공로예술가 탄록은 지앙흐엉과 함께 재능과 젊음을 겸비하고 있습니다.

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작곡가이자 인민예술가인 응우옌 탄 짜우(남 짜우)는 무대와 개혁된 오페라의 "기념물"이라고 할 수 있다. 그는 극작가일 뿐만 아니라 잘생긴 배우, 감독, 매니저, 그리고 예술을 사랑하는 지식인이기도 합니다. 남짜우의 심야 무대는 탄응아, 탄즈억, 푸옹리엔, 탄상, 응옥지아우, 바오꾸옥, 탄킴후에 등 유명 아티스트들이 공연해 왔기 때문에 탄록이라는 이름을 뮤지컬 버전인 지앙흐엉으로 바꾸었을 때 많은 걱정과 의심이 있었습니다. 하지만 이 연극은 극작가 남짜우와 타인록의 재능이 조화를 이루고 서로를 보완한다는 것을 보여주었습니다. 감독, 배우, 연극배우, 영화제작자 등 전문가 계층의 수백 명의 관객이 모인 강당은 감정으로 폭발했다. 지앙 흐엉은 긍정적인 에너지를 퍼뜨리고 사람들이 괜찮은 직업을 갖도록 격려하는데, 그것이 바로 이 연극의 진정한 가치입니다.

NSƯT Thành Lộc tài hoa và trẻ trung với Giáng Hương - Ảnh 1. — 연극 Giang Huong의 유명 예술가 Thanh Loc(오른쪽)과 Le Khanh

반세기 전 남차우 씨가 '레이트 나이트 씨어터'에서 언급한 이야기는 오늘날에도 여전히 오래되지 않았습니다. 무대가 때로는 실용주의를 향해 달려가고, 유행하는 청중을 애지중지하며, 진지함이나 편안함, 어려움 또는 명예와 부에 의해 찢어지고 끌려가고, 예술가가 삶의 폭풍, 마음의 폭풍 앞에서 흔들리는 이야기입니다... 지앙 흐엉과 린 남의 사랑은 예술가의 지위, 무대의 지위에 대해 이야기하기 위해 삽입되었습니다. 마지막으로 남차우 씨의 메시지는 여전히 명확합니다. 무대는 "진짜 같고 아름다워야" 하고, 교회는 깨끗해야 합니다. 이는 오늘날의 예술가들에게도 일깨워주는 의미가 있습니다.

남짜우 씨는 카이 르엉을 위해 노래를 거의 쓰지 않았기 때문에, 탄록의 드라마로의 전환은 어느 정도 수월했습니다. 그는 남차우의 귀중한 대사를 거의 대부분 그대로 보존했는데, 그 이유는 그가 매우 신중하게 글을 썼기 때문입니다. 탄록은 매우 가치 있는 몇몇 장소를 추가하거나 삭제했는데, 이를 통해 연극이 더 현대적이고 현대 관객의 사고방식에 적합해졌습니다. 그리고 탄록의 뮤지컬 무대 연출 방식은 매우 생동감 넘치고, 관객은 사로잡힙니다. 이 연극의 하이라이트는 훌륭한 음악 입니다. 카이 르옹 연극의 오리지널 노래와 새로 작곡된 노래가 잘 어우러져 자연스러운 방식으로 카이 르옹을 기리는 동시에 젊음과 신선함을 이끌어냅니다. 무대 디자인은 단순하지만 호사스럽고, 조명은 주의 깊게 계산되어 인상적이다. 예를 들어, 긴박한 상황 속에 함께 앉아 있는 세 인물에게 빛을 비출 때, 미천에 비치는 빛은 원망, 승리에 대한 열망, 경쟁심을 나타내는 붉은색을 띤다. 린남에게 비치는 빛은 창백하고 영혼이 없는 몸처럼 하얗습니다. 그는 이상과 능력을 잃어가고 부자들에게 의지해야 했기 때문입니다. 지앙흐엉에게 비치는 빛은 그녀의 영혼과 사랑처럼 부드럽고 순수했습니다. 예술적 처리 방식은 항상 보는 사람을 즐겁게 합니다.

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