ລາງວັນການຖ່າຍຮູບ Prix Pictet 2025: 'ພາຍຸ' ຂອງເວລາ

ລາງວັນການຖ່າຍຮູບ Prix Pictet 2025 ເລືອກຫົວຂໍ້ 'ພະຍຸ', ແນະນຳຄໍເລັກຊັນຮູບຖ່າຍທີ່ດີເລີດທີ່ສະທ້ອນເຖິງການປ່ຽນແປງຂອງດິນຟ້າອາກາດ, ວິກິດການສັງຄົມ ແລະພະລັງຂອງມະນຸດ.

ນັກຖ່າຍຮູບ Belal Khaled ຊຸດ "Hands Tell Stories" ຂອງນັກຖ່າຍຮູບ Belal Khaled ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຂະນະທີ່ລາວລີ້ໄພຢູ່ໃນຜ້າເຕັ້ນໃກ້ກັບໂຮງໝໍ Nasser ໃນເມືອງ Gaza. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ລາວໄດ້ບັນທຶກຮູບພາບຂອງມືຂອງຄົນອ້ອມຂ້າງ - ບ່ອນທີ່ຮອຍແປ້ວ, ຄວາມງຽບສະຫງົບແລະທ່າທາງນ້ອຍໆສາມາດບອກເລື່ອງທີ່ຄໍາເວົ້າບໍ່ສາມາດ, ກ່ຽວກັບຊີວິດ, ການສູນເສຍ, ຄວາມຢືດຢຸ່ນຂອງມະນຸດແລະຄວາມຫວັງ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ໃນງານມະຫະກຳການຖ່າຍຮູບສາກົນ Les Rencontres d'Arles, ລາງວັນການຖ່າຍຮູບ Prix Pictet ທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ປະກາດລາຍຊື່ຄັດເລືອກໃນປີ 2025, ດ້ວຍຫົວຂໍ້ “ພະຍຸ.” ຜົນງານທີ່ເລືອກໄດ້ສະທ້ອນເຖິງ “ພະຍຸ” ທີ່ບໍ່ຈໍາກັດຕໍ່ປະກົດການທໍາມະຊາດ ແຕ່ຍັງກວມເອົາການລຸກຮືຂຶ້ນທາງສັງຄົມ, ຄວາມຊົງຈໍາຂອງສົງຄາມ, ການລະບາດ ແລະວິກິດການດ້ານສິ່ງແວດລ້ອມ.

ໃນຫົວຂໍ້ນີ້, ນັກຖ່າຍຮູບໄດ້ຂະຫຍາຍແນວຄວາມຄິດຂອງ "ພະຍຸ" ເຂົ້າໄປໃນຄວາມຫມາຍປຽບທຽບ - ບ່ອນທີ່ມື, ຮອຍແປ້ວ, ຫນ້າຂອງປື້ມຫຼືຟັງສາມາດກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມວຸ່ນວາຍທາງດ້ານນິເວດວິທະຍາ, ທາງດ້ານການເມືອງ ແລະຈິດໃຈ.

ປະທານຄະນະຕຸລາການ Sir David King ໄດ້ໃຫ້ຄໍາເຫັນວ່າ: "ໃນທົ່ວໂລກຂອງພວກເຮົາ, ໄພພິບັດທີ່ເກີດຈາກການປ່ຽນແປງຂອງດິນຟ້າອາກາດເຊັ່ນໄຟໄຫມ້ປ່າ, ນ້ໍາຖ້ວມ, ໄພແຫ້ງແລ້ງແລະຄື້ນຄວາມຮ້ອນກໍາລັງເອົາຊີວິດ, ທໍາລາຍພື້ນຖານໂຄງລ່າງແລະລະບົບນິເວດອັນລ້ໍາຄ່າ. ຫຼາຍໆບ່ອນແມ່ນບໍ່ເຫມາະສົມສໍາລັບທີ່ຢູ່ອາໄສຂອງມະນຸດ.

