Walaupun dia dilahirkan di Hung Yen , dia membesar dan telah terikat dengan Thai Nguyen sejak 1950-an abad yang lalu. Tanah perindustrian ini, penuh dengan haruman teh dan asap keluli, telah menjadi sumber inspirasi terbesar dalam perjalanan fotografinya. Selama 40 tahun memegang kamera, artis ini tidak memilih tempat yang mewah, tidak mengikuti trend yang cemerlang atau susunan yang rumit, tetapi secara senyap-senyap pergi dan merakam perkara yang paling tulen.

Ia adalah imej seorang pekerja di tengah-tengah syif dengan titisan peluh di pipinya, sepasang tangan cacat masih mahir menganyam rusuk kipas atau seorang gadis dengan senyuman berseri di barisan produksi. Baginya, mereka adalah "watak utama" kehidupan yang pendiam tetapi mulia, orang-orang yang mencipta keindahan abadi pada zaman itu.

Jurugambar Do Anh Tuan memperkenalkan karya yang dikaitkan dengan perjalanan kreatifnya .

Daripada tukang kepada jurugambar

Pada tahun-tahun mudanya, ketika dia menjadi pembaikan kereta dan juga memegang peranan sebagai Setiausaha Kesatuan Belia Syarikat Pengangkutan Automobil No. 10 (Jabatan Pengangkutan Automobil, Kementerian Pengangkutan - dahulu), orang ramai melihat seorang pekerja membaiki kereta pada siang hari, dan pada waktu petang membawa kamera berkeliaran di sekitar Thai Nguyen untuk "menangkap" detik-detik setiap hari. "Saya masih ingat masa awal, selain waktu bekerja, pada hari cuti, saya sering berbasikal ke daerah jiran untuk mengambil gambar bagi mendapatkan pendapatan tambahan. Pada masa sama, saya juga mengambil gambar untuk melayan pergerakan itu dan menghantar gambar kepada akhbar," ceritanya, matanya bersinar-sinar dengan sedikit kegembiraan yang masih dipegangnya sehingga kini. Kerana dia pernah menjadi seorang pekerja, dia amat memahami kehidupan para pekerja, kesusahan, kerja keras mereka, dan juga kegembiraan mereka yang sangat biasa.

Cemerlang antara karya-karyanya ialah potret seorang pekerja yang berdiri di hadapan relau keluli, matanya tertumpu untuk mengawal suhu, cahaya dari relau menyinari wajahnya, peluh masih di pipinya, matanya sangat fokus, semuanya mencipta gubahan yang penuh dengan kedalaman dan emosi.

Selain imej pekerja yang tekun bekerja dalam kitaran pengeluaran, Encik Tuan juga mempunyai cinta yang senyap tetapi mendalam terhadap bukit teh hijau. Ladang teh yang terbentang di sepanjang lereng bukit, berkilauan dengan embun pagi atau bersinar di bawah sinar matahari petang, sentiasa hadir dengan inspirasi dalam lensa artis itu. Tuan Tuan secara senyap-senyap telah menjejakkan kaki berkali-kali di ladang, koperasi, dan kawasan teh terkenal seperti Tan Cuong, Phu Luong, Dai Tu, Dong Hy... sebagai cara untuk kembali ke tanah yang menyuburkan jiwanya.

Sebagai ahli Kelab Pekerja Besi dan Keluli Thai Nguyen , Encik Tuan berpeluang bekerja terus di dalam kilang, di mana api merah dan peluh masin telah menjadi sebahagian daripada kenangan banyak generasi pekerja. Setiap tahun, bersama-sama dengan kelab itu, dia menyumbang untuk menganjurkan pameran foto sebagai cara untuk menyatakan rasa terima kasih dan menghormati orang yang secara senyap mengekalkan api untuk industri besi dan keluli.

Gaya fotografi yang diusahakan oleh Tuan Tuan adalah konsisten seperti dia, hampir realiti asli. Kebanyakan karya beliau mempunyai sedikit intervensi pasca produksi. Dia berkongsi bahawa perkara yang paling penting ialah "menonton" masa yang sesuai, setiap mata, senyuman, postur atau tindakan biasa di tempat kerja. Untuk melakukan itu, dia sentiasa mengambil masa untuk memerhati dan mengkaji dengan teliti ciri-ciri profesion watak, daripada tangan pekerja industri sehinggalah pergerakan pemetik teh di atas bukit. Setiap foto bukan sekadar rakaman imej, tetapi simpati yang mendalam, cara untuk dia memahami dan menghargai setiap orang yang ditemuinya.

