Regisseur Pham Ngoc Lan ontving de prijs voor beste debuutfilm op het 74e filmfestival van Berlijn - Foto: Berlinale
De prijs voor Cu Li Never Cries (geregisseerd door Pham Ngoc Lan, geproduceerd door Tran Thi Bich Ngoc - Nghiem Quynh Trang, art director door Phan Dang Di) wordt vergeleken met de Camera D'Or-prijs die Inside the Golden Cocoon van Pham Thien An ontving op het filmfestival van Cannes.
Met vier korte films, waaronder Every House's Story (2012), Another City (2016), A Good Land (2019) en Invisible River (2020), is de naam van Pham Ngoc Lan geen onbekende voor degenen die geïnteresseerd zijn in onafhankelijke cinema in Vietnam.
Als de cinema overschaduwd wordt door politieke onrust
Het onderstaande gesprek werd gedeeld door PHAM NGOC LAN met Tuoi Tre, vlak na zijn terugvlucht naar Hanoi , nog steeds "vol emoties".
* Hoe voelt Lan zich nu hij terug is op het filmfestival van Berlijn?
- Het filmfestival van Berlijn was belangrijk voor me. Ze ontdekten en accepteerden me in 2015, toen ik nog niet eens wist dat ik films kon maken.
Deze keer dat ik terugkwam, voelde ik me alsof ik thuis was. Maar de wereld was veranderd, en het huis ook. Er was bezuinigd en veel goede mensen waren vertrokken of zouden moeten vertrekken.
Op mijn tweede dag op het festival was het zevendaagse filmfestival, dat € 7 miljoen kostte, niet langer het hoogtepunt. De cinema werd overschaduwd door de onrust in de wereldpolitiek.
In de tijd dat de filmploeg van Cu Li Never Cryed hier was, vonden er op veel plaatsen protesten plaats over de Israëlisch-Palestijnse kwestie.
Tijdens de openings- en slottoespraken van het filmfestival werd vrijwel uitsluitend over het Westen en de twee brandende oorlogsgebieden gesproken.
Dat is nodig, maar ik maak me zorgen over het risico dat veel kleine landen aan de kant worden geschoven.
* En dat is de reden waarom Lan, toen hij de prijs in ontvangst nam, zijn dank uitsprak voor het feit dat, ondanks dat Lans film niet in het mainstream nieuws was gekomen waar de hele wereld zich zorgen over maakte, deze toch de prijs kreeg?
- Ja. Deze toespraak is alleen zinvol in de context die ik hierboven noemde. Voor buitenstaanders komt het begrip van Vietnam altijd voort uit de westerse media. Zij hebben lange tijd de definitie van het Vietnamese volk geschreven.
In mijn dankwoord zei ik dat deze prijs belangrijk voor ons is, omdat het helpt een ander perspectief te verspreiden dat van binnenuit en niet van buitenaf komt.
Ik waardeer een groot kunstfestival dat, ondanks de hectiek van de actualiteit en de recessie, toch probeert de stemmen uit kleine landen niet te vergeten.
Ik dank het Filmfestival van Berlijn voor het geven van een stem aan de film. Deze prijs is belangrijk voor ons omdat het helpt een ander perspectief op een klein land te verspreiden en er zo aan bijdraagt dat dit begrip niet verdwijnt. Dit sterkt mij in de overtuiging dat het Filmfestival van Berlijn altijd diverse, gemarginaliseerde stemmen steunt en niet vergeet.
De toespraak van regisseur Pham Ngoc Lan bij het in ontvangst nemen van de prijs
Pham Ngoc Lan brengt Vietnamese cinema trotse prestaties begin 2024 - Foto: Berlinale
* Een lange reis is eindelijk aangebroken. Hoe voelt Lan zich nu?
- Ik ben gelukkig en voel me enigszins bevoorrecht, omdat mijn werk wordt opgemerkt en er naar mijn woorden wordt geluisterd en er op wordt gereageerd.
Maar wat er op het filmfestival van Berlijn gebeurde, is nog niet het einddoel. Het uiteindelijke doel van de film is immers om het Vietnamese publiek en de Vietnamese bioscopen te bereiken.
