해외 모델들이 판후이의 새로운 컬렉션을 선보이고 있다 - 사진: 디자이너 제공
파리 패션 위크 기간 동안 디자이너 판 휘(Phan Huy)는 Lost in the Cavern 이라는 새로운 컬렉션을 선보였습니다.
Son Doong과 Phong Nha 동굴을 유행으로 만들다
이 컬렉션은 꽝빈성의 손동 동굴, 티엔즈엉 동굴, 퐁냐 동굴 등 베트남 동굴에서 창의적인 영감을 받았습니다.
판 후이는 이렇게 말했습니다. "밖은 빛으로 가득 차 있고, 작고 좁은 동굴을 통과하는 순간은 완전히 다른 세상 같았습니다. 자연의 심장부에서 느껴지는 진동 주파수를 생생하게 느꼈죠. 그래서 '로스트 인 더 캐번' 컬렉션을 만들기로 결심했습니다."
이전 컬렉션과 비교했을 때, Lost in the Cavern에는 많은 차이점이 있습니다. 그는 드레이핑을 이용해 독특한 모양을 만들어냅니다.
동시에 그는 직물의 주름과 곡선을 만드는 기법을 결합하여 바위의 질감과 같은 거칠기를 표현합니다.
깎은 부분과 둥근 모서리는 험준한 산맥을 만들어낸다.
판 후이(Phan Huy)는 패션 기술을 결합하여 새로운 소재를 창조합니다. - 사진: 디자이너 제공
Quang Binh의 동굴 탐험 여행은 Phan Huy에 많은 창의적인 감정을 가져왔습니다. - 사진: 디자이너 제공
종유석처럼 거친 표면을 가진 디자인
디자이너 판 후이는 3D 디테일을 부착하고, 물 결정과 같은 수정 구슬을 부착하거나 동굴의 종유석과 같은 거친 표면을 만드는 기술도 사용한다고 말했습니다.
모두 독특한 디자인을 만들어내며, 국제 관광객에게 유명 랜드마크를 홍보하는 메시지를 전달합니다.
Lost in the Cavern 컬렉션을 소개하는 쇼는 Phan Huy의 경력에서 처음으로 선보이는 쇼였습니다.
하지만 이 쇼는 베트남에서 지구 반대편에서 진행되었기 때문에 그는 걱정이 되었습니다.
"해외 시장에서 발전하기 위해 무엇을 해야 할지 더 잘 이해해야 한다"는 것이 판 후이가 앞으로의 여정에서 목표로 삼고 있는 것입니다.
물의 결정처럼 붙어 있는 수정 구슬이 시선을 사로잡는다 - 사진: 디자이너 제공
실용적인 디자인이 다양해요 - 사진: 디자이너 제공
디자인 표면은 꼼꼼하게 가공되어 제품의 가치를 높여줍니다 - 사진: 디자이너 제공
디자이너 판 후이는 1999년 꽝찌성에서 태어났습니다. 그는 호치민시 건축대학교를 졸업했습니다.
그는 베트남의 국가적 정체성, 사람들, 자연을 존중하는 패션을 사랑하는 젊은 디자이너 중 한 명입니다.
그래서 그의 디자인은 모두 자연과 가깝고 조화를 이루며 생명력을 가지고 있습니다.
많은 예술가들이 Ho Ngoc Ha, Thanh Hang, Chi Pu, Nha Phuong, Hari Won, Minh Hang 등 Phan Huy의 디자인을 선호합니다.
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