.jpg)
ຂາດສະພາບແວດລ້ອມການບຳລຸງລ້ຽງ ແລະ ການເຕີບໃຫຍ່.
ອີງຕາມນັກຄົ້ນຄວ້າ Dinh Thi Trang, ປະທານສະມາຄົມສິລະປະພື້ນເມືອງນະຄອນ ດານັງ , ໃນຊີວິດປະຈຸບັນ, ເພງພື້ນເມືອງກຳລັງຈາງຫາຍໄປເລື້ອຍໆ ເນື່ອງຈາກການປ່ຽນແປງຂອງໂຄງສ້າງທາງສັງຄົມ, ແນວຄິດດ້ານຄວາມງາມ, ແລະ ການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຮູບແບບການບັນເທີງທີ່ທັນສະໄໝ. ສະພາບແວດລ້ອມການສະແດງທຳມະຊາດຂອງເພງພື້ນເມືອງໃນເບື້ອງຕົ້ນແມ່ນເຊື່ອມໂຍງກັບຊີວິດຊຸມຊົນ ແລະ ການອອກແຮງງານທີ່ມີປະສິດທິພາບ. ເມື່ອວິທີການອອກແຮງງານປ່ຽນແປງ, ເພງພື້ນເມືອງບໍ່ໄດ້ຖືກຮ້ອງຕາມທຳມະຊາດໃນທົ່ງນາ ແລະ ຕາມແມ່ນ້ຳອີກຕໍ່ໄປ. ເພງພື້ນເມືອງກຳລັງຄ່ອຍໆສູນເສຍ "ພື້ນທີ່ດຳລົງຊີວິດ" ເດີມຂອງມັນ. ສາທາລະນະຊົນ, ໂດຍສະເພາະໄວໜຸ່ມ, ມັກໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບຜະລິດຕະພັນວັດທະນະທຳທີ່ທັນສະໄໝ, ວ່ອງໄວ, ແລະ ເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍ, ໃນຂະນະທີ່ເພງພື້ນເມືອງຕ້ອງການຄວາມເລິກເຊິ່ງ ແລະ ຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ.
ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຈຳນວນຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ຄົ້ນຄວ້າສິລະປະພື້ນເມືອງຍັງມີໜ້ອຍ; ບາງຜົນງານໃໝ່ມີຂໍ້ຈຳກັດໃນການລວບລວມ, ຂາດການວິເຄາະແບບສหວິທະຍາ ແລະ ຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງວິຊາການ. ການນຳໃຊ້ຜົນການຄົ້ນຄວ້າເຂົ້າໃນການປະຕິບັດ, ໂດຍສະເພາະກັບອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ, ຍັງຄົງຂ້ອນຂ້າງໜ້ອຍ. ຈຳນວນຊ່າງຝີມືຜູ້ສູງອາຍຸທີ່ມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບທຳນອງພື້ນເມືອງກຳລັງຫຼຸດລົງ, ໃນຂະນະທີ່ຄົນລຸ້ນໜຸ່ມສະແດງຄວາມສົນໃຈໜ້ອຍໃນຄວາມຮູ້ພື້ນເມືອງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຊັບພະຍາກອນດິຈິຕອນຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບການຈັດລະບົບ, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການແບ່ງປັນ ແລະ ນຳໃຊ້ພວກມັນ.
ການຫັນປ່ຽນມໍລະດົກໄປສູ່ຄຸນຄ່າໃໝ່.
ຕາມນັກສິລະປິນ ຮ່ວຽນເຕີນ, ຫົວໜ້າສະໂມສອນເພງຮ່ຽນບ່າວຈ້ຽ, ບົດເພງພື້ນເມືອງມັກຈະລຽບງ່າຍ, ມີຄວາມໝາຍເລິກເຊິ່ງ, ແລະ ສະທ້ອນເຖິງຄວາມພາກພຽນ, ຄວາມອົດທົນ, ແລະ ຄວາມຢືດຢຸ່ນຂອງຄົນທ້ອງຖິ່ນ. ນອກຈາກບົດເພງທີ່ຮ້ອງໃນທົ່ງນາ, ສວນໝາກມອນ, ຫຼື ຕາມແຄມແມ່ນ້ຳແລ້ວ, ຍັງມີບົດເພງທີ່ມາຈາກບົດລະຄອນພື້ນເມືອງເຊັ່ນ: "ດາດໂຮ່ລອງຮ່ຽນ," "ເວກວາງ," "ເລຍແພ," ແລະ "ເລຍພອນ"... ໂດຍສະເພາະ, ບົດເພງພື້ນເມືອງຖືກນຳໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນບົດລະຄອນພື້ນເມືອງ. ສິ່ງນີ້ສ້າງສະພາບແວດລ້ອມທີ່ດີໃຫ້ນັກສິລະປິນສືບຕໍ່ຮັກສາ ແລະ ພັດທະນາບົດເພງເຫຼົ່ານັ້ນ.
