ຮັກສາແປວໄຟໃຫ້ມີຊີວິດຢູ່ເພື່ອລະຄອນພື້ນເມືອງ.

ດ້ວຍຄວາມປາຖະໜາຢາກປະກອບສ່ວນຢ່າງຕັ້ງໜ້າເຂົ້າໃນການຮັບຮູ້ລະຄອນເຈວ (ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ) ເປັນມໍລະດົກວັດທະນະທຳທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຂອງມະນຸດຊາດ, ພ້ອມກັບກິດຈະກຳທີ່ມີຊີວິດຊີວາຂອງສະໂມສອນສິລະປະສະໝັກຫຼິ້ນໃນແຂວງ, ບັນດານັກສິລະປິນ ແລະ ນັກສະແດງຂອງໂຮງລະຄອນ ທາຍບິ່ງ ເຈວ ກໍ່ພະຍາຍາມທຸກໆມື້ເພື່ອຮັກສາ "ແປວໄຟ" ຂອງເວທີໃຫ້ມີຊີວິດຊີວາ ແລະ ຮັກສາ "ຈິດວິນຍານ" ຂອງສິລະປະພື້ນເມືອງໃນເວລາທີ່ປະເຊີນກັບການແຂ່ງຂັນຈາກຮູບແບບການບັນເທີງທີ່ທັນສະໄໝ.

ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ “ນິທານຄູ່ຮັກຫີນຢົກ” ສະແດງໂດຍກຸ່ມສິລະປິນຈາກ Đoàn 2, ໂຮງລະຄອນ Chèo.

ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ (Chèo) ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຈິດໃຈຂອງຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ.

ໃນຕອນແລງຂອງວັນທີ 18 ກັນຍາ, ຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍທີ່ຮັກສິລະປະໄດ້ເຕົ້າໂຮມກັນຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງທາຍບິ່ງ ເພື່ອເບິ່ງການສະແດງໂອເປຣາພື້ນເມືອງທີ່ທັນສະໄໝທີ່ມີຫົວຂໍ້ວ່າ "ຄວາມເຈັບປວດຂອງຄວາມຮັກຂອງແມ່," ນຳສະເໜີໂດຍສະພາສິລະປະ. ເລື່ອງລາວເລົ່າເຖິງແມ່ຜູ້ໜຶ່ງທີ່ອຸທິດຊີວິດຂອງນາງເພື່ອລ້ຽງດູລູກສາມຄົນຂອງນາງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເມື່ອນາງເຖົ້າແກ່ແລະອ່ອນແອ, ລູກໆຂອງນາງ, ທີ່ຖືກກະຕຸ້ນໂດຍຄວາມເຫັນແກ່ຕົວເລັກນ້ອຍ, ລືມຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຕໍ່ລູກ, ຫຼີກລ່ຽງຄວາມຮັບຜິດຊອບໃນການເບິ່ງແຍງແລະລ້ຽງດູນາງ. ດ້ວຍຄວາມອັບອາຍຍ້ອນບໍ່ສາມາດຢູ່ກັບລູກໆຂອງນາງ, ແມ່ໄດ້ຫັນໄປຂໍທານເພື່ອຫາລ້ຽງຊີບ, ໃນທີ່ສຸດກໍ່ຖືກຮັບໄປຢູ່ອາໄສໂດຍນັກຮ້ອງໜຸ່ມຕາມຖະໜົນ. ໃນຂະນະທີ່ນາງຍັງມີຊີວິດຢູ່, ເດັກນ້ອຍໄດ້ຜິດຖຽງກັນກ່ຽວກັບສະຫວັດດີພາບຂອງນາງ, ບໍ່ສາມາດປະຕິບັດໜ້າທີ່ການເປັນລູກຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນວັນຄົບຮອບການເສຍຊີວິດຂອງນາງ, ພວກເຂົາໄດ້ຈັດພິທີລະນຶກເຖິງລູກຫຼານຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ເຊີນຍາດພີ່ນ້ອງຫຼາຍຄົນມາກິນລ້ຽງແລະດື່ມຫຼາຍເກີນໄປ, ໂດຍບໍ່ຄິດສອງເທື່ອກ່ຽວກັບການຊອກຫາແມ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແມ່ໄດ້ກັບບ້ານຫາລູກຊາຍກົກຂອງນາງໃນມື້ນັ້ນໂດຍປອມຕົວເປັນນັກຮ້ອງຕາມຖະໜົນເພື່ອຫາລ້ຽງຊີບ, ຮ້ອງເພງກ່ຽວກັບຄວາມຮັກຂອງແມ່. ຈາກບ່ອນນີ້, ລະຄອນໄດ້ເປີດເຜີຍດ້ວຍເລື່ອງທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ ແລະ ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍຢ່າງ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມມີສ່ວນຮ່ວມ ໃນຂະນະທີ່ເຕືອນທຸກຄົນໃຫ້ມີນ້ຳໃຈ ແລະ ເຄົາລົບນັບຖືພໍ່ແມ່ຂອງເຂົາເຈົ້າສະເໝີ, ມີຄວາມກະຕັນຍູຕໍ່ຮາກເຫງົ້າຂອງເຂົາເຈົ້າ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສ້າງມາດຕະຖານ ແລະ ຄຸນຄ່າຂອງຄອບຄົວທີ່ມີຄວາມສຸກ ແລະ ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງສັງຄົມທີ່ມີມະນຸດສະທຳ.

