Frøken Ngoc Han holdt ut kulden mens hun modellerte ao dai-en hun designet ved noen templer og pagoder i Japan.

Ngoc Han tok bildene i Fukuoka prefektur i 0–2 grader celsius under en forretningsreise tidlig i februar. Arrangementet var en del av et kulturutvekslingsprogram for vietnamesere i Japan. Hun lanserte to Ao Dai-kolleksjoner, en inspirert av Kim Hoangs malerier og den andre av Obi – beltet på en tradisjonell kimono.

Ngoc Han poserer i en modernisert skjorte med dragemotiver fra Kim Hoangs maleri, kombinert med en stråveske.

Kim Hoang-malesjangeren i Vietnam ble dannet i andre halvdel av 1700-tallet ved sammenslåingen av de to landsbyene Kim Bang og Hoang Bang, senere kalt Kim Hoang. Temaene i maleriene er nære hverdagslivet, med bilder av griser, kyllinger og den nordlige landsbygda. Maleriene er tegnet på rødt papir, så de kalles også røde malerier. Folk kjøper og gir ofte malerier under Tet med ønsket om å be om lykke og velstand i hjemmene sine. Etter flom, avlingssvikt og hungersnød gikk denne sjangeren gradvis tilbake og forsvant etter 1945. I 2015 ble den restaurert av kunsthåndverkeren Dao Dinh Chung.

Kim Hoangs malerier er en kombinasjon av trykking, fargelegging og tegning for å skape et maleri med klare linjer. Ngoc Han hadde problemer med å sette verkene på klær fordi hun måtte prøve mange ganger på forskjellige materialer.

Maletemaene er rike, så hun ba håndverkere om råd til å plassere bilder av drager, fønikser og karper som forvandles til drager på ao dai ved hjelp av 3D-printingsteknikker.

Ved å bruke kjente materialer som silke, taft og lin, fokuserer Ngoc Han på å fremme tradisjonelle design med tettsittende midje eller rett snitt som er populære i dag.

I kolleksjonen ao dai inspirert av kimonoens obi, sa Ngoc Han at hun samlet obi under mange besøk i Japan og elsket ideen om å lage ao dai av disse stoffbitene. Hun lanserte kolleksjonen i fjor, men har ikke hatt muligheten til å opptre på en stor scene.

Kommentar (0)