Når Xẩm-sang berører hjertene til unge mennesker og internasjonale turister

VHO – Xam-sangen, som en gang ble assosiert med reisende grupper på markeder, havner og gamle gater i Hanoi, finner nå nytt liv i det moderne samfunnet. Den berører ikke bare følelsene til vietnamesere, men dens enkle, men rikt narrative melodier gir også et varig inntrykk på internasjonale turister.

Utenlandske turister «forelsker seg» i Xams sang.

Under et gateintervju med internasjonale turister i gågaten ved Hoan Kiem-sjøen ( Hanoi ), uttrykte mange turister overraskelse da de ble introdusert for og spilt et utvalg av tradisjonell Xam-folkesang.

I starten var det nysgjerrighet rundt en helt ukjent musikkform , men etter bare noen få minutter ble mange turister trollbundet av melodier dypt forankret i tradisjonell vietnamesisk kultur.

Turistene Dan og Elle lyttet oppmerksomt og uttrykte sin glede over å oppleve en tradisjonell vietnamesisk Xam-folkesang for første gang.

Dan og Elle, to turister fra Europa, sa at de aldri hadde hørt om Xam-sang før de ankom Hanoi. Deres tilfeldige møte med denne folkekunstformen gjorde imidlertid et uforglemmelig inntrykk på dem.

Spesielt artistens stemme og fremføring rørte Dan dypt. Han delte: «Det som imponerte meg mest var artistens stemme. Det var som å lytte til en livshistorie fortalt gjennom følelser. Selv om jeg ikke forsto vietnamesisk, kunne jeg fortsatt føle opplevelsen, gledene og sorgene, og tankene som formidles gjennom hver tekst.»

I mellomtiden var Elle trollbundet av lydene fra tradisjonelle musikkinstrumenter. Lydene fra strengeinstrumentene og perkusjonen skapte en musikalsk atmosfære som var svært annerledes enn alt hun hadde hørt i Vesten.

Hun uttrykte: «Jeg føler at denne musikken har en veldig sterk veiledende kvalitet. Den får lytterne til å ville lytte lenger for å utforske . Det er ikke den typen munter musikk som får deg til å ville danse med en gang, men snarere den typen musikk som gjør deg nysgjerrig på menneskene og kulturen bak den.»

Xams sangopptredener ved Ho Van-sjøen - Van Mieu nasjonaluniversitet har blitt et attraktivt kulturelt reisemål for mange internasjonale turister som besøker Hanoi.

Ikke bare i gågaten Ho Guom, men også folkesanger fra Xam tiltrekker seg oppmerksomheten til mange internasjonale turister i Ho Van-området, en del av det historiske komplekset Van Mieu - Quoc Tu Giam (Hanoi).

I disse eldgamle omgivelsene, gjennomsyret av tradisjonell kultur, tiltrekker folkekunstforestillinger, spesielt Xam-sang, seg ofte et stort publikum fra både inn- og utland. Mange turister ankommer tidlig og ser oppmerksomt på hver forestilling, mens de lytter til de enkle lydene av tostrenget fele og klappere som harmonerer med de narrative sangene.

Turist Alicia roste Xams sangkunst.

Alicia, en turist fra USA, ga spesielt oppmerksomhet til Xams sangopptreden. Hun uttrykte: «Jeg pleide å tro at gamle kunstformer vanligvis bare dukket opp på museer eller i utstillinger spesielt for turister.»

Men her ser jeg at mange lokale også kommer for å se på og nyte det med stor oppmerksomhet. Dette viser at denne kunstformen fortsatt har en plass i det moderne liv.»

Ifølge den kvinnelige turisten gir det å oppleve en tradisjonell forestilling direkte en helt annen opplevelse enn å lære om den gjennom guidebøker eller videoer på sosiale medier. Gjennom musikken, fremføringsstilen og atmosfæren i showet fikk hun en dypere forståelse av reisemålets kulturelle dybde.

Artisten Ta Hanh introduserer de unike egenskapene til Xam-sang for utenlandske turister.

Den positive mottakelsen fra det internasjonale publikummet viser at Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkemusikksjanger) fortsatt har sin egen unike appell, og overskrider språkbarrierer. For mange turister er dette en mulighet til å komme nærmere det vietnamesiske folkets historie, liv og sjel.

De oppmerksomme blikkene, applausen etter hver forestilling og de lange samtalene etter showet viser at verdien av Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkemusikksjanger) fortsatt sprer seg til nye publikummere, inkludert internasjonale venner.