ຜູ້ຊົມໄດ້ເບິ່ງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມເລື່ອງ “ຄວາມເຈັບປວດຂອງຄວາມຮັກຂອງແມ່” ຢ່າງຕັ້ງໃຈຈາກບ່ອນນັ່ງຂອງຜູ້ຊົມ, ສິລະປິນປະຊາຊົນ ວັນມອນ, ປະຈຸບັນມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ 80 ປີ, ຍັງຮູ້ສຶກຕື້ນຕັນໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ລາວເຊື່ອວ່າຄວາມຮັກແລະຄວາມມັກຂອງສິລະປິນແລະນັກສະແດງລຸ້ນປະຈຸບັນຈະປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການອະນຸລັກຮັກສາສິລະປະພື້ນເມືອງ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ວັນໝິນ ກ່າວວ່າ: "ສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າ ທາຍບີ່ງ ມີຈຳນວນນັກສະແດງ ແລະ ນັກດົນຕີຫຼາຍທີ່ສຸດນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1959, ດ້ວຍສຽງທີ່ສວຍງາມຫຼາຍຄົນ, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າໂຮງລະຄອນໄດ້ມີຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນປະຈຸບັນ, ເນື່ອງຈາກອິດທິພົນຂອງຮູບແບບສິລະປະອື່ນໆຫຼາຍຢ່າງ, ລະຄອນເຊວ ກຳລັງປະເຊີນກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ນີ້ແມ່ນເວລາທີ່ນັກສິລະປິນເຊວມືອາຊີບຕ້ອງມີຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ໂດຍສະເພາະໃນປັດຈຸບັນທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງການລະຄອນທີ່ທັນສະໄໝທີ່ສະທ້ອນເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄົນຢ່າງຮີບດ່ວນ. ພວກເຮົາຕ້ອງມີລະຄອນທີ່ສະທ້ອນເຖິງຊີວິດທີ່ທັນສະໄໝໃນປະຈຸບັນ, ບ່ອນທີ່ວັດຖຸກຳລັງດີຂຶ້ນ ແຕ່ສາຍພົວພັນຂອງມະນຸດກຳລັງສະແດງອາການຫຼຸດລົງ, ເພື່ອສະແດງຄວາມຕື່ນຕົວກ່ຽວກັບຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະຮັກສາສິນທຳ ແລະ ຄວາມເມດຕາຂອງມະນຸດ."

ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມເລື່ອງ "ຄວາມເຈັບປວດຈາກຄວາມຮັກຂອງແມ່" ມີຫຼາຍສາກທີ່ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.

ແຜ່ຂະຫຍາຍຄວາມຮັກຕໍ່ສິລະປະພື້ນເມືອງ.

ຄວາມກັງວົນຂອງນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ວັນມອນ ກ່ຽວກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ໂຮງລະຄອນພື້ນເມືອງປະເຊີນຢູ່ໃນປະຈຸບັນກໍ່ຖືກແບ່ງປັນໂດຍນັກສິລະປິນ ແລະ ນັກສະແດງຫຼາຍຄົນຂອງໂຮງລະຄອນໄທບິ່ງເຈົາ. ຄຽງຄູ່ກັບການຟື້ນຟູລະຄອນໄທບິ່ງເຈົາແບບຄລາສສິກເພື່ອຮັກສາຄຸນຄ່າພື້ນເມືອງ ແລະ ຖ່າຍທອດທັກສະໃຫ້ແກ່ນັກສະແດງໜຸ່ມ, ຍັງມີການເປີດຕົວລະຄອນໃໝ່ເພື່ອຕອບສະໜອງຄວາມຕ້ອງການຂອງຜູ້ຊົມ. ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫວູຫງອກກາຍ, ຜູ້ອຳນວຍການໂຮງລະຄອນໄທບິ່ງເຈົາ, ກ່າວວ່າໃນໄລຍະນີ້, ໂຮງລະຄອນພື້ນເມືອງຕ້ອງດຳເນີນງານຢ່າງເປັນມືອາຊີບຫຼາຍຂຶ້ນໃນທຸກດ້ານ, ຕັ້ງແຕ່ການເລືອກຫົວຂໍ້ ແລະ ການພັດທະນາບົດລະຄອນ ຈົນເຖິງການສະແດງ, ການສະແດງ, ການອອກແບບເວທີ, ສຽງ ແລະ ໄຟສາຍ... ທັງໝົດຕ້ອງການການລົງທຶນທີ່ເລິກເຊິ່ງ ແລະ ກ້າວໜ້າ ໃນຂະນະທີ່ຍັງຄົງຮັກສາ "ແກ່ນແທ້" ຂອງສິລະປະພື້ນເມືອງຂອງຊາດ.

ເມື່ອທຽບກັບໄລຍະກ່ອນການລະບາດຂອງພະຍາດໂຄວິດ-19, ລະຄອນພື້ນເມືອງກຳລັງປະເຊີນກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍຢ່າງ, ໂດຍສະເພາະຈຳນວນການສະແດງທີ່ຫຼຸດລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ນັກສິລະປິນຍັງຄົງພະຍາຍາມຮັກສາທິດທາງການອະນຸລັກ ແລະ ສົ່ງເສີມຮູບແບບສິລະປະໂດຍການຝຶກອົບຮົມ ແລະ ພັດທະນານັກສະແດງລຸ້ນຕໍ່ໄປຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ປັບປຸງຄຸນນະພາບຂອງສິລະປະຢ່າງຫ້າວຫັນ, ແລະ ຕອບສະໜອງຄວາມຕ້ອງການດ້ານຂໍ້ມູນຂ່າວສານ ແລະ ລົດຊາດດ້ານຄວາມງາມຂອງຜູ້ຊົມ.

ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເຈິ່ນແອງດຽນ, ຫົວໜ້າກຸ່ມ 2, ໂຮງລະຄອນທາຍບິ່ງເຈົາ, ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: “ຕົວຈິງແລ້ວ, ໃນຍຸກສະໄໝທີ່ຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດ, ພວກເຮົາຕ້ອງຮັກສາການຮ້ອງເພງເຈົາຂອງແຂວງທາຍບິ່ງໃຫ້ຍິ່ງດີ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຍ້ອນວ່າທາຍບິ່ງມີແບບການຮ້ອງເພງເຈົາທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນເອງ. ການຮັບໃຊ້ປະຊາຊົນ, ການຮັບໃຊ້ຜູ້ຊົມແມ່ນຄວາມສຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດສຳລັບນັກສິລະປິນ.”

ຄຽງຄູ່ກັບຄວາມພະຍາຍາມຂອງອົງການສິລະປະການສະແດງ, ຫວັງວ່າເພື່ອອະນຸລັກ ແລະ ສົ່ງເສີມສິລະປະພື້ນເມືອງ, ກຸ່ມສິລະປະການສະແດງຈະຈັດການສະແດງເປັນປະຈຳຫຼາຍຂຶ້ນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ພາຍໃນບໍລິເວນໂຮງລະຄອນ ຫຼື ໃນງານບຸນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນເຂດໃຈກາງເມືອງ, ເພື່ອດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງປະຊາຊົນ. ການສະແດງທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນເລື້ອຍໆຍັງຈະເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ ແລະ ອຸທິດຕົນຕໍ່ອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຂຶ້ນ, ພ້ອມທັງໃຫ້ປະຊາຊົນ, ໂດຍສະເພາະຊາວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນ, ມີໂອກາດຫຼາຍຂຶ້ນໃນການເຂົ້າເຖິງ ແລະ ຊື່ນຊົມກັບສິລະປະພື້ນເມືອງ.