Litteratur og kunst i Da Nang og kulturnæringen.

Om morgenen den 5. desember arrangerte litteratur- og kunstforeningene i Da Nang by et seminar med tittelen «Da Nang litteratur og kunst og kulturindustrien», som samlet nesten 100 delegater, inkludert ledere fra kulturforvaltningsbyråer, eksperter, forskere og en rekke kunstnere fra ni spesialiserte foreninger i byen.

Workshopen tiltrakk seg et stort antall kunstnere og forfattere fra ni spesialiserte foreninger i byen. Foto: DOAN HAO LUONG

Workshopen fant sted med tanke på at Da Nang er i ferd med å bli et av landets tre viktigste kulturindustrisentre, og også et prioritert sted for investeringer i byggingen av et nasjonalt senter for kreativ design i henhold til strategien for utvikling av Vietnams kulturindustrier frem til 2030. Byen har som mål at kulturindustriens inntekter skal bidra med omtrent 7,5 % til BNP innen 2030, bli en viktig økonomisk sektor og skape ny momentum for bærekraftig utvikling.

Verkene er fortsatt i form av «enkeltstykker».

I sin åpningstale understreket poeten Nguyen Nho Khiem, styreleder for litteratur- og kunstforeningene i Da Nang by, at rollen til byens kunstnere og forfattere ikke bare er som skapere av verk, men også som en sentral innholdsprodusent for hele kulturindustriens verdikjede.

«Med nesten 1500 medlemmer, som spenner over litteratur, musikk , teater, kunst, fotografi, arkitektur og folkekunst, har mange forfattere vunnet nasjonale priser, og verkene deres har gjort et varig inntrykk på publikum. Dette er en viktig «innholdsgruve» for kulturindustrien hvis den organiseres og utnyttes riktig. Imidlertid eksisterer de fleste kreative prestasjoner fortsatt hovedsakelig i form av «enkeltverk», og har ennå ikke utviklet seg til en kjede av kulturindustriprodukter med bærekraftig sosioøkonomisk verdi», understreket poeten Nguyen Nho Khiem.

Når det gjelder litteratur, har Da Nang-Quang Nam produsert mange romaner, noveller, essays og dikt om historie, urbane minner, revolusjonære kriger, og havet og øyene ... men antallet verk som er tilpasset til spillefilmer, dokumentarer, teaterstykker, lydbøker, e-bøker, tegneserier, spill, opplevelsesturer ... er fortsatt svært begrenset.

Når det gjelder musikk, finnes det mange flotte sanger om Da Nang, men antallet verk som er profesjonelt produsert med musikkvideoer, hvis opphavsrett har blitt utnyttet, og som har blitt innlemmet i turisme, festivaler og underholdningsarrangementer, og blitt byens ikoniske «signatursang», er fortsatt lite.

Når det gjelder kunst og fotografi, finnes det en betydelig mengde malerier, skulpturer og kunstfotografier om Da Nang og Quang Nam, men de fleste av dem forblir på utstillinger, prisutdelinger og utstillinger; de har ikke blitt "redesignet" for å bli suvenirer, trykk i begrenset opplag, digitale produkter eller bakgrunnsinnhold for kreativ design.

Spesielt kulturindustrien krever en komplett verdikjede som omfatter skapelse – produksjon – distribusjon – markedsføring – forbruk – reinvestering. Denne verdikjeden strekker seg for tiden bare til skapelse og tildeling av priser, og mangler viktige koblinger som uavhengige produsenter, medie- og underholdningsselskaper, designstudioer, rettighetshavere, profesjonelle distribusjons- og markedsføringskanaler, og en rettferdig overskuddsdelingsmekanisme mellom kunstnere, produsenter og distributører.

Selv om den nasjonale strategien for kulturnæringen vektlegger rollen til digital transformasjon, er majoriteten av verk og aktiviteter i de ni disiplinene fortsatt avhengige av tradisjonell trykt publisering, liveopptredener på scenen og fysiske utstillinger i museer.

Forsker Bui Van Tieng mener at scenekunstbransjen i Da Nang vil utvikle seg mer gunstig når Da Nang Traditional Arts Theatre samler og bruker ressursene sine av manusforfattere, regissører og skuespillere på riktig måte etter fusjonen. I kulturbransjen spiller imidlertid merkevarebygging en ekstremt viktig rolle, så det ville være en sterk merkevare hvis Traditional Arts Theatre ble omdøpt til Nguyen Hien Dinh Traditional Arts Theatre.

