«Heritage Footsteps» hedrer ikke bare den vietnamesiske kulturens skjønnhet, men utvider også reisen for utveksling med internasjonale venner. Programmet samler 19 tradisjonelle og moderne motekolleksjoner fra 19 land rundt om i verden – hver kolleksjon er en kulturell historie, en unik farge i menneskehetens flerfargede bilde.
Kostymene som vises i utstillingen er ikke bare estetiske kreasjoner, men også et kulturelt språk – et sted å bevare minner, identitet og nasjonal stolthet. Fra ao dai, turbaner, silke til moderne design, når vietnamesisk mote ut til verden og forbinder tradisjon og modernitet i en stolt flyt.
Gjennom motespråket vil kulturer møtes, dialogere og spre vennskapsånden, og uttrykke ambisjonen om en sammenkoblet verden – hvor arven videreføres og skinner med dagens pust.
«Heritage Footsteps» er en reise for å hedre unike kulturelle verdier, valgt som et av de tre hovedarrangementene på Verdens kulturfestival i Hanoi 2025.
Programmet åpner kunstrommet med danseforestillingen «Lua La» – en unik kombinasjon av musikk, dans og mote. Vietnamesisk silke vil skinne gjennom fiolinen til kunstneren Thu Huyen, stemmen til sangeren Le Trang og den fengslende fremføringen til Grammy- og Emmy-vinnende dansegruppen.
Neste er konvergensen av all Hanoi-kvintessensen med kolleksjonen «Hanoi in Hanoi», som er krystalliseringen av kreativitet og sublimering av inspirasjonen til designeren Vu Viet Ha om skjønnheten i landet han elsker og er knyttet til som kjøtt og blod.
Fra vevelandsbyer i forstedene og broderilandsbyer i forstedene til bildet av jenter fra Trang An i malerier av kjente vietnamesiske kunstnere fra 1930-tallet – alt er delikat gjenskapt på hver Ao Dai-klaff. Hvert design er et stykke kultur, et pust av elegant, sjenert og grasiøst Hanoi.
Designer Vu Viet Ha formidler budskapet om grønn mote, bærekraftig mote, gjennom teknikken med å farge naturlige farger fra planter og nitid håndverk, som hedrer tradisjonell skjønnhet i moderne språk. Til hver kjole følger et fargerikt håndbrodert silkeskjerf, med blomstermotiver for alle årstider laget med sofistikerte broderiteknikker. Skjerfene er ikke bare estetiske høydepunkter, men også en mild historie om et fargerikt, flerdimensjonalt Hanoi – hvor fortid, nåtid og fremtid sameksisterer i hver tråd.
Kolleksjonene i programmet er en fusjon mellom fortid og nåtid, fra kolleksjonen «Heritage in Hanoi» av designeren Anh Thu – ao dai-merket Ngan An – er forbindelsen mellom tradisjon og modernitet. Bat Trang-keramiske motiver, koniske hatter og bildet av ren lotus-sjel minner om vietnamesisk skjønnhet i Trinh Cong Sons musikk, og gjenskaper hovedstadens kulturelle dybde.
Hvert design er ikke bare et antrekk, men en del av minnet om det elegante og galante Hanoi. Hvert sting er som ringingen av en tempelklokke, som bærer pusten fra tusen år med Thang Long, og hedrer den grasiøse skjønnheten til Hanoi-jentene.
Fra en tusen år lang kulturarv er vietnamesiske tradisjonelle kostymer ikke bare kostymer, men også symboler på ritualer, estetikk og nasjonal identitet. Detaljer som boller, lange skjorter, vide ermer og mønstre med fire hellige dyr og fire årstider gjenskaper skjønnhet gjennom dynastiene, og gjenspeiler konseptet med elegant og grasiøs skjønnhet. Hvert tradisjonelle kostymedesign som utføres i programmet, er en historie om våre forfedre: renheten til Ly-dynastiet, glansen til Tran-dynastiet, majesteten til Le-dynastiet og sofistikasjonen til Nguyen-dynastiet.
«Van Yen Weaving» formidler et sterkt budskap: å bruke vietnamesiske tradisjonelle kostymer betyr å bruke en hel kultur. Designer Nguyen Mi – merket Mi Xiem Y Traditional Costumes har laget en unik kolleksjon i «Heritage Footsteps».
Den spesielle opptredenen til ambassadekonene trollbandt virkelig publikum. Hver kvinne hadde med seg et unikt kulturelt stykke av landet sitt, uttrykt gjennom tradisjonelle kostymer og internasjonale utvekslinger av budskap.
Kultur er ikke bare tilstede i sanger og danser, men også vevd inn i hver tradisjonell drakt – hver enkelt er en historie, et nasjonalt symbol. Publikum kan også utforske fargene i asiatisk kultur gjennom unike design, som hedrer den tradisjonelle skjønnheten i hvert land. Fremførelsen av 19 tradisjonelle draktkolleksjoner fra forskjellige kontinenter skapte et fargerikt festivalrom, gjennomsyret av vennskap og kulturell forbindelse.
India, med sine tradisjonelle kostymer fra Rajasthan til Gujarat, viser frem livlige farger og intrikat håndverk som gjenspeiler Indias mangfoldige arv. Indonesia, med sine Baju Kurung, Baju Adat Palembang og Kebaya, viser frem eleganse og nasjonal stolthet gjennom dyrebare songket-stoffer og intrikate broderier. Iran, med sine design inspirert av persiske og etniske kulturer, representerer frihet, kunstnerisk utfoldelse og stolthet. Laos, med sine Sinh og Salong, symboliserer tradisjonell veving, eleganse og stolthet, ofte brukt under festivaler og seremonier. Malaysia, med sine Baju Melayu og Baju Kurung, representerer kulturell og religiøs harmoni med sine utsøkte design laget av silke og batikk. Mongolia, med sin Deel, gjenspeiler den nomadiske livsstilen og regionale identiteten, nå et moderne kulturelt ikon. Cuba, med sine Guayabera- og festlige skjørt, er et levende symbol på den kubanske ånden. Mexico, med sitt intrikat broderte Folklorico-skjørt, fremkaller feiring og nasjonal stolthet ...
Det spesielle øyeblikket med «Heritage Footsteps» fortsatte da internasjonale venner og vietnamesiske kunstnere gikk sammen på DeSilk-silke, og bar budskapet om vennskap og tidløs skjønnhet.
Motekvelden «Heritage Steps» endte som en fargerik symfoni, og spredte budskapet om solidaritet, streben etter fred og bærekraftig utvikling blant nasjoner.
Kilde: https://bvhttdl.gov.vn/buoc-chan-di-san-ton-vinh-su-da-dang-van-hoa-ket-noi-trai-tim-va-long-nhan-ai-khong-bien-gioi-20251012082823708.htm
Kommentar (0)