
Hieuthuhai sedang menikmati kejayaan dengan albumnya "Mắt cửa mắt mở" (Mata Tertutup, Mata Terbuka) . Tiga lagu , "Dạo gần đây anh thấy anh không bằng ai hết" (Kebelakangan ini saya rasa saya tidak sebaik orang lain), "Vacheron Louie," dan "Chờ tới khi anh về" (Menunggu sehingga dia kembali ), kini berada dalam 10 carta muzik teratas yang sedang trending. Kadar pertumbuhan penstriman album ini di platform muzik digital jauh lebih tinggi berbanding keluaran lain pada masa yang sama. Dari segi prestasi digital, boleh dikatakan bahawa Hieuthuhai telah berjaya, tetapi masih belum dapat dilihat sama ada dia boleh mengatasi album sulungnya.
Baru-baru ini, Ricky Star menyiarkan video untuk berkongsi pendapatnya tentang "berapa kos untuk membuat lagu." Di dalamnya, Ricky Star menyebut Hieuthuhai sebagai contoh bagaimana proses pencampuran dan mastering sahaja memerlukan banyak wang untuk penyanyi/rapper. Dan apabila Hieuthuhai menghantar setiap lagu ke AS untuk jurutera bunyi terkenal terlibat dalam penerbitan akhir, kosnya boleh melambung tinggi.
Hieuthuhai sedang berkembang pesat.
Penyanyi rap itu bekerjasama dengan Ben F Thomas dalam pencampuran dan Eric Lagg dalam mastering. Inilah yang membezakan album "Mắt cửa mắt mở" daripada keluaran Hieuthuhai sebelum ini. Penyanyi rap itu terus menggubah lagunya sendiri, hanya bekerjasama dengan penerbit yang dipercayai, Kewtiie, sebelum melabur banyak dengan harapan dapat mencapai kejayaan dalam kualiti bunyi.
Ben F Thomas dan Eric Lagg merupakan dua nama besar dalam pasaran muzik global . Ben F Thomas merupakan seorang jurutera pencampuran muzik yang telah bekerjasama dengan Justin Bieber dan Lil Uzi Vert. Eric Lagg pula merupakan dalang di sebalik banyak lagu hit oleh bintang AS-UK seperti Industry Baby (Lil Nas X) dan Fck Love (The Kid Laroi).
Kedua-dua peranan ini bersahaja tetapi sangat diperlukan dalam proses penerbitan untuk lagu yang bertaraf tertinggi. Untuk pencampuran, Ben F Thomas akan mengolah magisnya pada bahagian rap/vokal Hieuthuhai menggunakan talaan automatik dan pelbagai proses lain, mencari penyelesaian optimum untuk menggabungkan vokal dengan susunan dan ad-lib. Tugas terakhir jatuh kepada Eric Lagg, yang masteringnya, yang sering digambarkan sebagai "solekan bunyi," akan menghasilkan trek yang paling bersih dan mengoptimumkan setiap aspek bunyi.


