Kreativ frihet og kulturelle grenser

VHO – I det siste har uttrykket «kreativ frihet» blitt nevnt så mye at mange feilaktig tror at hvis vi bare heiser frihetens flagg, kan alle grenser viskes ut. Men frihet, hvis den er atskilt fra det kulturelle fundamentet, kan lett gli over i tøylesløshet; og når det «kunstneriske egoet» svulmer til det punktet at det overvelder fellesskapets beste, vil kunsten bli forvrengt.

Historien om en ung sanger som bringer arrogante, avvikende tekster til scenen, eller trenden med «diss-musikk» med vulgært gatespråk som sprer seg på sosiale nettverk ... er ikke lenger en isolert hendelse. Det er en manifestasjon av en tid der oppmerksomhet verdsettes høyere enn profesjonell etikk, der «viral» lett kan forveksles med reell verdi.

For å være rettferdig, krever kunstnerisk skapelse individuelt ego. Men ego har bare mening når det er rettet mot fellesskapet og følger kulturelle standarder. Når tekster fornedrer andre, bruker penger som et mål på verdighet og oppfordrer til avvikende livsstiler, er ikke det mot, men arroganse. Scenen er ikke et sted å lufte sinne; publikum er ikke et skjold for «verbalt søppel». En rap-linje «for moro skyld», en ubekreftet «improvisasjon» sunget foran tusenvis av mennesker og spredt som ild i tørt gress på sosiale medier, er ikke lenger så harmløs som folk tror.

Publikum er rasende, ikke på grunn av hardhet, men på grunn av respekt for kunst. Derfor er «orientering og korrigering» av komposisjon og fremføring – som i den nylige meldingen fra Propaganda- og Massemobiliseringsavdelingen i Ho Chi Minh-byens partikomité – nødvendig. Dette dokumentet er ikke en «ingen luft»-setning, men snarere et tegn i en farlig sving: For å minne sjåføren om at det er en dyp avgrunn foran dem, må de holde en stødig hånd på rattet og ikke overlate det til skjebnen.

Noen sier: «Hvis kunst er orientert, hva er igjen av kreativ frihet?». Spørsmålet er riktig, men ikke nok. Ethvert sivilisert samfunn har «myke barrierer» for å beskytte gode skikker, slik at ingen i frihetens navn skader andre. Akkurat som trafikklys må musikk ha en evalueringsprosess, forestillinger må være lisensiert, og språk, til og med kunst, må ha en human ånd. Hvis ledelsen er slapp og håndterer ting på en «fait accompli»-måte, vil de første menneskene som blir påvirket være ungdommen – sjeler som danner estetisk smak, lett imiterer og anser «trender» som sannheten.

Kunstnere må, mer enn noen andre, vite hvordan de skal «kontrollere» seg selv. Uforsiktig språk og arrogant holdning er fornærmende for publikum, og over tid vil det skade yrket, fordi enhver «virtuell glorie» lett vil forsvinne. Når det gjelder publikum, må de også praktisere «audiovisuell kultur» hver dag. Hver likerklikk, deling eller kommentar er en kulturell stemme. Hvis fellesskapet resolutt vender ryggen til «søppelmusikk», vil produsentene endre smak, artistene vil justere retningen sin, sosiale nettverk vil endre algoritmene sine... Tvert imot, hvis avvik fremmes på grunn av nysgjerrighet eller lav smak, vil alle forsøk på å korrigere det bli meningsløse.

Debatten om «å forby eller ikke forby» vil fortsette. Men kanskje det som trengs mer er en uuttalt konvensjon i samfunnet: Frihet handler om å gjøre det rette. Forvaltningsbyråer må være transparente i sine prosesser, resolutte i håndteringen av brudd og rose skjønnhet; profesjonelle foreninger må fremme yrkesetikk, heve vurderingsstandarder og beskytte arbeidere på alvor; digitale plattformer må stramme inn giftig innhold og øke algoritmisk ansvar; kunstnere må skape med talent i stedet for triks, og publikum må ikke mate ondskap med nysgjerrighet ...

Vi har rett til å håpe på et moderne, humant og rikt musikkliv. For å gjøre det må hver person, fra artister til publikum, begynne med ansvar i måten de skaper, nyter og sprer verdier på. Fordi kultur ikke er langt unna, den begynner i hver enkelt av oss, i hvert valg, hvert ord og i måten vi holder musikken alltid orientert mot vakre ting.

Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/tu-do-sang-tao-va-gioi-han-van-hoa-177245.html