Ik hou van de plek waar ik geboren ben en ik wil ook goede films maken.
* Lan zei ooit dat hij veel korte films had kunnen maken toen hij geen speelfilms kon maken, omdat korte films nog steeds een publiek kunnen bereiken (zelfs als dat publiek beperkt is) en hem overal mee naartoe kunnen nemen. Nu heeft hij een speelfilm. Wat is volgens Lan de kloof tussen korte films en speelfilms?
- Ik probeer altijd korte filmprojecten te maken om de gaten tussen speelfilms te vullen en kleine videoprojecten om de gaten tussen korte films te vullen.
Voor mij zijn deze banen even zwaar en is er niet veel verschil. Het enige verschil zit in de technische aspecten van compositie, wachttijd en hoe je middelen mobiliseert.
De verschillen zijn immers verwaarloosbaar, net als de genetische verschillen tussen apen en mensen. Mensen trekken vaak parallellen tussen creativiteit en het werk om soorten te creëren.
* Er zullen zeker nog steeds argumenten zijn dat kunstfilms van onafhankelijke filmmakers moeilijk te bekijken zijn, alleen voor westerlingen, en onbekend voor Vietnamezen. Hoe zal Lans Cu Li... zijn?
- Genieten van kunst is ook een proces waarbij ieder individu zijn innerlijke barrières moet doorbreken om de wereld opener, met minder vooroordelen, eerlijker en oprechter te zien.
Kunst maakt mensen dus minder klein en minder zelfbewust. Het kijken naar en accepteren van verschillende soorten films of kunst die afwijken van je eigen perspectief, zorgt er ook voor dat je groeit.
Ik waardeer moeilijke films. Of ze nu goed of slecht zijn, ze tonen de moed van degenen die ze maken. Er zijn films die het publiek plezieren en troosten, maar ook al zijn ze goed gemaakt, ik weet niet waarom ze me altijd ongemakkelijk en wantrouwend maken.
Berlijn heeft een grote Vietnamese gemeenschap. Op het filmfestival van Berlijn, in de duisternis van de Cu Li-bioscoop..., hoorde ik veel van mijn Vietnamese publiek huilen.
Buiten de bioscoop hoorde ik mensen zeggen dat dit een prachtige en diepgaande film over een land is. Dat ze zowel de film als de filmmakers oprecht en vriendelijk vonden.
Ik hoop dat wanneer mijn film in Vietnam uitkomt, elk van de door jou genoemde publieksgroepen een kaartje komt kopen. Wie weet veranderen velen van gedachten.
Een scène uit de film Coolie Never Cry
* Wat gebeurt er als Cu Li nooit meer huilt? Geloof je dat je het ver zult schoppen in de filmwereld? En in Vietnam zult werken?
- Na deze speelfilm besefte ik dat ik meteen weer een korte film moest maken. Nu beschouw ik cinema als werk, niet alleen als een persoonlijke hobby.
Om dit werk tot een goed einde te brengen, heb ik echter ook de hulp nodig van veel organisaties en individuen, vooral van de staat.
Ik hou van waar ik vandaan kom en ik wil goede films maken. Maar ik kan alleen goede films maken waar ik het meest welkom en gesteund word.
De film is veel complexer dan hij op het eerste gezicht lijkt. De regisseur weeft een vreemd maar fascinerend verhaal over identiteit en verdriet.
De regisseur maakt zorgvuldig gebruik van een levendige sociaal-culturele context, die suggereert dat er onderhuids, zonder dat het per se logisch is en soms opzettelijk de dubbelzinnigheid aankaart, veel diepzinnige zaken gaande zijn.
De kijker wordt meegevoerd naar een wazige ruimte tussen verleden en heden en bekijkt de Vietnamese cultuur door vele verschillende lenzen. Dit alles creëert een totaalbeeld van een land dat constant klem zit tussen een moeilijk verleden en een veelbelovende toekomst.
Criticus Matthew Joseph Jenner schrijft over ICSfilm
Bron
![[Foto] Superoogstmaan schijnt helder op de nacht van het Midherfstfestival over de hele wereld](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/10/07/1759816565798_1759814567021-jpg.webp)
Reactie (0)