Sebuah komposisi yang hebat dan gubahan yang cemerlang memerlukan sokongan jurutera bunyi yang cemerlang, yang dihasilkan di studio yang boleh menelan belanja "berjuta-juta dolar" untuk menyampaikan lagu yang memenuhi keperluan semua pendengar – daripada pendengar biasa yang menggunakan pembesar suara telefon, pembesar suara komputer atau fon kepala yang murah, kepada pakar muzik yang arif dengan sistem bunyi bernilai berjuta-juta dolar.
Dalam pasaran Vietnam khususnya, banyak studio yang mengkhusus dalam pencampuran dan mastering telah muncul, terutamanya tertumpu di Bandar Raya Ho Chi Minh. Menurut kajian akhbar Tien Phong, sesetengah studio telah mengenakan bayaran "beribu-ribu dolar" untuk satu projek pencampuran dan mastering. Harga purata untuk produk pasca produksi audio berkualiti tinggi adalah antara 10-20 juta VND. Harganya berbeza-beza bergantung sama ada pencampuran dan mastering dilakukan secara digital (menggunakan alat maya) atau analog (menggunakan peralatan fizikal).
Hieuthuhai mencari jurutera bunyi terkenal, yang berpotensi menggandakan atau menggandakan kosnya berbanding harga purata sebuah studio di Vietnam. Sebagai balasannya, penyanyi rap itu mendapat manfaat daripada kerjasama dengan nama-nama besar, sekali gus meningkatkan kualiti karyanya. Kualiti bunyi dalam lagu-lagu daripada album baharu Hieuthuhai juga telah menerima maklum balas yang sangat positif daripada pendengar.
Bagi nama besar seperti Hieuthuhai, melabur banyak dalam penerbitan muzik adalah perkara yang betul untuk dilakukan. Malah, sejak beberapa tahun lalu, ramai artis Vietnam telah mencari jurutera bunyi bertaraf dunia untuk mengadun dan menguasai muzik mereka. Penonton mungkin tidak terlalu memberi perhatian kepada peranan jurutera bunyi, tetapi artis memberi penekanan khusus terhadapnya. Apabila mencipta lagu, mereka ingin memuaskan pendengaran mereka sendiri terlebih dahulu.
Membelanjakan puluhan juta dong untuk bunyi pasca produksi bagi sesebuah lagu bukan lagi idea yang mustahil dalam pasaran muzik Vietnam.
Muzik Vietnam sedang berkembang pesat.
Dalam tempoh lima tahun yang lalu, peningkatan yang ketara dalam kualiti penerbitan muzik telah melonjakkan pasaran muzik Vietnam ke tahap yang baharu. Walaupun penyanyi dan penyanyi rap Vietnam mungkin belum mencapai carta muzik teratas atau telah membuat persembahan di pentas utama, kualiti penerbitan – daripada gubahan dan susunan yang menarik hinggalah bunyi yang berkualiti tinggi – kini mempunyai banyak produk yang memenuhi piawaian antarabangsa.
Tumpuan artis Vietnam yang semakin meningkat terhadap proses pencampuran dan mastering merupakan contoh paling tipikal bagi peningkatan pasaran. Lima belas tahun yang lalu, peranan mereka yang bekerja di belakang tabir di studio, melakukan kerja-kerja bunyi pasca produksi, adalah samar-samar, dan kadangkala tidak disenaraikan dalam pasukan. Dalam industri muzik Vietnam antara tahun 2005 dan 2010, jurutera bunyi pasca produksi sering juga berkhidmat sebagai penerbit.

Mari kita imbas kembali lagu-lagu hit Vpop lama dari era Dan Truong, Lam Truong, My Tam, Tuan Hung, diikuti oleh Ngo Kien Huy, Dong Nhi, Minh Hang, Noo Phuoc Thinh... untuk melihat perbezaan ketara dalam kualiti muzik dahulu dan sekarang. Hanya memainkannya melalui peranti output audio berkualiti tinggi dengan frekuensi tinggi, sederhana dan rendah yang jelas menunjukkan bunyi keseluruhan yang herot, dengan vokal yang diproses dengan buruk dan campuran instrumen yang huru-hara.
Pada masa ini, jurutera bunyi di pasaran Vietnam muncul dalam jumlah yang besar kerana permintaan yang tinggi. Semua penyanyi rap/artis menganggap pencampuran dan penguasaan sebagai langkah wajib. Sesetengah artis melaburkan masa untuk mempelajari bunyi secara mendalam dan mengawal vokal mereka sendiri semasa pasca produksi. Kebanyakan artis perlu pergi ke studio rakaman, bergantung pada bajet mereka, untuk bekerjasama dengan jurutera bunyi.
Mereka melabur pada masa kini, yang juga merupakan persediaan untuk masa depan jangka panjang. Supaya 20, 30 tahun dari sekarang, atau lebih lama lagi, apabila penonton kembali ke produk mereka, kualiti bunyinya masih relevan. Ini merupakan faktor penting agar sesebuah lagu mempunyai daya tarikan yang berkekalan dari semasa ke semasa. Dalam jangka pendek, pada masa ini, produk dengan bunyi yang digilap merupakan kelebihan yang besar dari segi penerimaan penonton serta-merta.
Sumber: https://tienphong.vn/ai-dung-sau-hieuthuhai-post1841997.tpo






Komen (0)