Sorry voor Viet Huong - Quang Ninh elektronische krant

Met "Ma da" toonde Viet Huong haar toewijding aan haar rol. Dat was echter niet genoeg om het personage dat ze speelde de emoties van het publiek echt te laten raken.

Het valt niet te ontkennen dat Vietnamese horrorfilms steeds meer aandacht trekken. Kijkers kunnen nu genieten van dit genre in zijn oorspronkelijke vorm.

Vroeger maakten binnenlandse horrorfilms vaak te veel gebruik van slapstick: wanneer de scenarioschrijvers niet genoeg zelfvertrouwen hadden, besloten ze mensen aan het lachen te maken in plaats van ze bang te maken. Dit inherente probleem is nu verholpen. Filmers besteden ook meer aandacht aan de setting en kostuums en proberen creatief materiaal te vinden. Dit kan geloofsovertuigingen, folklore of zelfs stedelijke horrorverhalen zijn, waardoor de kijkerservaring rijker en frisser wordt.

Het meest recent, Spookhuid De jonge regisseur Nguyen Huu Hoang koos ervoor om de legende van de geest van de rivierregio te exploiteren, een spookachtig verhaal dat al generaties lang wordt doorgegeven. Het werk trok de aandacht vanwege het vreemde thema, naast de rol van kunstenaar Viet Huong.

De inspanningen van Viet Huong

Slechts enkele dagen na de lancering, Spookhuid hebben ingepakt 50 miljard VND , waarmee hij veel concurrenten overtrof en de box office-toppositie aanvoerde. De inhoud en de bijverhalen van de film werden ook onderwerp van discussie op sociale media.

Met een duur van 95 minuten, Spookhuid volgt mevrouw Le (gespeeld door Viet Huong) die werkt als lijkenverzamelaar. Haar man stierf vroeg en ze woont met haar dochtertje in een hutje aan de rivier. Maar een tragedie slaat toe wanneer mevrouw Le het lichaam van een jongen genaamd Hieu ophaalt. Volgens de buren is Hieu verdronken omdat een geest aan zijn benen trok. Door vijanden met hem te maken, brengt mevrouw Le's familie gevaar.

Kort daarna werd haar dochter Nhung meegenomen door een geest.

Ma da bracht na de openingsweek 50 miljard VND op.

Het personage van mevrouw Le kan wel de meest toegewijde rol in Viet Huongs carrière van drie decennia worden genoemd. "Dit is de eerste keer dat ik zo'n gevaarlijke rol heb gespeeld. Het heeft me lang gekost om te leren duiken, om te leren hoe ik onder water moest overleven...", vertrouwde de actrice de pers toe tijdens de première van de film. Ze zei dat ze meer dan een maand in het gebied rond de Ca Mau -rivier moest filmen, elke dag urenlang in koud water moest liggen of constant gezondheidsproblemen had...

Kijkers kunnen dat gemakkelijk zien aan het personage Viet Huong in de film. Mevrouw Le lijkt hardwerkend en ellendig, haar huid is donker door de zon, haar korte haar is dof van het zweet, haar gezicht heeft veel rimpels en ouderdomsvlekken, en haar ogen zijn diep ingevallen, vol zorgen...

Om eerlijk te zijn, Viet Huongs acteerprestatie was behoorlijk goed. Ze durfde veel moeilijke scènes aan te gaan die kracht en inspanning vereisten. Bijvoorbeeld de scènes waarin mevrouw Le voortdurend onder het enorme wateroppervlak moest duiken, op zoek naar de lichamen van drenkelingen die vastzaten in het water om ze naar de kust te brengen.

Eerder dit jaar stelde Viet Huong teleur met haar comeback in Thee (Regisseur Le Hoang). De "overact"-act, met frequente overdreven gezichtsuitdrukkingen en overdreven kronkels, maakt het personage dramatisch en moeilijk om mee te leven. Maar als het gaat om Ma da , Viet Huong is ingetogen, overdrijft niet en maakt geen grappen meer om het publiek aan het lachen te maken.

Het personage Mrs. Le toont de serieuzere kant van de kunstenaar in haar filmische acteerwerk: subtiliteit en intentionaliteit in het uitdiepen van haar innerlijke zelf. In de scènes waarin Mrs. Le alleen zit, rokend en in de verte kijkend naar de eindeloze rivier, kan het publiek de gemengde gevoelens van het personage voelen, zonder dat er dialoog of actie nodig is om het uit te leggen.

Slordige karakteropbouw

Maar in werkelijkheid liet de rol van Mrs. Le, ondanks haar centrale rol in de film, geen speciale indruk achter in de harten van de kijkers toen de film ten einde was.

De film viert Viet Huongs 30-jarige carrière.

Dit komt door vele redenen, maar de belangrijkste is dat het personage geen 'doel' heeft gedurende het ontwikkelingstraject in een filmscript. Het neerzetten van Mrs. Le als hoofdpersonage, maar Spookhuid beantwoordt niet de vraag wat het personage nodig heeft en wil. En waarom moet hij zich zo gedragen?

Mevrouw Le werkt als lijkenophaler, zo vertelt de regisseur het publiek al vroeg in de film. Waarom het personage dit beroep heeft gekozen en wat haar zo lang in dit beroep heeft gehouden, wordt echter niet goed uitgelegd. Misschien krijgt het publiek alleen een hint via een vage flashbackscène, samen met de zin "het beroep koos mij, ik heb het beroep niet gekozen". Dat wil zeggen, volgens mevrouw Le werkt ze als lijkenophaler omdat "er een reden voor is": dit beroep "koos" haar nadat het personage haar verdronken echtgenoot persoonlijk aan land heeft gebracht.

Dit excuus is te dun vergeleken met de moeilijkheden en uitdagingen die de scenarioschrijver het personage voorlegt: van het riskeren van haar leven om lijken op te halen, ongeacht de dag of nacht, het omgaan met kritiek van mensen, tot het geleidelijk verliezen van de band met haar dochter - Mrs. Le's enige motivatie om in het heden te leven.

Minstens drie keer kreeg het personage het advies haar baan op te zeggen. In die film zei de dokter (gespeeld door Trung Dan) ooit tegen haar: "Jij en je familie moeten voorzichtig zijn", nadat ze had vernomen dat ze de geest had beledigd. De enige reactie was echter een ongelooflijke onverschilligheid van mevrouw Le. Hoewel ze dagelijks getuige was van talloze tragische verdrinkingsgevallen, het verhaal van de geest die de dorpelingen voor de gek hield, en zelfs toen ze Nhung angstig het verhaal zag vertellen over haar ontvoering door een vreemde vrouw, bleef mevrouw Le onverschillig voor de veiligheid van haar dochter.

Kijkers vragen zich af wat de werkelijke zorgen van het personage zijn, en of er een geheim schuilgaat achter Mrs. Le's minachting voor het geluk van haar kleine gezin om gevaarlijk werk te doen. Beide details zijn door de scenarioschrijver vergeten.

In plaats van in te gaan op het innerlijk van het personage tijdens de reis om de mysteries en verborgen hoeken van het beroep van lijkenruimer te ontdekken , verzandt de film in de zoektocht naar het redden van het kind met saaie griezelscènes en een ouderwetse en voorspelbare enscenering, wat de sfeer van horrorfilms van tientallen jaren geleden oproept. De psychologische ontwikkeling van Mrs. Le zou een diepere indruk hebben achtergelaten als de regisseur het publiek had laten zien hoe de reis van het werk het personage beïnvloedt, of hoe die uitdagingen het personage tot het uiterste drijven en vooruit helpen.

Mevrouw Le's afbeelding onder een optreden van Viet Huong.

De passieve en monotone aard van de psychologie van het personage blijft zichtbaar in de reeks acties na Nhungs verdwijning. Mevrouw Le huilt, zoals normaal is voor een moeder die haar kind heeft verloren. De tranen die ze vergoot hebben echter weinig waarde, omdat ze alleen maar een teken zijn van late spijt. Daarvoor vertoont het personage zelden daden, woorden of gebaren die liefde voor haar kind tonen, dus de reeks psychologische reacties zoals paniek, hulpeloosheid, wanhoop en vervolgens alles negeren om Nhung in de realiteit te vinden, is niet redelijk.

In de explosieve climax deed Viet Huong niet genoeg. De connectie tussen de twee extreme emoties van een stille vrouw, vol zorgen tot aan de wanhoop toe, die "gek" wordt door het verlies van haar kind, was niet overtuigend genoeg. Deels omdat de scenarioschrijver het psychologische pad van het personage onhandig had opgebouwd, deels omdat de actrice zichzelf in de laatste akte van de film constant moest "forceren". De scènes waarin ze met geesten vecht of door geesten bezeten wordt, zagen er onecht uit, samen met de afgezaagde, ouderwetse montage, waardoor het publiek eerder lachte dan bang was.

De manier waarop de film de laatste plotwending op een ontroerende manier aanpakte, was ook ouderwets. Het slaagde er niet alleen niet in om diepe sympathie voor het personage Le te creëren, maar maakte de reis van deze lijkenbezorgende vrouw ook obscuurder en vergetelijker.

Bron