ເຖິງວ່າບັນດາຊ່າງຝີມືຈະພະຍາຍາມອະນຸລັກຮັກສາມັນໄວ້ຕາມການເວລາ, ແຕ່ຂະບວນການຫຼຸດລົງຂອງມັນຍັງສືບຕໍ່ຢ່າງງຽບໆທ່າມກາງການປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາຂອງສັງຄົມສະໄໝໃໝ່. ປະຈຸບັນ, ເພງພື້ນເມືອງກວາງນາມສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຖືກສະແດງໃນຊ່ວງງານບຸນ ແລະ ການສະເຫຼີມສະຫຼອງພື້ນເມືອງ. ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ ເປັນດົນຕີ ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນ "ສາຍເຊືອກວັດທະນະທຳ" ທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ວິຖີຊີວິດ ແລະ ວິທີການເວົ້າຂອງປະຊາຊົນກວາງນາມ ແລະ ດານັງ.
ດັ່ງນັ້ນ, ເມືອງຈຶ່ງຕ້ອງການນະໂຍບາຍ ແລະ ສິ່ງຈູງໃຈສຳລັບຊ່າງຝີມືເພື່ອຊຸກຍູ້ການອະນຸລັກ ແລະ ສົ່ງເສີມປະເພດດົນຕີພື້ນເມືອງທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້. ທຳນອງຄວນໄດ້ຮັບການດັດແປງ, ຈັດລະຄອນ, ຫຼື ປະສົມປະສານກັບດົນຕີສະໄໝໃໝ່ເພື່ອໃຫ້ເໝາະສົມກັບຄວາມງາມຮ່ວມສະໄໝ. ການອະນຸລັກຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປະສົມປະສານຂອງນະໂຍບາຍ, ການສຶກສາ , ແລະ ການສ້າງພື້ນທີ່ການສະແດງໃໝ່ ເພື່ອໃຫ້ທຳນອງສາມາດ "ມີຊີວິດຊີວາ" ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ "ສະແດງ".
ຕາມທ່ານ ເລ ຮຸ່ງ ຕຽນ, ອາຈານສອນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລສຶກສາທິການ (ມະຫາວິທະຍາໄລດານັງ), ຕະຫຼອດປະຫວັດສາດ, ດົນຕີຂອງພາກກາງຫວຽດນາມໄດ້ສ້າງເອກະລັກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ການປະສົມປະສານຂອງດົນຕີວິຊາການໃນລາຊະສຳນັກ, ດົນຕີພື້ນເມືອງແບບຊົນນະບົດ, ແລະຄວາມງາມທີ່ລຶກລັບຂອງວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ. ທຳນອງພື້ນເມືອງແຕ່ລະບົດຂອງພາກກາງຫວຽດນາມບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວິທີການບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນພິພິທະພັນແຫ່ງຄວາມຊົງຈຳທີ່ມີຊີວິດຊີວາອີກດ້ວຍ. ສຳລັບນັກສິລະປິນໃນພາກກາງຫວຽດນາມ, ດົນຕີພື້ນເມືອງບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເອກະສານທາງວິຊາການເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງເອກະລັກສ່ວນຕົວຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຕັ້ງແຕ່ສຽງຮ້ອງໃນແມ່ນ້ຳຂອງແຂວງກວາງນາມ ຈົນເຖິງເພງທີ່ມີເນື້ອຮ້ອງຂອງຊາວເຜົ່າໂກຕູ, ພວກມັນທັງໝົດກາຍເປັນແຫຼ່ງແຮງບັນດານໃຈທີ່ສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍຕົນເອງ. ຜົນກະທົບຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງຕໍ່ສະຕິຂອງປະຊາຊົນພາກກາງຫວຽດນາມແມ່ນມີຫຼາຍດ້ານ; ມັນທັງບັນເທົາຄວາມເຈັບປວດຈາກໄພພິບັດທາງທຳມະຊາດ ແລະ ສົງຄາມ (ຄວາມຊົງຈຳຫຼັງສົງຄາມ) ແລະ ກະຕຸ້ນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດ. ນີ້ແມ່ນເອກະສານທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດສຳລັບນັກສິລະປິນຮ່ວມສະໄໝໃນການສ້າງ "ການຕັດຕໍ່" ທາງດົນຕີ, ປ່ຽນມໍລະດົກໃຫ້ເປັນຄຸນຄ່າໃໝ່ທີ່ສະທ້ອນກັບຈິດໃຈຂອງຍຸກສະໄໝ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baodanang.vn/noi-lo-mai-mot-3336897.html







(0)