숲에서 노래하다

꼬뚜족의 전통 악기를 연주할 수 있는 공간은 숲, 산, 마을입니다. 사진: 다큐멘터리 — 꼬뚜족 사람들이 마을 축제를 즐기고 있다. 사진: PHUONG GIANG

산에 가는 길. 마치 다른 문명, 새로운 것들이 가득한 또 다른 세상에 갇힌 듯한 기분이었다. 항상 놀라움으로 가득했다. 맞은편에 앉은 사람, 몇 분 전까지만 해도 말없이 술을 마시고 웃고 있던 사람이 갑자기 예술가로 변했다. 거리의 가수, 이야기꾼…

불 옆에서

플렌 씨의 집은 포닝 마을 한가운데에 있습니다. 본채 옆에 플렌 씨는 부엌이 있는 작은 수상 가옥을 지었습니다. 우리가 타이장 산에 있는 그를 방문할 때마다 그곳이 우리의 만남의 장소였습니다.

마을을 출장 다닐 때마다 그는 꼬투족 문화에 관한 모든 것을 조용히 기록하고, 조각조각 모으고, 수집했습니다. 가끔은 윤이 나는 버팔로 뿔 피리, 아벨, 작은 버팔로 가죽 북, 혹은 나무껍질 옷 같은 선물을 가져왔는데, 이는 현대 사회에서는 매우 드문 일이었습니다.

플렌은 음악 이론에 대해 조금 알고 있었다. 집으로 가져온 악기 하나하나에 대해서도 배웠다. 귀로, 눈으로, 그리고 마을 어르신들의 노랫소리를 들으며 배웠다. 악기 만드는 법도 배웠다. "나중에 아이들에게 가르쳐 줄 수 있도록요. 이런 것들을 잃어버리지 않도록요." 플렌은 방금 난로에 넣은 마른 대나무 막대기의 탁탁거리는 소리 속에서 말했다.

국경 지역의 추위 속에서 와인을 마셨습니다. 많은 사람들이 농담 삼아 플렌을 숲의 예술가라고 불렀습니다. 플렌은 그저 미소를 지으며 손을 흔들며 그 칭호를 거부했습니다. "저는 산과 숲, 그리고 이 땅에 속한 모든 것을 사랑합니다. 음악은 제가 사는 떠이장성의 문화적 보물과 떼려야 뗄 수 없는 부분입니다." 플렌이 설명했습니다.

그는 고향의 진정한 예술가들이었던 떠이장 마을의 원로들에 대해 이야기했습니다. 브리우 포 씨, 늙은 끌라우 블라오 씨, 알랑 아벨 씨는 고향 꼬뚜족 문화의 살아있는 보물인 존경받는 마을 원로들이었습니다. 흥겨운 행사에 참여한 사람들은 누구나 갑자기 흥분해서 목소리를 높이는 사람들이 있었습니다.

그들에게 음악은 공연이 아니라 공유하고 이야기를 들려주는 것입니다. 노래는 박수갈채를 받기 위해 부르는 것이 아니라 자기만족을 위해 부르는 것입니다. 숲에 내가 아직 여기 있다는 것을 알리기 위해서입니다. 플렌은 손을 벌리며 설명했습니다.

이것이 주변의 단순한 재료로 만들어진 악기의 기원입니다. 나무 조각, 우유통, 그리고 케이블에서 분리된 강철 와이어로 "모노코드"와 유사한 악기를 만들거나, 리드 파이프, 대나무 피리, 심지어 리듬을 내기 위해 두드리는 돌멩이까지. 각각의 악기는 산의 숨결, 조상의 숨결, 그리고 숲에서 자란 시절의 이야기를 담고 있습니다.

"악기는 단순한 물건이 아니라 영혼을 담고 있습니다." - 플렌이 말했다. 그리고 그 말은 사실이다. 그가 드럼을 치거나 기타를 잡을 때면 온 숲이 살아 움직이는 듯하고, 꼬뚜족의 소년 소녀들이 하늘을 향해 즐겁게 춤을 추고, 새 벼 수확을 축하하며 불을 피우는 밤들이 보인다...

마을 예술가

산 사람들은 마치 영혼 깊은 곳에서 말하는 듯 노래합니다. 그들의 선율은 무대나 관객 없이도 산과 숲 곳곳에 울려 퍼집니다. 그들은 자신을 위해, 원시적인 의식에서 비롯된 음악에 대한 사랑으로, 삶의 기쁨과 행복을 노래하기 때문입니다.

그들은 언제나 마을의 특별한 예술가였습니다. 명예를 위해 공연하는 것이 아니라, 오로지 자신의 필요를 위해 노래합니다. 그들의 음악은 숨결 같고, 산골짜기를 흐르는 맑은 시냇물 같으며, 맑고 감정으로 가득 차 있습니다. 그들의 노래는 자연 한가운데서 솟아올라 바람 소리, 새소리, 바스락거리는 나뭇잎 소리와 어우러집니다. 마치 인간과 자연, 과거와 현재가 마법처럼 교차하는 곳입니다.

어느 해, 저는 짜짱(남짜미) 산에 들러 호반탑 씨를 만났습니다. 탑 씨는 그 지역 세당족의 독특한 석판화를 만들고 연주할 줄 아는 보기 드문 분이었습니다. 마을 사람들은 탑 씨가 직접 만든 악기들을 많이 만들고 연주했다고 말했습니다. 그는 마을 축제, 모닥불 옆, 그리고 막걸리 잔치에서 노래를 불렀습니다.

그의 노래와 악기 연주는 마치 그 자신을 위한 신성한 의식처럼 울려 퍼졌다. 어떤 패턴도, 어떤 준비도, 어떤 패턴도 없었다. 그는 순수한 기쁨을 위해, 마을 예술가의 끝없는 외로움을 노래했다.

이것이 바로 산 사람들의 자연스럽고 원초적인 예술적 영혼입니다. 그들은 온 마음을 다해 노래합니다. 자신을 표현하고, 기쁨과 슬픔, 심지어 꿈까지 나누는 방식으로 노래합니다.

산 사람들은 음악을 통해 공감과 위안을 얻습니다. 삶은 여전히 고달프지만, 그곳에서 그들은 땅에 속하지 않은 또 다른 공간에 푹 빠져 있습니다. 노래는 마을을 지나 산을 넘어 숲 어딘가를 떠도는 바람을 따라 흐릅니다.

산 사람들은 자랑스럽고 단순하면서도 심오한 예술적 영혼을 지닌 채 노래하며 살아갑니다. 결코 섞일 수 없는 아주 특별한 "문명"으로, 그 무엇도 경계하거나 침해할 수 없습니다.

출처: https://baoquangnam.vn/hat-giua-mien-rung-3154056.html