Jurang bakat muda di atas pentas:

Secara tradisinya, pentas sentiasa memerlukan "tuan tua dan penghibur muda," tempat di mana artis muda boleh muncul, berhubung dengan penonton dan mencipta daya hidup baharu. Walau bagaimanapun, realiti semasa pentas di Hanoi khususnya, dan pentas di seluruh negara secara amnya, jatuh ke dalam paradoks "tuan tua dan penghibur lama."

Dalam konteks permintaan inovasi yang semakin meningkat bagi memenuhi citarasa penonton hari ini, teater amat perlu memberi tumpuan kepada latihan dan penggunaan bakat muda, serta melaksanakan tindakan tegas untuk membuka dan mewujudkan momentum bagi era baharu.

Banyak jawatan kekurangan pengganti yang berkelayakan.

Pada 10 Disember, di Hanoi , Persatuan Teater Hanoi telah menganjurkan seminar bertemakan "Bakat Muda dalam Pembangunan Teater Kontemporari" untuk menjelaskan "krisis" semasa iaitu kekurangan artis muda, dan untuk mencadangkan penyelesaian praktikal bagi menggalakkan latihan dan penggunaan bakat teater muda dalam era baharu.

Artis Rakyat Bui Thanh Tram memberikan ucapan pembukaan di seminar tersebut. Foto: T.Du

Dalam ucapan pembukaannya di seminar tersebut, Artis Rakyat Bui Thanh Tram secara terus terang menunjukkan realiti yang membimbangkan bahawa seni persembahan tradisional sedang menghadapi krisis kekurangan seniman muda, terutamanya individu berbakat yang mampu mewarisi dan mengembangkan warisan seni berharga nenek moyang mereka. Statistik daripada Jabatan Seni Persembahan (Kementerian Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan) pada tahun 2024 menunjukkan bahawa pelakon berumur 20-25 tahun hanya menyumbang 5.6% daripada jumlah tenaga persembahan di seluruh negara. Peratusan yang sangat rendah ini memaksa banyak pementasan untuk menampilkan seniman yang lebih tua menyamar sebagai watak yang lebih muda – satu paradoks yang telah berlaku selama bertahun-tahun.

Kekurangan calon yang berkelayakan diburukkan lagi oleh hakikat bahawa Universiti Teater dan Filem Hanoi tidak mendaftarkan pelajar dalam seni tradisional seperti Tuong, Cheo, dan Cai Luong selama bertahun-tahun. Kumpulan seni masih sangat memerlukan kakitangan, tetapi mekanisme pengambilan pekerja kurang fleksibiliti, kuota kakitangan semakin diperketatkan, dan umur persaraan yang dinaikkan bermakna ramai seniman yang telah melepasi zaman kegemilangannya masih berada dalam senarai gaji, secara tidak sengaja mengambil jawatan yang sepatutnya tersedia untuk generasi muda.

Banyak pendapat bernas telah dikongsikan di seminar tersebut. Foto: Thuy Du

Jurang sumber manusia juga ketara dalam perkembangan jabatan kreatif yang tidak sekata. Pelakon menyumbang sehingga 90% daripada tenaga kerja, manakala komponen penting seperti penulis, pengarah, artis, pemuzik, koreografer, juruteknik bunyi dan pencahayaan, atau pasukan penyelidikan dan kritikal sangat terhad. Banyak teater hanya mempunyai pelakon dan kakitangan teknikal yang terhad, kekurangan kakitangan untuk menghasilkan skrip, mereka bentuk seni atau menjalankan penyelidikan mendalam untuk setiap genre. Ini meletakkan opera rakyat tradisional berisiko kekurangan penulis.

Di festival dan pertandingan profesional baru-baru ini, hampir tiada pengarah muda yang memberi impak yang ketara. Mereka yang dianggap "muda" kebanyakannya berusia hampir 50 tahun, dan ramai yang telah beralih daripada lakonan kepada pengarahan.

“Profesion pengarahan amat sukar. Untuk menerajui sesebuah drama, mereka memerlukan pengalaman hidup yang luas, keupayaan untuk mensintesis dan menghubungkan keseluruhan proses kreatif – sesuatu yang sukar dicapai oleh graduan baru. Sementara itu, tekanan untuk mencari nafkah bermakna lebih sedikit peluang untuk berlatih. Setiap teater hanya melabur dalam beberapa drama setahun, jadi tiada siapa yang berani 'berisiko' mempercayakan sesebuah drama kepada pengarah yang tidak berpengalaman kerana mudah untuk berakhir dengan projek yang gagal. Kitaran ganas ini menyebabkan pengarah muda tanpa persekitaran untuk mengasah kemahiran mereka, yang membawa kepada kemerosotan mereka secara beransur-ansur,” kongsi Artis Rakyat Bui Thanh Tram.

Dr. Cao Ngoc, seorang ahli teori teater, berkongsi pandangannya di seminar tersebut. Foto: Thuy Du

Pasukan ahli teori dan pengkritik juga berada dalam "tahap rendah." Dr. Cao Ngoc, seorang penyelidik teater, berkata bahawa kuasa ini telah merosot dengan ketara, hampir tiada pengganti. Universiti Teater dan Filem Hanoi tidak dapat mendaftarkan mana-mana pelajar teori selama beberapa dekad.

Penulis Nguyen Toan Thang menyamakan kekurangan ini dengan "padang pasir generasi ahli teori akan datang." Selain isu sistemik, persekitaran hiburan baharu juga sangat menarik golongan muda daripada profesion yang memerlukan kedalaman, ketabahan dan dedikasi…

Terdapat pergerakan, tetapi ia perlu lebih tegas.

Kemunculan daya kreatif muda bukan sahaja membawa nafas baharu kepada seni, memenuhi citarasa umum, tetapi juga membawa tanggungjawab untuk memelihara dan mengembangkan seni. Menurut Artis Berjasa Pham Ngoc Duong, dalam konteks integrasi dan transformasi digital, daya kreatif muda memainkan peranan penting dalam mempromosikan seni. Ramai penulis muda tidak takut untuk menghadapi cabaran, menangani secara langsung isu-isu yang perlu ditangani, dan telah menghasilkan banyak karya seni yang sangat kontemporari.

"Karya-karya mereka menggambarkan rentak, nafas, dan insan masa kini dengan jelas, mendekatkan seni kepada semua penonton, terutamanya penonton muda," ulas Artis Berjasa Pham Ngoc Duong.

Pengarah dan Artis Berjasa Nghiem Nhan percaya bahawa seniman teater muda mempunyai tiga kelebihan yang luar biasa. Pertama, semangat kreativiti dan kesediaan untuk bereksperimen. Mereka berani "memecahkan acuan lama dengan berani," dengan cepat menyerap bahasa teater moden seperti dramaturgi, drama tak linear, teater visual, teater surealis, dan teater absurdis. Kedua, mereka "menguasai teknologi," dengan mahir menggunakan multimedia, pemetaan, pentas 3D, dan XR/VR – elemen yang membuka ruang ekspresif baharu dan meningkatkan impak visual. Ketiga, mereka sensitif terhadap isu sosial, daripada identiti individu hingga konflik generasi, menjadikan karya mereka sebagai forum untuk dialog dengan penonton dan generasi mereka sendiri, sekali gus meningkatkan persembahan.

Seniman Rakyat Tran Quoc Chiem, Pengerusi Kesatuan Persatuan Kesusasteraan dan Kesenian Hanoi, menyampaikan ucapan. Foto: Thuy Du

Menyedari isu ini, dalam beberapa tahun kebelakangan ini, kepimpinan Teater Hanoi Cheo telah menerima pakai dasar "menyerahkan" pentas kepada generasi muda, terutamanya para pelakon. Artis Rakyat Thu Huyen, Pengarah Teater Hanoi Cheo, menyatakan: "Semangat teater adalah untuk sentiasa mewujudkan peluang bagi seniman muda untuk meluahkan diri, baik untuk memuaskan minat mereka mahupun untuk belajar daripada generasi sebelumnya. Oleh itu, kami menugaskan seniman berpengalaman untuk beraksi bersama bakat muda, mewujudkan pertukaran dan kesinambungan antara generasi. Seniman muda sangat bersemangat dan mereka maju dengan sangat pantas."

Teater Drama Hanoi juga memberi peluang kepada pelakon muda dalam peranan utama dalam banyak drama, dan lebih mengutamakan pemilihan dan penggunaan skrip oleh penulis muda dengan banyak idea baharu yang relevan dengan zaman sekarang...

Walau bagaimanapun, untuk memasuki era baharu dan memenuhi tuntutan penonton masa kini dengan karya teater multimedia, aplikasi teknologi moden dan bentuk ekspresi baharu, industri teater perlu lebih tegas dalam memanfaatkan bakat muda.

Pengarah Nghiem Nhan mencadangkan agar teater memperuntukkan 20-30% daripada slot produksi tahunan mereka kepada bakat muda dan menganjurkan program bimbingan mendalam yang menghubungkan artis muda dengan artis yang lebih tua untuk mempelajari kraf tersebut secara sistematik; pada masa yang sama, mewujudkan "dana untuk pembangunan artis teater muda", melabur dalam teknologi dan mewujudkan ruang eksperimen.

Setelah bertahun-tahun berkecimpung dalam bidang teater, Seniman Rakyat Tran Quoc Chiem, Pengerusi Kesatuan Persatuan Kesusasteraan dan Kesenian Hanoi, bersetuju bahawa teater dalam era baharu mesti berkembang ke arah moden. Malah bentuk seni tradisional mesti dipersembahkan dalam gaya yang segar, mengaplikasikan teknologi dan kecerdasan buatan untuk menjangkau khalayak masa kini, terutamanya golongan muda. Oleh itu, Persatuan Seniman Teater Vietnam, Persatuan Teater Hanoi, dan Kesatuan Persatuan Kesusasteraan dan Kesenian Hanoi sentiasa ingin menjadi jambatan, mencari, menemui, dan mempromosikan bakat muda dalam bidang teater, dan memperkenalkan mereka kepada organisasi seni.

Sumber: https://hanoimoi.vn/khoang-trong-luc-luong-tre-tren-san-khau-bao-dong-do-ve-su-ke-can-726340.html