거리 음악가. 스토리텔러...

불 옆에서

플렌 하우스는 포닝 마을 중앙에 위치하고 있습니다. 플렌은 본채 옆에 작은 기둥집을 짓고 주방을 두었습니다. 우리가 그를 찾아갈 때마다 만나던 곳은 타이장 숲이었습니다.

그는 마을을 출장 다니면서 꼬투족의 문화에 대한 모든 것을 조용히 기록하고, 조각조각 모아서 수집했습니다. 가끔 그는 선물로 광택이 나는 버팔로 뿔 트럼펫을 가져왔습니다. 아벨 하프입니다. 그것은 무두질한 물소 가죽이나 나무껍질 옷감으로 만든 작은 북으로, 현대 생활에서는 매우 드뭅니다.

플렌은 음악 이론에 대해 조금 알고 있습니다. 그는 집에 가져온 모든 악기를 스스로 배웠습니다. 그는 귀로, 눈으로, 마을 원로들의 노래를 들으며 배웠습니다. 그는 또한 악기를 만드는 법을 스스로 배웠습니다. "나중에 아이들에게 보여주려고요. 이것들을 잃어버리지 않도록요." 플렌은 방금 난로에 말린 대나무를 넣는 소리가 나는 가운데 말했다.

우리는 국경지방의 추위 속에서 와인을 마셨습니다. 많은 사람들은 농담 삼아 플렌을 숲의 예술가라고 부른다. 플렌은 그저 미소를 지으며 손을 흔들며 그 칭호를 받아들이지 않았습니다. "저는 산과 숲, 그리고 이 땅의 모든 것을 사랑합니다. 음악은 제가 사는 타이장의 문화적 보물과 떼려야 뗄 수 없는 관계죠."라고 플렌 씨는 설명했다.

그는 고향의 진정한 예술가인 타이장의 마을 원로들에 대한 이야기를 들려주었습니다. 마을의 존경받는 원로인 브리우 포 씨, 클라우 블라오 노인, 알랑 아벨 노인이 있습니다. 이들은 고향 꼬투족의 문화의 살아있는 보물입니다. 그 재미에 참여한 사람이 갑자기 목소리를 높였다.

그들에게 음악은 공연을 위한 것이 아니라, 공유하고 이야기를 전하기 위한 것입니다. 노래는 박수갈채를 받기 위해 부르는 것이 아니라, 자신의 만족을 위해 부르는 것이다. 숲에 알려줘, 내가 아직 여기 있다는 걸. 플렌은 손을 벌리고 설명했다.

이것이 주변의 간단한 재료로 만든 악기의 기원입니다. 즉, 나무 조각, 우유통, 케이블에서 분리된 강철 와이어로 "단바우"와 비슷한 악기를 만들었는데, 팬파이프, 대나무 피리, 심지어 리듬을 내기 위해 두드리는 돌도 있었습니다. 각 악기는 이야기입니다. 산과 숲의 숨결, 조상의 숨결, 숲에서 자라던 시절의 숨결이 담겨 있습니다.

"악기는 단순한 물건이 아니라 영혼을 담고 있습니다." -플렌이 말했다. 그리고 실제로 그렇게 되었습니다. 그가 북을 치거나 기타를 잡을 때마다 숲 전체가 살아나는 모습이 보이고, 꼬투족의 소년 소녀들이 하늘을 향해 즐겁게 춤추는 모습, 새 벼를 축하하며 불을 피우고 노래하는 밤이 보입니다...

마을의 예술가

산에 사는 사람들은 마치 영혼 깊은 곳에서 말하는 듯 노래를 부릅니다. 그 멜로디는 산과 숲 전체에 울려 퍼지며, 무대나 관객은 필요 없습니다. 그들은 자신을 위해, 원시적 의식에서 비롯된 음악에 대한 사랑으로 노래하고, 삶의 기쁨과 행복을 위해 노래하기 때문입니다.

그들은 언제나 마을의 특별한 예술가들이었습니다. 명예를 위해 공연하는 것이 아니라, 개인적인 필요를 위해 노래하는 것입니다. 그들의 음악은 숨결 같고, 계곡을 흐르는 맑은 시냇물 같고, 맑고 감정이 가득합니다. 그들의 노래는 자연 한가운데서 울려 퍼지며 바람 소리, 새소리, 나뭇잎 바스락거리는 소리와 어우러졌습니다. 그것은 인간과 자연, 과거와 현재가 마법처럼 교차하는 곳과 같습니다.

어느 해, 저는 호반탑 선생님을 찾기 위해 트라캉 산림(남트라미) 한가운데로 멈췄습니다. 탑 씨는 이 지역의 세당족의 독특한 리소폰을 제작하고 연주하는 방법을 아는 희귀한 사람입니다. 마을 사람들은 탑 씨가 직접 만든 악기를 많이 연주했다고 말했습니다. 그는 마을 축제에서, 불 옆에서, 술에 취해 쌀주를 마시며 하는 파티에서 노래를 불렀습니다.

그의 노래와 기타 연주는 마치 그 자신에게 신성한 의식처럼 울려 퍼졌습니다. 패턴이 없습니다. 준비 없음. 어떠한 패턴도 따르지 않음. 그는 마을 예술가의 끝없는 외로움을 노래하며 순수한 기쁨을 표현했습니다.

그것이 바로 산간지방 사람들의 자연스럽고 원시적인 예술적 영혼입니다. 그들은 온 마음을 다해 노래를 불렀습니다. 그들은 자신을 표현하고, 기쁨, 슬픔, 꿈을 공유하는 방식으로 노래를 부릅니다.

산지 사람들은 음악을 통해 공감과 위안을 얻는다. 인생은 여전히 힘겨운 일이다. 하지만 그곳에서는 그들은 땅에 속하지 않은 다른 공간에 잠겨 있습니다. 그 노래는 마을 위로, 산 위로, 숲 속 어딘가를 지나는 바람을 따라 날아갔다.

산간지방 사람들은 자랑스럽고 단순하지만 매우 심오한 예술적 영혼을 가지고 노래하며 살아갑니다. 매우 특별한 "문명"으로, 결코 섞이지 않았으며, 아무것도 울타리를 치거나 침략할 수 없습니다.

출처: https://baoquangnam.vn/hat-giua-mien-rung-3154056.html