De fem palassene vender tilbake til nordvest.

Når man ser tilbake på historien til vietnamesisk populærmusikk, kan årene 2005–2008 absolutt sees på som en gullalder.

Man kan si at Ngu Cung er en av «grunnleggerne» som skapte rockescenen i Nordvest-Vietnam - Foto: BNCC

Populariteten til det vietnamesiske sangprogrammet har fremmet fremveksten av en ny bølge av låtskrivere, som diversifiserer det musikalske landskapet, med alle sjangere fra rock til R'n'B, fra folkemusikk til ballade, som bærer sitt særegne preg.

Ngũ Cung-bandet tilhørte den tiden.

Akkurat som dagens Generasjon Z er imponert av Double2Ts sang «Mountain People», var de på slutten av 80-tallet og begynnelsen av 90-tallet like imponert av Ngu Cungs «Wife Stealing» den gang.

Tidligere hadde det sentrale høylandet blitt rockifisert og blitt et ruvende rike av vietnamesisk rock takket være sangene til Nguyen Cuong og Tran Tien, men det hadde ikke Nordvest-England – en annen majestetisk fjellregion – blitt det ennå. Man kan si at Ngu Cung er en av «grunnleggerne» som skapte rockescenen i Nordvest-England.

Så, etter mange år, etter å ha gått gjennom perioder der rap var dominerende, og ikke bare i Vietnam, men også rundt om i verden, og alle følte den gradvise nedgangen til rockemusikk, kom Ngu Cung tilbake med et album med nye komposisjoner, «Heritage», nøyaktig 10 år etter «Stone Plateau» (2014), utenom albumet med remikser av klassiske vietnamesiske sanger i rockestil i 2022.

Ngu Cung-bandet - Foto: VAN TRUNG

Arven er langt bedre enn man skulle forvente av et band som ellers kunne blitt ansett som i tilbakegang. Det er ikke et minnealbum, eller en uformell hyllest til publikum; det er et ekte album.

Selv om åpningssporet, «Living Differently», ikke tilbyr de oppkvikkende lydopplevelsene fra «Calling for Love» i begynnelsen av «Stone Plateau», fungerer den uforfalskede intensiteten som en erklæring om tilbakekomst, og beviser at rocken fortsatt er her og ikke har forsvunnet noe sted.

Albumet utfolder seg deretter som en biltur, som starter jevnt og greit, og deretter gradvis leder oss inn på mer forræderske, steinete og eventyrlystne stier – stier langs klippekanter som sjelden ble reist i «Dancing with Fire to Pray for Rain», «Man Le 1979», «The Two Girls of the Upper Mountains», og på det tidspunktet er Five-Tone-instrumentet det samme Five-Tone-instrumentet vi kjente i «Wife Stealing».

Vi trådte nok en gang inn i den nordvestlige rockens rike, men det var langt dypere og mer unnvikende.

Den første oppstemningen erstattes av en mystisk, mytisk atmosfære, gjennomsyret av historier om åndene til kaneltreåndene som folk fortsatt hvisker om mens de er samlet rundt et bål en regnfull natt i den dype skogen; en transcendental, eterisk følelse, som et himmelsk rike, når man går inn i et Modergudinnetempel;

Den visker ut linjene mellom lyriske og historiske elementer, og harmoniserer den lette og luftige følelsen av pæreblomstskogen med tyngden av grensekrigshistorien. Det finnes riff som varer i et minutt eller mer, men som likevel får deg til å ønske de var lengre.

The Pentatonic Band - Foto: T. ĐIỂU

De fem palassene går tilbake til å være De fem palassene.

Det finnes deler av teksten som minner oss om en tid da musikken fortsatt krevde forseggjorte tekster: «Det sterke sollyset skinner over himmelen / En levende, rik farge / Midt i de grønne fjellene er det mange frukter og blomster ...»

Den forskjellen er ikke overraskende, for når det gjelder personell, er Ngũ Cung of Heritage i dag nesten ikke lenger den Ngũ Cung vi kjente fra tiden med «Konestyveri». Til og med vokalisten Hoàng Hiệp trakk seg i fjor.

Den eneste personen som har holdt seg aktiv siden den gang er Tran Thang, bandets hovedgitarist og låtskriver.

Andre posisjoner er i stadig endring. Den konstante inn- og utgangen av nye medlemmer – til og med Heritage har tre helt nye navn, som bare har vært med i bandet siden… 2024 – bringer tankene frem et berømt filosofisk paradoks: hvor mange deler av et skip må byttes ut før skipet slutter å være seg selv? Som alle filosofiske spørsmål finnes det ikke noe definitivt svar på det.

Men spesifikt for Ngu Cung var kanskje forandring uunngåelig, slik at de kunne gå tilbake til å være Ngu Cung, et band assosiert med en svunnen tid med vietnamesisk populærmusikk som brakte så mange nye overraskelser, slik at de kunne fortsette utforskningen av Nordvest-Vietnam, som hadde blitt satt på vent i ti år, denne gangen, og denne gangen gå inn på andre veier.

Kilde: https://tuoitre.vn/ngu-cung-tro-lai-tay-bac-20250112100657537.htm