Regissør Van Nguyen fortsetter å hedre Thang Longs arv med «Oai Tran Tay Thanh»

«Oai Tran Tay Thanh», regissert av Van Nguyen, fremført på Dai Nam-teateret (89 Hue Street, Hanoi ), gir en dyp og ny opplevelse når et scenespill om Thang Long-arvstemaet for første gang ledes gjennom med Xam-materiale – ikke bare i tekstene, men også i narrativ rytme og fremføringsstruktur.

«Oai Tran Tay Thanh» gjenskaper bildet av Duc Thanh Linh Lang Dai Vuong – helgenen som ble tilbedt i Voi Phuc-tempelet (Thu Le), et av de viktige hellige stedene i den gamle Thang Long-regionen.

Verket har deltakelse fra mange ledende kunstnere innen folkekunst og samtidskunst. Et av høydepunktene er kombinasjonen av folkekunstneren Hoang Anh Tu og kunstneren Thai Phuong som fremfører Xam i en far-sønn-dialogstil full av harmoni og følelser.

Dette er også et av øyeblikkene som gjør et sterkt inntrykk på betrakterne: det inneholder både en ånd av kulturarv og gir et vakkert bilde av generasjonskontinuitet i tradisjonell vietnamesisk kunst.

Musikken i programmet ledes av musikksjef og musiker, den meritterte kunstneren Thanh Nam, i samarbeid med den meritterte kunstneren Quang Hung, med orkesterdirigering av den meritterte kunstneren Ngoc Anh.

Musikerne har lykkes ekstremt godt med å skape rik samtidsmusikk, skarpe og sofistikerte lydlag, bringe en særegen tradisjonell atmosfære, beholde den innfødte ånden til Xam-sang, gammel poesi-resitasjon og klangfargen til tradisjonelle musikkinstrumenter.

Musikeren Thanh Nam spilte en fremtredende rolle med kombinasjonen av to elementer: «samtidig-tradisjonell», «skarp-dyp», som bidro til at musikken i stykket ble en innflytelsesrik støtte for hele verket.

Stykkets spesielle høydepunkt er Xam-materialet som brukes som en «rød tråd» fra begynnelse til slutt. Dette utfordrende temaet til generaldirektør Van Nguyen (Nguyen Huy Quang) ble utviklet med stor suksess av den fortjente kunstneren Thanh Nam.

Med den hensikt å bygge en helt ny tilnærming basert på identitet, må Xam i «Oai Tran Tay Thanh» løftes til hovedscenespråket, brukes til å fortelle historier, formidle folkelig bevissthet og bygge en fortolkende flyt ... Musiker Thanh Nam fullførte oppgaven sin utmerket da Xam-rytmen gjennom hele verket ikke bare spiller en ledende rolle i forestillingen, men også beriker følelser og forbinder den musikalske atmosfæren gjennom hele stykket.

Forestillingen bringer en ny tilnærming til kulturarvskunst: i stedet for bare å gjenskape, «gjenopplives» verket i en ånd av dialog mellom fortid og nåtid. Xam – som er en folkelig fortellerkunst – er opphøyet til et middel for å formidle historiske symboler, ikke bare sunget for å fortelle, men sunget for å fremkalle, for å berøre publikums kulturelle dybde.

Når det gjelder iscenesettelse, bruker verket en moderat bruk av scenetekniske effekter, med fokus på dybde i rommet, prioritering av det utøvende orkesteret, kunsten Xam, dans og sofistikert belysning – faktorer som får publikum til å føle seg nære og kjente. Harmonien i scenekunsten skaper et stille rom for musikk og skuespill. Verket har på en utmerket måte kombinert kunsttradisjonen med scenens moderne pust.

Regissør Van Nguyen (Master Nguyen Huy Quang) er en kunstner som har hatt mange års spesielt engasjement i den vietnamesiske kulturarvsscenen og arbeider med Thang Long-Hanoi-kulturen. Med «Oai Tran Tay Thanh» fortsetter han å vise sin standhaftighet i sin kreative vei: respekt for tradisjonell identitet, samtidig som han utforsker nye uttrykksmåter slik at arven ikke bare bevares, men også fortsetter å leve i nåtiden.

HA THANH

Kilde: https://nhandan.vn/tong-dao-dien-van-nguyen-tiep-tuc-ton-vinh-di-san-thang-long-voi-oai-tran-tay-thanh-post925931.html