Volkskunstenaar Tran Minh Ngoc - Tam en Tai krijgen ook te maken met uitdagingen op "De noodlottige veerboot"

NSND Trần Minh Ngọc: Tâm và Tài cũng đều thử thách trên — Volkskunstenaar Tran Minh Ngoc

- Verslaggever : Na de mijlpaal van directeur te zijn geworden van de School of Stage Arts 2 (nu de Universiteit voor Theater en Cinema in Ho Chi Minhstad), wordt u beschouwd als een geweldige docent en kunstenaar met een onvermoeibare denkwijze en creativiteit. Met meer dan 50 jaar toewijding aan het onderwijs bent u de docent van vele generaties beroemde kunstenaars en de regisseur van vele toptheaterproducties in Ho Chi Minhstad in het bijzonder en de zuidelijke regio in het algemeen. Bent u tevreden met deze prestatie?

- Volkskunstenaar Tran Minh Ngoc: Ik volg altijd de wens om te leren van de leraren die me hebben begeleid, en ik herinner mezelf eraan dat ik, zolang ik gezond ben, nog steeds op het podium zal staan en me zal blijven concentreren op mijn rol als veerman. De passagier die de rivier oversteekt, zal me misschien vergeten, maar in gedachten zal ik altijd elke dierbare veerbootreis herinneren die mijn leven heeft verbonden met de rivier die het leraarschap heet.

Te zeggen dat ik tevreden ben, is te veel gezegd. Ik kan alleen maar zeggen dat ik gelukkig ben, want Ho Chi Minhstad is de afgelopen 49 jaar een geweldige bakermat geweest voor de opleiding van podiumkunstenaars na de hereniging van het land. Elke kunstenaar die aan het vak verbonden is, ongeacht zijn of haar positie, heeft zijn of haar missie vervuld en de prachtige en schitterende tuin van de kunst blijven cultiveren. Nog gelukkiger is het dat veel van mijn studenten nu in mijn voetsporen zijn getreden en de rol van veerman op zich hebben genomen, waardoor de rivier van artistieke kennis nog steeds krachtig stroomt.

- Hebt u in deze periode het toneelstuk "De noodlottige veerboot" van schrijver Nguyen Huy Thiep opgevoerd om een positieve boodschap over te brengen aan de jonge generatie die van kunst houdt?

- Niet alleen voor de jonge generatie die van kunst houdt, maar ook voor het publiek van vandaag. Ik heb toegezegd mee te werken aan de enscenering van dit werk ter gelegenheid van het eerste jubileum van Thien Dang Stage. Het stuk "De Noodlottige Veerboot" draagt een positieve boodschap uit: in het leven zal het Hart en het Talent in ieder mens uiteindelijk op zijn eigen noodlottige veerpont moeten stappen.

Wanneer mensen geboren worden, zijn ze van nature goede mensen. Het leven heeft hen gevormd om op te groeien, een persoonlijkheid te ontwikkelen en verantwoordelijk te leven ten opzichte van zichzelf, hun familie en de maatschappij. De acceptatie van het stuk door het publiek heeft ervoor gezorgd dat Thien Dang Stage geleidelijk de gewoonte heeft ontwikkeld om literaire toneelstukken te bekijken, waardoor het esthetische gevoel voor kunst geleidelijk is verbeterd.

Toneelstukken kijken ter ontspanning, maar toch ook zorgen uiten, reflecteren op het leven, op het lot en vooral streven naar een leven dat nuttig is voor de gemeenschap en de maatschappij.

- Niet alleen de verdienstelijke kunstenaar Thanh Loc, maar ook de meeste theaterkunstenaars in Ho Chi Minhstad in het bijzonder en in het hele land in het algemeen noemen hem altijd met zeldzaam respect en liefde. Wat vind je hiervan?

- Ik kwam via een amateur in de podiumkunsten terecht. In die tijd was ik acteur in het dramateam van de Hanoi Labor Youth Union, voordat ik officieel leerling werd van de eerste lichting van de afdeling Drama van de Vietnamese Stage Arts School (1961-1964), samen met artiesten als Doan Hoang Giang, Doan Dung, The Anh, Trong Khoi, Ha Van Trong, Nguyet Anh... Na mijn afstuderen werd ik acteur in het jeugddramateam van het Vietnamese Dramatheater en in 1967 werd ik naar Bulgarije gestuurd om regie te studeren. In 1974 keerde ik terug naar Vietnam om les te geven aan de Hanoi Theater- en Filmschool tot 1986, toen mijn familie naar Ho Chi Minhstad verhuisde en lesgaf aan Stage Arts School 2.