For å møte de nye kravene til utvikling av litteratur, kunst og kulturindustri, foreslo Dr. Vu Dinh Anh fra Regional Political Academy III at byen må bygge en vietnamesisk kulturpolitikk for den nye perioden som kombinerer moderne teori og nasjonal tradisjon, institusjonell utvikling og et kreativt marked, talentutdanning og forbedring av offentlig estetisk smak, investering i fysisk infrastruktur og digitale plattformer, integrering og bevaring av identitet, kreativ frihet og samfunnsansvar ... En vellykket implementering av disse kravene vil bidra til at vietnamesisk litteratur, kunst og kulturindustri tjener både sosiale behov og utviklingen av statsøkonomien.

Rollen til tradisjonell kunst må etableres.

Da Nang by er hjemsted for to verdensarvsteder: Hoi An gamleby og My Son Cham tempelkompleks, i tillegg til hundrevis av historiske steder på nasjonalt og provinsielt nivå, og ulike former for immateriell kulturarv – sjelen til Quang Nams kultur. I den nasjonale strategien for turismeutvikling er kulturarv identifisert som en pilar i kulturturismen.

Den sterke utviklingen av arrangementsturisme, opplevelsesturisme og nattturisme i Da Nang - Hoi An åpner store muligheter for tradisjonell scenekunst. Utnyttelsen av disse verdiene er imidlertid fortsatt fragmentert, og mangler en strategisk kobling mellom tradisjonell kunst og turismeprodukter. Derfor har det blitt et presserende behov å revurdere og fremme verdien av Tuong-, Bai Choi- og Ba Trao-sang.

Forsker Ho Xuan Tinh fra byens folkekunstforening foreslo at byen trenger et prosjekt for å etablere rollen til tradisjonell scenekunst i den overordnede kulturplanleggingen. Dette prosjektet ville ikke bare gi retning for kultursektoren, men også integrere den i byens strategi for turismeutvikling. I denne strategien identifiseres Tuong-, Bai Choi- og Ba Trao-sang som tre «søyler i scenekunstarven».

I tillegg er det behov for støttemekanismer og retningslinjer for bevaring; som oppmuntrer unge kunstnere til å delta i multimedieskaping, kombinerer tradisjonell vietnamesisk opera og folketeater med animasjon, kortfilmer, virtuelt teater eller smarte turismeapplikasjoner.

Angående denne problemstillingen argumenterer dr. Hoang Thi Huong fra School of Language and Social Sciences ved Duy Tan University for at det å fremme folkekunst i konteksten av kulturindustrien krever en tankegang som kombinerer en tradisjonell bevaringsmodell med en kulturarvforvaltningsmodell basert på et kreativt økosystem.

«Med denne tilnærmingen bevares ikke bare kulturminner, men aktiveres gjennom en kjede av ledd: dokumentasjon – digitalisering – innholdsproduksjon – distribusjon – kommersialisering, med deltakelse fra staten, samfunnet, kreative bedrifter og kultur- og utdanningsinstitusjoner. For Da Nang er det å skape et slikt økosystem en forutsetning for å transformere folkekunst til en ressurs for kulturell og økonomisk vekst», foreslo Dr. Hoang Thi Huong.

Med en langsiktig visjon kan folkekunst og -kultur absolutt bli en drivkraft som fremmer bildet av et kreativt, humant og særegent Da Nang, samtidig som de gir et praktisk bidrag til byens strategi for utvikling av kulturnæringen. Det viktigste er at løsningene må implementeres konsekvent, med fokus og fleksibelt tilpasses dynamikken i det kulturelle og økonomiske livet. På denne måten vil folkeverdier ikke bare bli bevart som fellesskapsminner, men vil også fortsette å bli gjenskapt, innovert og formidlet, noe som bidrar til den kulturelle vitaliteten og styrker Da Nangs konkurranseevne i fremtiden.

Kilde: https://baodanang.vn/van-hoc-nghe-thuat-da-nang-voi-cong-nghiep-van-hoa-3313836.html