Het vuur brandend houden voor traditionele kunst.
- Meneer Nguyen Quang Long, muziekonderzoeker, wat is in de context van globalisering en de sterke ontwikkeling van moderne vormen van entertainment de betekenis van Resolutie nr. 28/2026/QH16 van de Nationale Vergadering over de ontwikkeling van de Vietnamese cultuur, die specifieke mechanismen en beleidsmaatregelen vastlegt voor het behoud van traditionele kunsten?
- Ik geloof dat deze resolutie van bijzonder belang is, omdat de traditionele cultuur nu niet alleen wordt erkend als een waarde uit het verleden die bewaard moet blijven, maar ook is gepositioneerd als een nationale culturele hulpbron voor het heden en de toekomst. Kunstvormen zoals cheo, tuong, cai luong, volksliederen en traditionele muziek kunnen moeilijk volledig functioneren binnen marktmechanismen zoals massavermaakproducten. Zonder de steun en hulp van de staat dreigen veel waarden zeer snel te verdwijnen.
Belangrijker nog is dat dit beleid een standpunt weerspiegelt dat door veel landen wordt omarmd: behoud betekent niet het "bevriezen" van erfgoed, maar eerder het creëren van voorwaarden waaronder traditionele kunst aanwezig kan blijven in het hedendaagse leven, nieuwe doelgroepen kan bereiken en kan bijdragen aan de vorming van culturele identiteit in het tijdperk van integratie.
Momenteel worden veel vormen van volkskunst bedreigd door uitsterven als gevolg van een gebrek aan opvolgende kunstenaars. Gezien deze behoefte aan behoud speelt het overheidsbeleid om financiële middelen te garanderen een cruciale rol bij het in leven houden van kunst en kunstenaars.
- Volkskunst en traditionele kunsten zijn zeer unieke gebieden, omdat de overdracht ervan niet in korte tijd plaatsvindt, maar vele jaren van leerlingschap, oefening en toewijding vereist. Tegelijkertijd hebben veel ambachtslieden en kunstenaars het vandaag de dag nog steeds moeilijk, waardoor het gebrek aan een opvolgergeneratie begrijpelijk is. Deze realiteit bestaat al vele jaren in vrijwel alle vormen van traditionele kunst.
Daarom zijn beleidsmaatregelen die financiële middelen garanderen, zoals uiteengezet in Resolutie nr. 28/2026/QH16, van groot belang, niet alleen om "het ambacht te behouden", maar ook om "de mensen aan het werk te houden". Met de juiste ondersteuningsmechanismen zullen ambachtslieden zich zekerder voelen om hun kennis door te geven, en zullen kunstorganisaties de middelen hebben om jong talent op te leiden, voorstellingen te organiseren en podia te onderhouden.
Mijns inziens zou investeren in traditionele kunsten niet alleen moeten worden gezien als het ondersteunen van een specifieke industrie, maar eerder als een diepgaande investering in het behoud en de bevordering van de nationale culturele identiteit. Want wanneer een kunstvorm verdwijnt, is het verlies niet alleen een uitvoerende kunstvorm, maar een compleet cultureel ecosysteem dat verweven is met het collectieve geheugen, de esthetische taal en het spirituele leven van de mensen.
Sommigen beweren dat veel traditionele kunstvormen het zonder steun van de staat erg moeilijk zouden hebben om te overleven in een markteconomie.
De waarde van traditionele kunst kan niet alleen worden afgemeten aan de opbrengsten of de concurrentiepositie op de markt. Elke kunstvorm belichaamt de historische diepte, cultuur en identiteit van een land. Daarom zullen veel traditionele kunstvormen, als ze uitsluitend binnen een puur marktgedreven mechanisme worden geplaatst, aanzienlijke moeilijkheden ondervinden om op lange termijn te overleven.
Naar mijn mening hebben traditionele kunstvormen dringend behoefte aan bescherming en steun van de staat door middel van specifiek beleid, variërend van financiële steun, opleiding van personeel en investeringen in infrastructuur tot het creëren van een gunstige omgeving voor uitvoeringen, geschikte locaties voor uitvoeringen en mogelijkheden voor publieke toegang. Deze steun moet echter niet worden opgevat als het subsidiëren van kunst om "stil te staan", maar eerder als het creëren van voorwaarden waaronder traditionele kunst zich kan aanpassen aan het moderne leven, geleidelijk haar publiek kan uitbreiden en haar waarde in de huidige maatschappij kan bevorderen.
Laten we samenwerken om ervoor te zorgen dat traditionele kunst een plek behoudt in het hedendaagse leven.
