Lakkunst - Eeuwige schoonheid op houten panelen

Lakkunst in Vietnam speelt niet alleen een belangrijke rol bij het uitdrukken van het talent en de verfijning van de ambachtslieden, maar is ook een belangrijk onderdeel van het unieke culturele erfgoed van het land.

De oorsprong van lakkunst

Lakkunst is een traditionele kunstvorm die al duizenden jaren bestaat en zich heeft ontwikkeld in verschillende Aziatische landen, zoals China, Japan, Korea en Vietnam. Lakkunst omvat het creëren van schilderijen of decoraties door lak aan te brengen op oppervlakken, meestal hout. Lakschilderijen gebruiken traditionele verfmaterialen zoals lak, kakkerlakkenlak als bindmiddel, samen met lak, zilverfolie, bladgoud, parelmoer, enz., geschilderd op een zwarte achtergrond. In moderne technieken verwijst lak naar het aanbrengen van een reeks transparante of gepigmenteerde coatings, door middel van de verdamping van oplosmiddelen, om een harde en duurzame afwerking te creëren. De glansgraad van de afwerking kan worden aangepast van supermat tot hoogglans en kan naar behoefte verder worden gepolijst. Lakafwerkingen zijn over het algemeen harder en brozer dan olie- of latexcoatings en worden meestal aangebracht op harde en vlakke oppervlakken.

Werk "Meesterpagode". Auteur: Ngo Thanh Nhan. Vrouwe van de Camelia's. Auteur: Hoai Nhan.

Lakkunst vereist vaak grote vaardigheid, geduld en techniek, omdat het maken van een lakwerk vaak veel tijd en moeite kost. De motieven en thema's in lakkunst zijn vaak divers, van natuurtaferelen, bloemen en dieren tot traditionele symbolen of traditionele verhalen. Lakkunst is niet alleen mooi, maar toont ook de techniek en ziel van de ambachtsman. Het is een waardevolle, traditionele kunstvorm die al duizenden jaren bestaat.

Het maken van een lakschilderij vereist de vaardigheid en nauwkeurigheid van de kunstenaar. Foto: Vietnam Journey.

Het proces van het maken van een lakschilderij

Ingrediënt

Voor een lakproduct worden heel wat materialen gebruikt: verf, kleurstof en andere materialen. Enkele veelvoorkomende materialen zijn:

Verf: gewonnen uit lakbomen, ook gebruikt worden houtolie, koolzaadolie, terpentijn en acaciahars...
Kleur: Traditionele lak gebruikt twee basiskleuren, zwart en rood. Deze kleuren zijn gemaakt van anorganische mineralen (bijvoorbeeld vermiljoen) en ontbinden daarom niet door licht en tijd.
Zilverproducten zoals zilverfolie, zilverstickers, gemalen zilver, zilverstaven...
Goudproducten zoals bladgoud…
Overige materialen: eierschalen, parelmoeren schelpen, slakkenhuizen, sint-jakobsschelppoeder...

De belangrijkste stappen bij het maken van een lakschilderij

Het maken van een lakschilderij vereist vele stappen en elke stap wordt nauwkeurig uitgevoerd. Laktechnologie is gebaseerd op basisprincipes, maar kent aanzienlijke verschillen in ervaring en technieken per individu, familie of producttype, zoals schilderijen, beelden, decoratieve objecten of goudcoating. Het proces van het maken van een lakschilderij omvat meestal twee hoofdfasen: hardware en software. Hardware: In dit stadium zal de kunstenaar niet direct een compleet paneel maken, maar in plaats daarvan zullen de professionele werkers de leiding nemen. Er zullen de volgende basisstappen zijn om een paneel te maken: Stap 1: Bereid een houten plank voor zoals vereist, de arbeider zal de houten plank vlak, vierkant en de juiste maat maken. Stap 2: Bedek het oppervlak van de houten plank met een laag ruwe verf, dek de houten plank vervolgens af met een doek en laat deze 1 tot 2 dagen inwerken, afhankelijk van het weer. Stap 3: Blijf een laag verf aanbrengen gemengd met zaagsel, maar schuur niet. Stap 4: Blijf een laag ruwe verf aanbrengen, maar meng met klei en zaagsel, de ingrediënten worden gelijkmatig gemengd volgens de voorgeschreven dosering, breng aan op het oppervlak van de houten plank en laat inwerken. Deze stap wordt voltooid door te schuren na de inwerking. Herhaal deze stap nog 2 tot 3 keer. Stap 5: Dit is de laatste stap in het maken van de hardware, namelijk het aanbrengen van een laatste laag verf en het afwerken van het polijsten van het paneel. Software: Dit is de fase waarin de kunstenaar direct op het paneel zal werken. De stappen zijn als volgt. Stap 1: Schets het idee De kunstenaar moet het idee voorbereiden en het schetsen met potlood of houtskool op een stuk papier van dezelfde grootte als het paneel. Gebruik vervolgens transparant calqueerpapier om alles wat is geschetst over te trekken. Stap 2: Bereid de materialen voor De kunstenaar moet de benodigde materialen voor zijn schilderij voorbereiden. De materialen omvatten: Kippeneierschalen; eendeneieren, filters, kleuren en verf. Nadat hij alle materialen heeft, zal de kunstenaar de eieren op het paneel inleggen. De kunstenaar zal kippeneierschalen en eendeneieren gebruiken om verschillende tinten voor het schilderij uit te drukken. Kippeneieren zullen warme tinten uitdrukken en omgekeerd, eendeneieren zullen koude tinten uitdrukken. Warmte kan worden gebruikt om de kleur van eierschalen donkerder te maken naar verschillende tinten zoals geel of donkerbruin, wat de kunstenaar helpt om de juiste kleur uit te drukken die nodig is in het schilderij.