ໂດຍສຸມໃສ່ຄວາມຍືນຍົງ, Prix Pictet ໄດ້ເລືອກຊ່າງຖ່າຍຮູບ 12 ຄົນຈາກປະເທດຕ່າງໆ, ແຕ່ລະຄົນມີທັດສະນະຂອງຕົນເອງແລະ "ພະຍຸ" ເພື່ອບອກເລື່ອງຄວາມອ່ອນແອ, ຄວາມຢືດຢຸ່ນແລະຄວາມຫວັງທ່າມກາງຄວາມວຸ່ນວາຍ. ຜູ້ຊະນະຈະຖືກປະກາດຢູ່ທີ່ພິພິທະພັນ Victoria ແລະ Albert (ລອນດອນ) ໃນເດືອນກັນຍາ 2025.

ນີ້ແມ່ນບາງຮູບທີ່ປະທັບໃຈ:

ຊ່າງພາບ Patrizia Zelano ສ້າງກະແສປະຫວັດສາດໃນເມືອງ Venice ໃນປີ 2019 ຜ່ານຊຸດຮູບຂອງນາງ “Acqua Alta a Venezia” (High Water in Venice). ນາງໄດ້ບັນທຶກຮູບພາບຂອງຫນັງສື, ຈາກ encyclopedias, ສົນທິສັນຍາ ວິທະຍາສາດ ກັບວຽກງານວັນນະຄະດີຄລາສສິກ, ທີ່ນາງໄດ້ "ຊ່ວຍປະຢັດ" ຈາກນ້ໍາຖ້ວມ. ຊຸດຂອງຮູບພາບແມ່ນການເດີນທາງຜ່ານສີ່ໄລຍະເວລາສິລະປະ, ບ່ອນທີ່ຄວາມຮູ້ກາຍເປັນ relics, ເຈ້ຍກາຍເປັນຄື້ນ, ແລະຫນ້າຂອງຫນັງສືເບິ່ງຄືວ່າຈະລອຍຢູ່ໃນທະເລທີ່ສັບສົນຂອງຄວາມຊົງຈໍາແລະເວລາ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ໃນຊຸດຂອງນາງ "Hurricane Season," ນັກຖ່າຍຮູບ Hannah Modigh ບັນທຶກຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງປະຊາຊົນໃນພາກໃຕ້ຂອງລັດ Louisiana, ບ່ອນທີ່ລະດູການພະຍຸເຮີລິເຄນເປັນວິທີການດໍາລົງຊີວິດ. ຜ່ານທັດສະນະຂອງນາງ, ນາງສະແດງໃຫ້ເຫັນຜົນກະທົບທີ່ໄພພິບັດທໍາມະຊາດມີຕໍ່ຈັງຫວະຂອງຊີວິດແລະຈິດໃຈຂອງຊຸມຊົນ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ຊ່າງຖ່າຍຮູບ Alfredo Jaar ຊຸດ “The End” ບັນທຶກການເສື່ອມໂຊມຂອງທະເລສາບໃຫຍ່ແຫ່ງລັດ Utah ຍ້ອນການໃຊ້ນ້ຳເກີນຂະໜາດ. ລະບົບນິເວດທີ່ສໍາຄັນໃນຊີກໂລກຕາເວັນຕົກທີ່ຮັກສານ້ໍາຝົນແລະເປັນທີ່ຢູ່ອາໄສຂອງນົກທີ່ຍ້າຍຖິ່ນຖານປະມານ 10 ລ້ານ, ທະເລສາບໄດ້ສູນເສຍນ້ໍາ 73% ນັບຕັ້ງແຕ່ກາງສະຕະວັດທີ 19. ການຫຼຸດລົງຂອງລະດັບນ້ໍາໄດ້ເປີດເຜີຍຝຸ່ນພິດແລະຄວາມເຄັມເພີ່ມຂຶ້ນໃນລະດັບອັນຕະລາຍ. ໂດຍ​ບໍ່​ມີ​ມາດ​ຕະການ​ປັບປຸງ​ແຫຼ່ງນ້ຳ, ​ເຂດ​ທະ​ເລ​ກໍ່​ມີ​ຄວາມ​ສ່ຽງ​ທີ່​ຈະ​ສູນ​ຫາຍ, ສົ່ງ​ຜົນ​ສະທ້ອນ​ຢ່າງ​ຮ້າຍ​ແຮງ​ຕໍ່​ສຸຂະພາບ, ສິ່ງ​ແວດ​ລ້ອມ ​ແລະ ​ເສດຖະກິດ ​ທົ່ວ​ພາກ​ພື້ນ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ໃນຊຸດຂອງນາງ "ພວກເຂົາເປັນຫີນຫຼືເມກບໍ?", ນັກຖ່າຍຮູບ Marina Caneve ປ່ຽນທັດສະນະຂອງນາງໄປຫາ Dolomites ໃນພາກເຫນືອຂອງອີຕາລີ, ເຊິ່ງປະສົບໄພນໍ້າຖ້ວມແລະດິນເຈື່ອນຢ່າງຮ້າຍແຮງໃນປີ 1966. ນາງໄດ້ຫລີກລ້ຽງການພັນລະນາທີ່ສວຍງາມຂອງພູເຂົາ, ໂດຍສຸມໃສ່ຊັ້ນທາງທໍລະນີສາດທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນໂຄງສ້າງທີ່ອ່ອນແອຂອງພູເຂົາແລະຄໍາແນະນໍາທີ່ໄພພິບັດສາມາດເກີດຂຶ້ນຄືນໃຫມ່. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ໃນຊຸດຂອງລາວ “Luciferines – Entre Chien et Loup” (Luciferines – Between Dog and Wolf), ຊ່າງພາບ Tom Fecht ໄດ້ບັນທຶກແສງສີຊີວະພາບຂອງແຜ່ນແພນ້ຳເຢັນ, Luciferines, ເຊິ່ງຫາຍໄປຍ້ອນອຸນຫະພູມມະຫາສະໝຸດເພີ່ມຂຶ້ນ. ຜົນກະທົບທີ່ເຫຼື້ອມເປັນເງົາເກີດຂື້ນເມື່ອສິ່ງມີຊີວິດຫຼາຍລ້ານຄົນຖືກອົກຊີເຈນຢູ່ດ້ານຂອງທະເລທີ່ຫຍາບຄາຍ. ແສງສະວ່າງທີ່ອ່ອນແອເຫຼົ່ານີ້ເກືອບຈະເບິ່ງບໍ່ເຫັນດ້ວຍຕາເປົ່າ ແລະສາມາດຈັບໄດ້ຜ່ານເລນກ້ອງຖ່າຍຮູບໃນຊ່ວງເວລາກາງຄືນລະຫວ່າງກາງເວັນແລະກາງຄືນເທົ່ານັ້ນ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ຢູ່ທີ່ຮ້ານຂາຍຜັກ, ວຽກງານໃນຊຸດຮູບພາບຂອງ Baudouin Mouanda "Le Ciel de Saison" (The Sky of the Seasons), ໄດ້ສ້າງເຫດການນໍ້າຖ້ວມປະຫວັດສາດ 2020 ໃນ Brazzaville (ສາທາລະນະລັດຄອງໂກ) ໂດຍຜ່ານການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງຜູ້ທີ່ມີປະສົບການ. ບໍ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງເຂດທີ່ຖືກນໍ້າຖ້ວມເລິກໃນໄລຍະນ້ໍາຖ້ວມ, ລາວໄດ້ບັນທຶກຄວາມຊົງຈໍາໂດຍການຕັ້ງ scenes ຢູ່ໃນຫ້ອງໃຕ້ດິນທີ່ຖືກນໍ້າຖ້ວມ. ຜູ້​ຄົນ​ໄດ້​ນຳ​ເອົາ​ເຄື່ອງ​ຂອງ​ສ່ວນ​ຕົວ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ມາ​ພ້ອມ​ກັນ​ເພື່ອ​ລະ​ນຶກ​ເຖິງ​ສະ​ພາບ​ການ​ຕົວ​ຈິງ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ປະ​ເຊີນ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ຊີຣີ “The Big Cloud” ຂອງຊ່າງພາບ Camille Seaman ບັນທຶກປະກົດການຂອງພະຍຸຊຸບເປີ - ພະຍຸຟ້າຮ້ອງທີ່ສາມາດຜະລິດລູກເຫັບຂະໜາດໃຫຍ່, ລົມພະຍຸທໍນາໂດ ແລະເມກຂະໜາດໃຫຍ່ເຖິງ 80 ກິໂລແມັດກວ້າງ ແລະ ສູງ 20 ກິໂລແມັດ, ມີພະລັງພໍທີ່ຈະກີດກັ້ນແສງແດດໄດ້. ສໍາລັບ Seaman, ຟັງແມ່ນສັນຍາລັກຂອງ duality ຂອງທໍາມະຊາດ: ທີ່ສວຍງາມແລະຂີ້ຮ້າຍ, ສ້າງສັນແລະການທໍາລາຍ, ທັງຫມົດຢູ່ຮ່ວມກັນໃນຫນຶ່ງຫນ່ວຍງານ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ຮູບພາບແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸດ "Amazogramas" ໂດຍຊ່າງຖ່າຍຮູບ Roberto Huarcaya, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງພະລັງຂອງທໍາມະຊາດ. ໃນຂະນະທີ່ລາວແລະເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງລາວກໍາລັງເປີດເຜີຍເຈ້ຍທີ່ມີຮູບຊົງທີ່ມີຄວາມຍາວ 30 ແມັດທີ່ວາງໄວ້ພາຍໃຕ້ຕົ້ນປາມໃນນ້ໍາ Madre de Dios (Amazon), ລົມພະຍຸໄດ້ເກີດຂື້ນຢ່າງກະທັນຫັນ. ຟ້າຜ່າສີ່ລູກພິມໂດຍກົງໃສ່ພູມສັນຖານແລະເຈ້ຍ. ໃນເວລານັ້ນ, ທໍາມະຊາດໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຂຽນ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ໃນຊ່ວງເວລາຂອງລາວເປັນນັກຮຽນໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ນັກຖ່າຍຮູບ Takashi Arai ໄດ້ຍິນເລື່ອງລາວຂອງ hibakusha, ຜູ້ລອດຊີວິດຈາກການວາງລະເບີດປະລໍາມະນູຂອງ Hiroshima ແລະ Nagasaki. ໃນຊຸດຂອງລາວ "Exposed in a Hundred Suns," ລາວໄດ້ບັນທຶກຮູບພາບຂອງ relics ແລະສະຖານທີ່ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບມໍລະດົກນິວເຄລຍໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ສະຫະລັດ, ແລະຫມູ່ເກາະ Marshall ໂດຍໃຊ້ daguerreotypes 6x6 cm. ເຫຼົ່ານີ້ "ຄວາມຊົງຈໍາຈຸນລະພາກ," ທີ່ເຂົາເອີ້ນວ່າ micromonuments, ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອ reconstruct ຄວາມຊົງຈໍາໂດຍຜ່ານທັດສະນະສ່ວນບຸກຄົນຂອງປະຊາຊົນພື້ນເມືອງ. (ທີ່ມາ: The Guardian)

ທີ່ມາ: https://baoquocte.vn/giai-thuong-nhiep-anh-prix-pictet-2025-nhung-con-bao-cua-thoi-dai-321993.html