Unge mennesker lærer, praktiserer og sprer Xam (en tradisjonell vietnamesisk folkemusikksjanger).

Mens Xẩm tidligere ofte ble nevnt som en kunstform som trengte bevaring, velger mange unge i dag å tilnærme seg denne arven med en annen tankegang: å lære å forstå, å øve for å bevare og å skape for å spre. For dem er Xẩm ikke bare et minne fra fortiden, men også en del av identiteten deres som kan følge med i samtidens liv.

Nguyen Khanh Linh, en ung kvinne fra Generasjon Z som studerer Xam-sang, sa at jo mer hun lærer, desto mer innser hun at bak de enkle tekstene ligger en skattkiste av teknikk og kulturell dybde.

Khánh Linh delte: «Da jeg begynte å lære Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil), innså jeg at det ikke bare handler om å memorere tekster eller synge melodien riktig. Alle aspekter ved artikulasjon, pusteteknikk og rytmisk kontroll krever utholdenhet og en skarp sans for persepsjon. Noen melodier kan virke enkle, men å formidle essensen av dem er en veldig lang prosess.»

Ifølge Linh ligger det mest tiltalende aspektet ved Xẩm i livshistoriene som er innebygd i hver sang. Det er dette som hjelper unge mennesker i dag med å finne en forbindelse til sine nasjonale kulturelle røtter blant utallige moderne underholdningstrender.

Nguyen Khanh Linh valgte å forfølge kunsten å synge med Xam-sang med et ønske om å bidra til å bevare og spre denne nasjonale arven.

Utover å bare lære og opptre, søker mange unge mennesker proaktivt nye måter å bringe Xẩm nærmere publikum på. Et slikt prosjekt er Sắc Xẩm -prosjektet , som ble gjennomført av en gruppe studenter fra Institutt for kreativ skriving og journalistikk ved Hanoi Universitet for kultur.

I motsetning til det kjente bildet av tradisjonelle kunstforestillinger, er Sắc Xẩm designet som et kreativt rom som kombinerer Xẩm-sang, moteshow og moderne sceneeffekter.

Gjennom samspillet mellom tradisjonelle elementer og samtidskunstnerisk språk, tar programmet sikte på å formidle budskapet om at kulturarv alltid har evnen til å tilpasse seg og fortsette å «leve» i samtidslivet hvis den håndteres på riktig måte.

I tillegg til forestillingene skaper programmet også et rom for dialog mellom kunstnere, forskere og publikum. Gjennom disse interaktive aktivitetene har deltakerne muligheten til å bedre forstå historien, de kunstneriske særtrekkene og utfordringene med å bevare og fremme verdien av Xam-sang i en moderne kontekst.

Som artist med mange års erfaring innen Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkemusikksjanger), mener Mai Tuyết Hoa at det er viktig å finne nye tilnærminger for å utvide publikummet for denne arven. Ifølge henne har eksperimenter som kombinerer Xẩm med moderne sjangre som rap eller EDM skapt mye debatt, men det viktigste er å se dette som et forsøk på å bringe arven nærmere den yngre generasjonen.

«Arven blir bare virkelig levende når den fortsetter å bli praktisert og kreativt tilpasset i samtidens liv. Hvis unge mennesker føler seg knyttet til og ønsker å lære om Xam gjennom nye tilnærminger, er det også et positivt tegn for fremtiden til denne kunstformen», uttrykte kunstneren Mai Tuyet Hoa.

Musiker Nguyen Quang Long

Fra et forsknings- og praksisperspektiv uttalte musikeren Nguyen Quang Long: «Folk tror ofte at det å bevare kulturarv betyr å beholde nøyaktig det forfedrene våre etterlot seg. Men med Xam, hvis vi 'fryser' den, mister vi den iboende vitaliteten til denne kunstformen. Kjernen i Xam er dens improvisasjonsmessige natur og relevans for aktuelle hendelser.»

Før i tiden sang våre forfedre på folkerike steder, på trikker og om datidens sosiale liv. I dag må Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil) også fortelle historien om det 21. århundre.

«Når vi opprettholder den kunstneriske essensen av Xẩm-melodiene, men utvider innholdsområdet, og kombinerer det med trendy musikk fra unge mennesker, vil Xẩm automatisk få ny vitalitet og «passe» inn i ethvert globalt musikalsk rom», understreket musikeren.

Kilde: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khi-hat-xam-cham-den-trai-tim-nguoi-tre-va-du-khach-quoc-te-233697.html