Met de verdienstelijke kunstenaar Thanh Loc heb ik aan veel toneelstukken gewerkt, zoals: "Het heiligste ding", "De jackpot", "Een gestolen leven", "Monsieur Jourdin au Tonkin", "Luc Van Tien en Kieu Nguyet Nga", "Paradijs van de liefde", "Liefde voor twee mensen", "Literair verhaal", "De jongen", "De mooie winkeleigenaar"... De hoofdrol in het toneelstuk "De jongen" leverde de verdienstelijke kunstenaar Thanh Loc in 1998 de Mai Vang Award op.

Ik ben blij dat de memorabele mijlpalen in de artistieke carrière van veel kunstenaars in Ho Chi Minhstad, op het gebied van rollen en toneelstukken, mij als metgezel hebben gehad. Het zijn zij en vele andere generaties studenten die me meer jeugd hebben gegeven, zodat ik dit jaar, op 87-jarige leeftijd, nog steeds op het podium kan staan.

-Veel mensen hebben het beeld van regisseurs op de werkvloer dat van opvliegende mensen. Dit komt doordat ze moeten samenwerken met een groep mensen die niet allemaal dezelfde persoonlijkheid, denkvermogen of creatief talent hebben. Wat is jouw geheim om niet boos te worden tijdens het ensceneren?

- Ik organiseer uitwisselingen zodat artiesten hun creativiteit maximaal kunnen benutten, dat is de methode bij het ensceneren. Ik demonstreer nooit aan acteurs, hoewel sommigen het een gemakkelijke methode vinden, minder inspannend, en snellere vooruitgang boeken wanneer acteurs de wensen van de regisseur niet kunnen uitdrukken bij het uitbuiten van de acties en psychologie van het personage.

Tijdens het ensceneringsproces analyseer ik nauwgezet het lot van de personages, begeleid ik de acteurs bij het benutten, uitleggen of vind ik manieren om hen te inspireren hun beste creativiteit te ontketenen. Gelukkig optimaliseert mijn methode de sublimatie, zodat de rol vanaf het repetitieproces tot aan de presentatie aan het publiek de adem en het vlees van de acteurs heeft doordrongen.

- Je gezondheid is niet meer zo goed als voorheen en je kunt niet meer makkelijk lopen. Vind je dat het echt tijd is om met pensioen te gaan?

- Sinds mijn zoon mijn motor heeft "in beslag genomen", ben ik nu afhankelijk van technologische voertuigen, en als het regent, van taxichauffeurs. Ik ontmoette ooit een aardige chauffeur die besefte dat ik geen geld aannam en gaf me zijn telefoonnummer. Hij zei dat als de leraar ergens heen moest en geen auto kon bellen, hij mij kon bellen. Veel leerlingen boden zich vervolgens aan om hem om de beurt op te halen en af te zetten, en door dat gevoel vond ik het moeilijk om echt met pensioen te gaan. Ik heb een heel vreemde liefde, die moeilijk duidelijk uit te leggen is met mijn baan als trainer. Gelukkig is dat gevoel na 50 jaar nog steeds intact. Die liefde heeft me geholpen veel moeilijkheden te overwinnen en ik was nooit van plan om het onderwijs te verlaten.

Op theatergebied helpt mijn trainingswerk me om in contact te komen met de jongere generatie, die vol passie, enthousiasme, nieuwe ideeën en creativiteit zit. Daardoor voel ik me altijd jong. Als je vraagt waar theatermensen het meest bang voor zijn, dan is het wel de veroudering van de ziel. Ik heb geprobeerd te voorkomen dat mijn geest verstart en om nieuwe creaties te blijven accepteren. Het bijwonen van veel voorstellingen en het deelnemen aan seminars en lezingen is een baan die me niet alleen helpt mijn mentale evenwicht te bewaren, maar me ook helpt om veel nieuwe dingen van mijn studenten te leren.

People's Artist Tran Minh Ngoc is niet alleen een gerespecteerd docent, maar ook een groot talent. Hij is goed in Frans en heeft daarom vele theaterstukken vertaald, wat een waardevolle les is geworden voor onze generatie. Hij is altijd een voorbeeld van passie, toewijding aan leren, studeren en bijspijkeren om goed te presteren in de training en is een steun voor vele generaties van ons die in het theater werken", aldus People's Artist Hong Van.

Bron: https://nld.com.vn/nsnd-tran-minh-ngoc-tam-va-tai-cung-deu-thu-thach-tren-chuyen-do-dinh-menh-196240916115822264.htm