사진작가 보리스 줄리아니는 2007년 하노이 에서 사진 경력을 시작한 후 호이안으로 이주하여 습판 사진 기법 연구에 전념했습니다. 보리스 줄리아니는 조수 휴고 아르마노와 함께 다낭 디엔반의 논 한가운데에 사진 스튜디오를 세웠습니다.
여기서 그는 화학 물질을 섞는 것부터 작품을 만드는 것까지 모든 과정을 직접 합니다. 그의 사진은 주로 지역 주민들을 촬영하는데, 이를 통해 사진 속 인물의 영혼을 그대로 담아내며 진솔하고 생생한 느낌을 자아냅니다.
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| 전시회에 참석한 사진작가 보리스 줄리아니(가운데). |
보리스의 노력은 베트남에서 장인 사진의 부활에 기여하며 전통적인 사진 기법에 대한 찬사이기도 합니다. "Timeless Reflections" 전시에서는 그의 사진 시리즈 세 점, Daydreams, Itinerant Vendors, Wanted!를 선보입니다.
Daydreams 시리즈는 습판과 이중 노출 기법을 사용하여 촬영한 사진 시리즈로, 생각과 꿈의 세계를 묘사합니다. 각 프레임은 내면의 풍경을 들여다보는 창문과 같습니다. 빛, 선, 구도가 어우러져 현실과 꿈 사이의 모호한 공간을 만들어냅니다. 이와 대조적으로, Itinerant Vendors 시리즈는 베트남 거리의 노점상들의 소박한 아름다움을 포착합니다. 50x50cm 크기의 유리 사진은 일상의 한 단면을 담아내며, 반짝이는 은빛 속에 결의, 노동, 그리고 자부심이 드러납니다. Wanted! 시리즈는 사진작가 보리스 줄리아니가 Mot Met Studio, Kyara Arthouse Hoi An과 협업하여 팬데믹 기간 동안 Kyara 창작 공간을 만드는 데 기여한 장인들을 기렸습니다. 각 작품은 그들의 노고와 공동체 정신에 대한 헌사입니다.
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"시간을 초월한 반영" 전시회를 관람한 사람들. |
전시를 통해 관람객들은 습식 콜로디온 사진의 미적 아름다움과 독특한 표현력을 감상할 수 있습니다. 디지털 사진이 완벽을 추구하는 반면, 콜로디온 사진은 흠집, 오류, 그리고 자연스러운 톤을 존중하며 불완전함 그 자체에서 비롯되는 아름다움을 창조합니다. 각 사진에는 인간의 손길, 생생한 기억과 감정이 담겨 있습니다.
전시와 더불어 보리스는 Photo Hanoi '25의 틀 안에서 "모바일 사진" 프로젝트를 진행하며 습판 기법의 독특한 미적 개성과 시대를 초월하는 아름다움을 표현했습니다. 이 프로젝트는 고대 기법에 대한 헌사이자, 대중에게 예술가의 손을 통해 유리 위에 시간이 "드러나는" 것을 보는 희귀한 경험을 선사합니다.
뉴스 및 사진: 타이풍
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출처: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/khai-mac-trien-lam-phan-chieu-vo-thoi-1011132








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