Selepas bertahun-tahun mengembara ke seluruh negara, lensanya tidak berhenti di Zon Perindustrian Besi dan Keluli atau ladang teh yang cerah dan berangin. Dia secara senyap-senyap menekan pengatup apabila kanak-kanak berlari-lari dengan sekumpulan burung merpati di Tasik Nui Coc, dan merakam mata kuat seorang wanita muda di pasar tanah tinggi... Foto-foto yang dia sayangi dan ceritakan adalah seperti kenangan yang jelas, ia adalah kepingan kehidupan seharian yang dia simpan dengan penuh hormat dan emosi yang mendalam untuk orang dan kehidupan. Walaupun dia tidak pernah menghadiri sekolah fotografi formal, terima kasih kepada semangat belajar sendiri dan semangat untuk komposisi dan cahaya, dia mencipta gaya yang unik, penuh dengan kehidupan tetapi tidak kurang artistiknya.

"Ambil gambar sehingga anda tidak boleh memegang kamera lagi."

Kini, pada usia 76 tahun, artis Do Anh Tuan masih tekun mengambil gambar sebagai sebahagian daripada hidupnya. Baginya, setiap foto adalah dialog tanpa perkataan antara pekerja dan penonton, di mana cahaya, pemandangan dan tindakan menggantikan perkataan.

Semasa menjadi Ketua Persatuan Fotografi Provinsi Nguyen Thailand, beliau telah menganjurkan banyak aktiviti profesional, membantu persatuan itu dianggap sebagai salah satu unit yang paling aktif. Selain itu, beliau kerap menganjurkan sesi penciptaan kolektif, berkongsi pengalaman profesional dengan generasi muda, dan pada masa yang sama bertindak sebagai jambatan untuk mendekatkan artis tempatan dengan taman permainan seni berskala besar.

Pameran solo pertamanya, bertajuk "Going Through Time," telah diadakan pada Mei 2025 sebagai peristiwa penting yang menandakan perjalanannya selama hampir 40 tahun berdiam diri. Lebih daripada 50 gambar dipaparkan, setiap satu adalah secebis kenangan, seketika dia menghargai antara bingkai yang tidak terkira banyaknya yang telah diambilnya. Untuk mendapatkan karya ini, dia perlu berhati-hati memilih daripada beribu-ribu foto; gambar mesti mempunyai jiwa, gubahan cantik dan membawa emosi. Dia berkata: "Selagi penonton berhenti untuk melihatnya selama beberapa saat dan menyukai beberapa foto, saya berpuas hati."

Walaupun sudah hampir setengah abad memegang kamera, dia masih berharap generasi akan datang dapat mengekalkan minat mereka terhadap fotografi. Dia tidak teragak-agak untuk berkongsi: "Untuk mengambil gambar yang cantik, anda mesti mempunyai semangat dan kesabaran. Momen datang dengan cepat, jika anda tidak gigih, anda akan merinduinya. Menemui keindahan dalam perkara yang kelihatan biasa adalah berharga. Menekan pengatup adalah mudah, tetapi tidak semua orang boleh memilih masa dan sudut yang sesuai."

Bagi Tuan Tuan, ganjaran terbesar selepas 40 tahun bekerja dalam bidang fotografi bukanlah gelaran atau kebendaan, tetapi nilai kerohanian yang diterima daripada kehidupan. "Perkara paling berharga bagi saya ialah kegembiraan yang dibawa oleh fotografi. Ada kalanya saya bertemu orang yang saya ambil gambar perkahwinan atau keluarga mereka, mereka berterima kasih kepada saya kerana detik itu masih utuh. Itulah ganjaran yang paling besar," kongsinya.

Bagi jurugambar Do Anh Tuan, fotografi adalah cara untuk hidup dengan indah, berguna dan ikhlas. Itu juga cara dia membalas kehidupan dengan foto yang sunyi tetapi penuh emosi seperti dirinya, iaitu merendah diri, sederhana tetapi menyinari kemanusiaan.

Artikel dan gambar: BAO NGOC

    Sumber: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/ky-su/nghe-si-nhiep-anh-do-anh-tuan-hanh-trinh-40-nam-ghi-lai-ve-dep-tham-lang-cua-nguoi-lao-dong-836544