Elk muziekstuk klinkt als een oprechte bekentenis, een warme uiting van de liefde van de artiest voor zijn vaderland nu het seizoen van harmonie tussen hemel en aarde aanbreekt.
Als we het over de lente in de muziek hebben, kunnen we componist Hoang Ngoc Chan niet onvermeld laten – een zoon van Luc Yen, het "Land van Jade", die de nationale culturele waarden diep koestert. Zijn muziek is als een draad die de adem van de bergen en bossen verbindt met het ritme van het hedendaagse leven. In het lied "Land van Jade in de Lente" brengt componist Ngoc Chan zijn liefde voor en ervaringen met het land waarmee hij zijn hele leven verbonden is, volledig over. Elke noot is als een hartslag van de componist, die in harmonie resoneert met de schoonheid van de natuur wanneer de lente aanbreekt, waar de kleuren van de lente niet alleen aan de takken bloeien, maar ook helder schijnen in de ogen en glimlachen van de hardwerkende en vriendelijke mensen.

Met "The Spring Flute" neemt componist Ngoc Chan de luisteraar mee naar de sfeer van een liefdesmarkt, naar de berghelling vol kleurrijke rokken tijdens een lentefestival. De Hmong-fluit – de "ziel" van de hooglanden – is op natuurlijke en levendige wijze in de muziek verwerkt, waardoor de luisteraar de adem van de lente kan voelen in de dansen van de Hmong-jongens en -meisjes. En met "Homeland Xoe Dance" leidt componist Ngoc Chan de luisteraar in de verbindende kringdans van het Thaise volk. Het ritmische, sierlijke tempo van het nummer nodigt uit tot hand in hand lopen en zich onderdompelen in de lentedans, in de gemeenschapszin die tot uiting komt in de warme en oprechte Xoe-dans.
Als muziek een lens is, dan verschijnt de lente door de lens van een muzikant in al haar frisheid en bruisende energie. In het nummer "Spring Sunshine in the Highlands" vangt muzikant Bui Manh Tin perfect het moment waarop de eerste zonnestralen van het nieuwe jaar door de mist breken. Het lied is als een schilderij, dat de pure schoonheid van de natuur in Noordwest-Vietnam in de lente weergeeft en bij de luisteraar een gevoel van weemoed oproept door het magische samenspel van aarde en hemel.
Naast het landschap werd de ziel van de muzikant ook geraakt door de unieke signalen van de bergen en bossen. Met "De Fee van de Dikhuidige Berg" wijdde componist Mạnh Tín zijn volle liefde aan de karakteristieke bloem van de hooglanden – een bloem die met haar levendige roze kleur, als de wangen van een jong meisje, de komst van de lente aankondigt. De melodie van het lied sprankelt als de kleur van de Dikhuidige Bergbloem op de berghelling, als een liefdeslied van bloeiende bergrotsen.

Met de komst van de lente dompelt componist Bui Manh Tin de luisteraars onder in de opwinding van het "Gau Tao Festival"—een kenmerkend festival van het Mong-volk. Dit is niet zomaar een lied, maar een levendige, levende beleving van het lentefestival, nagebootst in geluid. Het ritme is snel en energiek, als het ritme van de festivaltrommels, en vermengt zich met het weergalmende gelach dat over de heuvels galmt, waardoor een sfeer van vreugde en hoop op een voorspoedig nieuwjaar ontstaat. Manh Tins muziek is daarom altijd stralend en warm, als de lentezon.
De wonderlijke wisselwerking tussen poëzie en muziek is al lange tijd een ontmoetingspunt voor emoties en heeft een onuitwisbare indruk achtergelaten op de muzikale stroom van de lente in het land van Lao Cai . Daar ontmoet men een noodlottige ontmoeting tussen de lyrische poëzie van An Nhu en de meesterlijke muziek van Kim Phụng in het werk "Ik wacht op de lente". Het is niet alleen een aangrijpend verlangen naar een geliefde, maar ook een hartstochtelijke liefde voor het vaderland, die in elke ademhaling van de bergen en bossen voelbaar is.
"I'm Waiting for Spring" is als een belofte aan de tijd, een plek waar de aspiraties voor een vredig en gelukkig leven in vervulling gaan, waar de lente vol verwachting "aan de deur klopt"... Luisterend naar het lied, ervaren we een heel bijzondere lente: de lente van trouw, de lente van een vredig toevluchtsoord en van een ziel die altijd openstaat voor liefde te midden van de majestueuze wildernis.

De combinatie van An Nhu's poëzie en Hanoi-muziek in het werk "Opening Spring", die put uit dezelfde emotionele bron, brengt een fris en levendig gevoel teweeg. Waar "I Wait for Spring" een moment van stille hunkering is, is "Opening Spring" een moment van ontwaken voor alles, van het ontwaken van nieuwe aspiraties, van het openen van het hart om in harmonie te komen met de natuur. Het is als een vreugdevolle, trotse kreet te midden van het uitgestrekte bos. Luisterend naar "Opening Spring" voelen we de snelle hartslag van hoop, voelen we ons hart zich verder openen om de liefde te omarmen en dompelen we ons onder in de bedwelmende adem van een levendige, betoverende lentedag.
Componist Kim Xuan Hung heeft met zijn lied "Lao Cai in Spring" een lyrische en diepgaande benadering gekozen die de emoties van de lente weerspiegelt. Het is de oprechte uiting van iemand die diep verliefd is op zijn thuisland en in stilte de transformatie van dit grensgebied observeert. De melodie schetst niet alleen een beeld van het landschap, maar wekt ook trots op de regio op, herinnert mensen ver weg aan de schoonheid ervan en versterkt de genegenheid van degenen in de buurt telkens wanneer de lente aanbreekt.

De lenteliederen van de componisten uit Lao Cai zijn, waren en zullen blijven prachtige bloemen in de tuin van de kunst, die de schatkamer van de Vietnamese muziek verrijken. Elk voorjaar, wanneer deze melodieën worden gezongen, voelen we nog meer liefde voor dit grensgebied – waar muziek geen grenzen kent, alleen gelijkgestemde zielen die in harmonie zingen met het lenteseizoen.
Presentatie door: Hien Trang
Bron: https://baolaocai.vn/nhung-khuc-ca-xuan-post893636.html







Reactie (0)