De kunstenaar gebruikt kippen- en eendeneierschalen om verschillende tinten in het schilderij tot uitdrukking te brengen. Foto: lasonmai.vn.

Vervolgens zal de kunstenaar de lay-out overtrekken om de eieren op het canvas te leggen en beginnen met het bevestigen van de eieren aan de kakkerlakkenvleugelverf. Nadat de eieren op de benodigde plekken zijn bevestigd, laat men het schilderij 2 tot 3 dagen drogen. Wanneer het schilderij droog is, wordt het op de oppervlakken met eieren gepolijst. De kunstenaar zal zo vlak mogelijk polijsten in vergelijking met de gebieden zonder eieren en vervolgens de afbeelding indien nodig opnieuw aanpassen. Stap 3: Lijnen tekenen In deze stap zal de kunstenaar zwarte verf, kakkerlakkenvleugelverf of zilverchips gebruiken om gedetailleerde afbeelding- en lay-outgebieden buiten de ingelegde eigebieden te tekenen en verder te broeden en te polijsten. Stap 4: Slijpen en schilderen Kleuren worden gemengd en beginnen te worden geschilderd. Voor heldere gebieden worden zilverchips gebruikt om te traceren, de kunstenaar zal de bovenstaande materialen gebruiken om het hele schilderij in veel verschillende lagen te bedekken. Elke laag wordt gestapeld om de lichtheid en verscheidenheid aan tinten te laten zien. Net als bij het maken van de lijst, moet de kunstenaar na het aanbrengen van elke laag zilver het schilderij slijpen met een slijpsteen of met schuurpapier met verschillende korrelgroottes.

De kunstenaar slijpt het schilderij met een slijpsteen of met verschillende soorten schuurpapier om verschillende tinten in het schilderij te creëren. Foto: kiettacnghethuat.com

Stap 5: De laatste stap in het proces van het maken van een lakschilderij.

Toa son: is een technische term voor het gelijkmatig aanbrengen van een laag gebakken verf over het gehele oppervlak van het schilderij. De mengverhouding is afhankelijk van de schilderervaring. Verdun de verf als het schilderij al een goede verhouding heeft - precies de juiste hoeveelheid licht en donker - en laat het vervolgens drogen voordat je het polijst.
Polijsten: dit is de laatste fase van het schilderen – voor kleine schilderijen kunt u met de palm van uw hand snel en krachtig over het oppervlak van het schilderij wrijven. In deze fase moet de kunstenaar flexibel zijn in zijn expressie om ervoor te zorgen dat het schilderij de intentie duidelijk weergeeft.

Zoals u kunt zien is het maken van een lakwerkschilderij niet eenvoudig, maar vergt het veel tijd en moeite om een compleet lakwerkschilderij te maken.

Het stille offer van lakschilders

Schilders kunnen niet direct de gewenste kleur op het schilderij uitdrukken wanneer de verf nog nat is; de kleur kan erg helder zijn en na droging zal deze donkerder zijn. Ongepolijste en zwaar of licht gepolijste kleuren vertonen allemaal verschillende tinten. Om het materiaal te kunnen beheersen en actief kleuren te kunnen creëren, is daarom jarenlange ervaring in het vak vereist. Een belangrijk materiaal om een lakschilderij met tijdloze schoonheid te creëren, is lak. Lak, ook wel permanente verf genoemd, is een traditionele verf die vaak wordt gemaakt van lakbomen. De hars wordt gewonnen uit de lakboom en vervolgens gemengd met natuurlijke pigmenten om te schilderen. Hoewel lak een hoge artistieke waarde heeft en veel wordt gebruikt in lak, brengt lak echter grote schade toe aan lakschilders vanwege de giftigheid ervan. Tijdens het creëren krijgen kunstenaars vaak te maken met kleine ongelukjes zoals een zwelling in het gezicht, of ernstige ongelukjes zoals allergieën over het hele lichaam, zweren op de handen en wonden die lang duren om te genezen. Hoewel ze van lakkunst houden, moeten veel kunstenaars hun dromen uitstellen omdat hun gezondheid niet gegarandeerd kan worden vanwege de schadelijke effecten van lak.

De kunstenaars moesten vele uitdagingen overwinnen om een lakschilderij te voltooien. Foto: Vietnam Journey .

Bovendien hangt het voltooien van een lakschilderij sterk af van het weer. Je moet immers wachten tot de verf droog is voordat je verder kunt met het creatieproces. Kunstenaars maken lakschilderijen meestal in de lente en herfst, om de droge winter te vermijden. Om prachtige lakschilderijen te creëren, moeten kunstenaars veel opofferen, waaronder hun gezondheid. Dit is niet eenvoudig voor kunstenaars in hun streven naar kunst. Lakschilderijen zijn het resultaat van onvermoeibare inspanningen en compromissen, en tonen de toewijding van lakschilders aan de kunst.

Beroemde lakwerken

Lakkunst in Vietnam speelt niet alleen een belangrijke rol in het uiten van het talent en de verfijning van ambachtslieden, maar is ook een belangrijk onderdeel van het unieke culturele erfgoed van het land. Met meer dan duizend jaar geschiedenis en ontwikkeling heeft de Vietnamese lakkunst creativiteit, diversiteit en uniciteit getoond in lakwerken. Naast het uitdrukken van artistieke waarden, vormt lak ook een bron van inkomsten voor veel ambachtslieden in Vietnam. Tegelijkertijd is het een manier om de Vietnamese cultuur en geschiedenis aan de wereld te introduceren. Dit maakt lakkunst niet alleen een traditioneel erfgoed, maar ook een symbool van diversiteit en creatief potentieel in de kunst. Enkele beroemde lakwerken: