Erfgoedtoepassingen: creativiteit en ethiek in evenwicht

Onlangs opende de workshop "Toepassing van erfgoed in creativiteit" een multidimensionale en diepgaande dialoog over de manier waarop cultureel erfgoed als onuitputtelijke inspiratiebron in de hedendaagse context kan worden benut.

In het kader van het Thang Long – Hanoi Festival is de workshop “Toepassing van erfgoed in creativiteit” die gehouden werd in de Tempel van de Literatuur – Quoc Tu Giam, een ontmoetingsplaats geworden voor wetenschappers, kunstenaars en makers. Hier werd een kernvraag besproken: hoe kan erfgoed niet alleen bewaard worden in musea, maar ook een rol spelen in het moderne leven als een bron van creatieve energie?

De workshop vormde tevens de aftrap voor het project "Change with Respect", een initiatief om een ​​eerlijk en ethisch kader te creëren voor samenwerking tussen ambachtslieden, ontwerpers en de creatieve gemeenschap in Vietnam. Het evenement trok een groot aantal studenten, onderzoekers en publiek, wat de grote interesse van de samenleving aantoonde om traditionele waarden te integreren in de hedendaagse culturele stroom.

Overzicht van de werkplaats.

De discussie richtte zich op het verhelderen van vier belangrijke kwesties, om zo een algemeen beeld te schetsen van de complexe maar ook potentiële relatie tussen traditie en hedendaagse creativiteit: Denken over behoud: van ‘statisch’ naar ‘dynamisch’; De ambachtsgemeenschap centraal stellen; Intellectueel eigendom en gelijkheid; en Verantwoordelijke creatieve praktijk.

Tijdens de workshop gaven experts aan dat erfgoed geen statisch artefact mag zijn, maar een levend, bewegend geheel, wil het creatieve waarde creëren.

Dr. Mai Thi Hanh, adjunct-directeur van de faculteit Culturele Industrie en Erfgoed van de School of Interdisciplinary Sciences and Arts (VNU), benadrukte de urgentie van "behoud in een dynamische staat die samenhangt met creativiteit": "In de praktijk en in onderzoek is er duidelijk sprake van een verandering in het denken en de perceptie van wat erfgoedbehoud wordt genoemd. Vanuit het perspectief van behoud als een kwestie van het kaderen van erfgoed, het tentoonstellen en bekijken, laat de beweging die ik zojuist heb geschetst nu een keerpunt zien in het verhaal van hedendaagse mensen en onderzoekers; zij verruimen hun visie op behoud."

Dit perspectief stelt de traditionele conserveringsmethoden ter discussie en vraagt ​​om de integratie van erfgoed in creatieve activiteiten en praktische toepassingen, zodat erfgoed zichzelf kan vernieuwen en kan overleven in de context van de moderne samenleving.

'Dynamische conservering' vereist dat erfgoed wordt benaderd als een levend materiaal, waarmee voortdurend wordt geëxperimenteerd, dat wordt gereconstrueerd en getransformeerd, in plaats van slechts een object van contemplatie. Dit is de sleutel om erfgoed uit het museum te halen en tot leven te brengen.

Dr. Mai Thi Hanh vertelde tijdens de workshop.

In de zoektocht om erfgoed uit de museumruimte te halen en een bron van hedendaagse creatieve energie te maken, is het opbouwen van een eerlijke en duurzame relatie een cruciale factor. Creativiteit op basis van erfgoed kan geen eenzijdig exploitatieproces van de ontwerper zijn, maar moet een respectvolle samenwerking zijn. Daarom moeten de rol en belangen van de gemeenschap, met name die van de ambachtslieden – de hoeders van het vuur en de overdracht van oorspronkelijke kennis – de hoogste prioriteit krijgen.

Dr. Tran Hoai – hoofd van de afdeling Erfgoedstudies van de School of Interdisciplinary Sciences and Arts (VNU), benadrukte de rol van ambachtslieden in het netwerk van erfgoedcreatie. Zij zijn niet alleen objecten die beschermd moeten worden, maar ook de belangrijkste creatieve bron. Elk erfgoedproject moet de kennis en vaardigheden van ambachtslieden als basis nemen. Deze samenwerking garandeert de authenticiteit en culturele diepgang van creatieve producten.

Bovendien moet erfgoedpromotie worden begrepen als een natuurlijk proces, dat zowel van binnenuit als van buitenaf wordt aangestuurd. Mevrouw Nguyen Thi Le Quyen, directeur van het Centrum voor de Promotie en Bevordering van Vietnamees Immaterieel Cultureel Erfgoed (VICH), wees op het natuurlijke mechanisme dat ambachtslieden drijft om cultuur te promoten: de interne factoren van erfgoed, de impact van de sociale context en vooral de mate van interesse vanuit de gemeenschap zijn de grootste drijfveren. Dit impliceert dat interactie, interesse en verantwoorde inzet vanuit de samenleving de beste manier zijn om ambachtslieden te ondersteunen bij het behoud en de verspreiding van hun erfgoed, waardoor interesse een essentiële drijvende kracht voor erfgoed wordt.

Dr. Tran Hoai benadrukt de rol van ambachtslieden in het netwerk van erfgoedcreatie.

Wanneer ambachtslieden en hun traditionele kennis echter de creatieve markt betreden, wordt het niet alleen een kwestie van respect, maar ook van juridische en financiële ethiek. Het is deze verschuiving die leidt tot de grootste uitdaging bij de toepassing van erfgoed: intellectuele eigendomsrechten.

Dit wordt beschouwd als het meest prominente probleem en de grootste uitdaging wanneer erfgoed een bron van commerciële inspiratie wordt. Hoe kunnen we ethiek en eerlijkheid waarborgen wanneer traditioneel cultureel erfgoed (traditionele kennis) – dat gemeenschappelijk bezit is van de gemeenschap – wordt geëxploiteerd door individuen of bedrijven?

Dr. Le Tung Son, docent aan de Universiteit voor Sociale Wetenschappen en Geesteswetenschappen van de VNU, stelde direct de kwestie van intellectuele eigendomsrechten (IE) voor traditionele kennis aan de orde. Terwijl moderne IE vaak creatieve individuen beschermt, behoort erfgoed toe aan het collectief, opgebouwd over vele generaties. Het ontbreken van een duidelijk juridisch en ethisch kader kan leiden tot culturele toe-eigening – het uitbuiten van winsten zonder de oorspronkelijke gemeenschap te delen, te erkennen of volledig te respecteren.

Hoewel de ethische en juridische uitdagingen niet klein zijn, vormen deze geen belemmering, maar juist een stimulans voor makers om verantwoorde praktijken te zoeken, waarbij traditie en het hedendaagse daadwerkelijk samenwerken om nieuwe waarde te creëren.

De workshop trok de aandacht van veel makers, jongeren en studenten.

Kunstenaar Tran Thao Mien – oprichter van Collective Sonson – introduceert creatieve praktijken die traditioneel handwerk succesvol combineren met hedendaags design. Thao Miens geheim schuilt niet in het kopiëren van patronen, maar in het begrijpen en toepassen van traditionele handwerktechnieken (zoals weven, verftechnieken, enz.) in een nieuwe ontwerptaal. Dit vereist een co-creatieproces, waarbij ambachtslieden en ontwerpers samen producten creëren. De producten zijn niet alleen zeer esthetisch, maar dragen ook het verhaal, de geest en de waarde van erfgoed in zich.

• “Heritage Convergence”: het verspreiden van traditionele waarden in de creatieve stroom van Thang Long – Hanoi

De workshop vond plaats in een levendige, diepgaande, maar ook zeer open en inspirerende sfeer en trok een groot aantal deelnemers, met name studenten en onderzoekers. De actieve interactie, vragen en uitwisseling van standpunten vanuit het publiek toonden de grote interesse van de jonge generatie in de exploitatie van erfgoed.

Erfgoed valt daarom niet alleen onder de verantwoordelijkheid van de staat of deskundigen, maar is werkelijk een gemeenschappelijke zorg en een bron van energie voor de gemeenschap geworden. Het belooft een toekomst waarin traditionele waarden nieuw leven worden ingeblazen en op duurzame wijze worden ontwikkeld in de hedendaagse culturele stroom.

Bron: https://bvhttdl.gov.vn/ung-dung-di-san-can-bang-giua-sang-tao-va-dao-duc-20251110164014994.htm