- In werkelijkheid heeft traditionele kunst moeite om te concurreren zonder podia, voorstellingsruimtes en promotionele activiteiten. Welke veranderingen denkt u dat het beleid om traditionele kunst voorrang te geven bij grote evenementen, in lijn met de resolutie, teweeg zal brengen?
Het prioriteren van traditionele kunst bij grote evenementen is een zeer positief teken, omdat het meer mogelijkheden creëert voor etnische kunstvormen om zich aan een breder publiek te presenteren, met name aan een jong publiek en internationale vrienden. Dit beleid motiveert kunstenaars, ambachtslieden en kunstorganisaties ook meer om te investeren in de kwaliteit van hun creaties, uitvoeringen en benaderingen om een modern publiek te bereiken. Belangrijker nog, regelmatige aanwezigheid op grote evenementen zal ertoe bijdragen dat traditionele kunst beter wordt erkend als een waardevolle culturele bron, in plaats van alleen vanuit een conserveringsperspectief.
Naar mijn mening is het echter niet nodig om traditionele kunst in een competitieve, win-verlies-situatie te plaatsen met moderne kunstvormen. Elke kunstvorm heeft zijn eigen publiek en rol in het maatschappelijk leven. Het belangrijkste is om grondig te investeren en een duurzaam ecosysteem te creëren voor de ontwikkeling van traditionele kunst. Dit betekent stabiele podia, onderzoek, opleiding en onderwijs, mechanismen die kunstenaars in staat stellen van hun beroep te leven, en ervoor zorgen dat kunst daadwerkelijk verbonden is met het gemeenschapsleven. Met die basis zal traditionele kunst haar plaats in het hedendaagse leven vinden.
- Zou het, zoals in de resolutie wordt gesteld, een van de manieren kunnen zijn om de aanwezigheid van traditionele kunst te waarborgen, het toewijzen van voldoende zendtijd aan programma's over volks- en traditionele kunst op radio en televisie?
- Om traditionele kunst te laten voortbestaan en floreren, moet ze allereerst aanwezig zijn in het dagelijks leven. Wanneer volkskunst en traditionele kunstvormen regelmatig te horen zijn op radio, televisie en de digitale platforms van de reguliere media, draagt dit niet alleen bij aan het eren van de waarde van het nationale erfgoed, maar creëert het ook mogelijkheden voor jongeren om ermee in aanraking te komen, er vertrouwd mee te raken en er geleidelijk op een natuurlijke manier interesse in te ontwikkelen.
Naar mijn mening is dit niet alleen een vermakelijk verhaal, maar ook een kunstvorm voor esthetische vorming en culturele identiteitsvorming. Het is tevens een manier om op een zachte maar duurzame wijze liefde voor de nationale cultuur te stimuleren.
Het is belangrijk om traditionele kunst niet alleen als een "museum" te beschouwen, maar haar te plaatsen binnen het hedendaagse leven. De pers en televisie moeten een brugfunctie vervullen om het publiek te laten inzien dat traditionele kunst niet ver weg is, maar nog steeds veel esthetische, emotionele en identiteitswaarden bevat die relevant zijn voor mensen van nu.
Wat zijn uw verwachtingen voor de toekomst van de traditionele Vietnamese kunst zodra de resolutie in de praktijk wordt gebracht?
Ik ben ervan overtuigd dat, wanneer Resolutie nr. 28/2026/QH16 volledig en effectief wordt geïmplementeerd, de Vietnamese traditionele kunst een solide basis zal hebben voor duurzame ontwikkeling in het hedendaagse leven. Ik hoop dat er meer podia komen, meer opleidings- en lesprogramma's voor de jongere generatie, en dat ambachtslieden en kunstenaars meer aandacht krijgen voor hun leven en professionele omgeving, zodat ze zich vol vertrouwen aan hun vak kunnen wijden. Tegelijkertijd hoop ik dat de pers, televisie en digitale platforms meer steun zullen bieden om ervoor te zorgen dat traditionele kunst op een natuurlijke manier deel uitmaakt van het dagelijkse culturele leven. Met de gezamenlijke inspanningen van de staat, kunstenaars, onderzoekers, media en de gemeenschap kan traditionele kunst absoluut een nieuwe plaats vinden in de moderne samenleving.
Bron: https://hanoimoi.vn/nha-nghien-cuu-am-nhac-nguyen-quang-long-dau-tu-cho-nghe-thuat-truyen-thong-la-dau-tu-cho-ban-sac-van-hoa-750354.html
Reactie (0)